Keď začiatkom 20. storočia avantgardní umelci Georges Braque a Pablo Picasso šokovali verejnosť novým smerom v maliarstve - kubizmom, netušili, že za menej ako desať rokov budú mať početných nasledovníkov v ... námorné oddelenia. A oceľové boky vojnových lodí budú použité ako plátno.
francúzsky ľahký krížnik„Gloire“ je buď zebra alebo záplatovaná vesta…
Pokiaľ vzdialenosť námornej bitky nepresahovala dosah výstrelu z pištole, nemalo zmysel maskovať lode. Naopak, hojnosť pozlátenia a jasných farieb vytvorila medzi bojujúcimi posádkami dôležitú psychologickú náladu, najmä ak čelili nástupnej bitke. Preto až do konca 19. storočia vyzerali krížniky a bojové lode elegantne a slávnostne: čierny alebo biely trup so zlatými dekoráciami, biele nadstavby, žlté potrubia... Ako experiment sa z času na čas používala aj menej nápadná šedá farba. čas, ale dlho sa to považovalo za nevhodné. Napríklad podľa britského admirála grófa z Cork-y-Orery bola vo flotile „Lady of the Seas“ tmavošedá považovaná za smútok. Prvýkrát bol namaľovaný na anglickej bojovej lodi Monarch, keď v roku 1869 dostala za úlohu doručiť telo zosnulého anglo-amerického filantropa Peabodyho do New Yorku. Až začiatkom 20. storočia si začala získavať obľubu sivá alebo šedozelená farba lodí. Prvé, ktoré úplne opustili pompézne čierno-bielo-žlté farby, boli flotily Rakúsko-Uhorska a Japonska. V septembri 1903 bola ruská tichomorská eskadra nachádzajúca sa v Port Arthure tiež prefarbená na „sivo-olivovú“ (blízko modernej khaki farby). Skúsenosti z rusko-japonskej vojny ukázali, že skutočný rozsah delostreleckých bojov na mori je oveľa vyšší, ako admiráli očakávali, a kamuflážna maľba, ktorá sťažuje mierenie, sa teraz stáva veľmi aktuálnou. Takmer všetky krajiny prefarbujú svoje vojnové lode rôznymi odtieňmi sivej.
Anglická bojová loď „Victoria“, maľovaná v takzvaných „viktoriánskych“ farbách, litografia umelca Williama Mitchella. Loď aj jej sfarbenie boli pomenované na počesť kráľovnej Viktórie - práve pod ňou dosiahla britská flotila vrchol svojej moci.
Je zvláštne, že počas rusko-japonskej vojny dostali ruské torpédoborce oddelenia Vladivostoku škvrnitú farbu „aby zodpovedala pobrežiu“. Kto je autorom tohto nápadu, nie je známe. Faktom ale zostáva, že v ruskej flotile bola prvýkrát použitá klasická kamufláž, ktorá robí loď nenápadnou na pozadí pobrežia a zároveň deformuje jej siluetu.
Experimenty s „patronizačným“ sfarbením lodí až do vypuknutia prvej svetovej vojny sa uskutočňovali v mnohých krajinách, no námorníci sa k nim zvyčajne stavali skepticky. Čo nie je prekvapujúce: podmienky viditeľnosti na mori sa neustále menia a je jednoducho nemožné vytvoriť univerzálne sfarbenie, ktoré by bolo účinné v rôznych počasí vo dne aj v noci. Na pozadí horizontu je loď, ba aj dymiaca, vždy kontrastným cieľom a farba, ktorou je namaľovaná, nijako neovplyvňuje jej detekciu.
S vypuknutím prvej svetovej vojny však admiráli, predovšetkým Briti, čelili problému, ktorý zjavne podcenili. Hovoríme o nemeckých ponorkách, ktoré spôsobili flotilám Entente veľmi citeľné straty. A práve tu vznikol nápad naniesť na lode sfarbenie, ktoré by sťažilo uskutočnenie torpédového útoku. Faktom je, že torpédo, na rozdiel od delostreleckého granátu, sa pohybuje dosť pomaly a veliteľ ponorky útočiacej na pohybujúcu sa loď musí strieľať v predstihu, v mieste ďaleko pred sebou. Odborne povedané, veliteľ má vypočítať „torpédový trojuholník“. A tu je veľmi dôležité správne určiť rýchlosť cieľa a jeho priebeh. Preto teraz sfarbenie lode nemalo znižovať jej viditeľnosť, ale skresľovať jej vzhľad, čo sťažuje určenie parametrov jej pohybu.
Prvý, kto navrhol maľovať lode „ako zebra“, bol anglický profesor zoológie Graham Kerr. V liste zaslanom Winstonovi Churchillovi (vtedy prvému lordovi admirality) v septembri 1914 Kerr napísal: „Plné jednotné sfarbenie robí objekt nápadným. Aplikácia ostro kontrastných farebných škvŕn vytvára dojem zlomu povrchu. Myšlienka sa zdala príliš extravagantná a bola jednoducho zavrhnutá. Na nezvyčajný návrh si spomenuli až o šesť mesiacov neskôr - neustále sa zvyšujúce straty britskej flotily z Kaiserových ponoriek si vyžadovali prijatie núdzových opatrení. Na jar 1915 admiralita nariadila začať experimenty so „skresľujúcim“ sfarbením, oficiálne nazývaným „oslňujúca kamufláž“.
Čoskoro sa k dielu pridal aj umelec Norman Wilkinson, ktorý navrhol a teoreticky zdôvodnil vlastnú maskovaciu schému založenú na vtedy módnom trende v maľbe – kubizme. Podobne ako jeho kolegovia, avantgardní umelci, aj on sa snažil „rozdeliť“ skutočný objekt(v tomto prípade loď) na podmienené roviny, tváre a jednotlivé geometrické tvary. Kombinácia jasných pruhov, mnohouholníkov a hladkých kriviek spôsobila, že bojová loď, torpédoborec alebo transport vyzerali ako abstraktná maľba a vyzerali mimoriadne nezvyčajne. Keď sa však námorníci „Pani morí“ vzdialili od prvého šoku, boli nútení priznať, že nebolo ľahké určiť uhol kurzu a dokonca aj triedu sofistikovane maľovaného plavidla. „Skresľujúca“ kamufláž dostala štart do života a Wilkinson dostal vavríny svojho vynálezcu.
Sir Norman Wilkinson (Norman L. Wilkinson, 1878-1971) – anglický umelec, na Západe považovaný za „otca“ námornej kamufláže. Počas prvej svetovej vojny slúžil na lodiach Royal Naval Volunteer Reserve (Royal Naval Volunteer Reserve), zúčastnil sa hliadok a bojového mínového hľadania, získal hodnosť poručíka. Teoreticky podložený princíp skresľujúceho vozíka. Neskôr sa stal majiteľom mnohých titulov a ocenení.
Spravodlivo treba poznamenať, že na tej istej jari 1915, bez ohľadu na Britov, veľmi podobnú farbu pre lode navrhol sevastopoľský umelec Jurij Shpazhinsky. Vytvoril ho aj pod vplyvom kubizmu – na bokoch, nadstavbách a rúrach lodí sa v určitom slede nanášali trojuholníky bielej, modrej, tmavej a svetlosivej, ktoré spolu tvoria lomené pruhy. Ako prvá bola podľa tejto schémy namaľovaná čiernomorská bojová loď Sinop, po nej nasledovali torpédoborce Happy a Loud. Shpazhinsky nazval sfarbenie, ktoré vynašiel, "iluzórne" - v skutočnosti to bolo synonymum pre slovo "skresľujúce".
V lete 1915 bolo „iluzórne“ sfarbenie testované aj v Balte. Shpazhinsky zlepšil svoju schému a krížnik pohraničnej stráže "Condor" pridelený na experiment bol pokrytý prerušovanými čiarami farieb "neba" a "vody". Okrem toho sa umelec pokúsil o ďalší zo svojich vynálezov - špeciálne armatúry na stožiaroch a potrubiach, navrhnuté tak, aby deformovali siluetu lode. Žiaľ, na oficiálnych skúškach, ktoré sa konali 29. júna 1915, celý tento nápad nepriniesol očakávaný efekt. "Condor" a bez kamufláže rovnakého typu "Berkut" boli rovnako viditeľné a diaľkomery vo vzdialenostiach od 55 do 65 káblov v oboch prípadoch poskytli presné výsledky. V dôsledku toho sa na odporúčanie komisie, ktorá vykonala testy, práca na „iluzórnom“ sfarbení obmedzila.
Napriek tomu je potrebné priznať, že talentovaný umelec Jurij Ippolitovič Shpazhinsky (mimochodom, jeden z jeho obrazov je v Treťjakovskej galérii) bol prvým v oblasti morského skresľujúceho sfarbenia a vo vynáleze tvaroviek deformujúcich siluetu - posledný sa objavil v Anglicku najskôr o rok neskôr. Škoda, že jeho meno je takmer zabudnuté a všetky inovácie, ktoré vynašiel, dnes pripisuje svojim zahraničným kolegom.
Prvá klasická lietadlová loď na svete - britský "Argus" v kamufláži, 1918
Príkladom nezvyčajnej kamufláže z prvej svetovej vojny je americká bojová loď Nebraska.
Skresľujúce maskovacie sfarbenie sa začalo masívne používať v námorníctve v rokoch 1917-1918 a jeho „druhý príchod“ spadá do obdobia 2. svetovej vojny. Rozmanitosť farieb a vzorov aplikovaných na bokoch lodí rôznych tried je úžasná. Šachové šachovnice a vlnovky, trojuholníky a štvorce, beztvaré škvrny, tieňovanie, nemysliteľné vzory všetkých farieb dúhy... Prekvapivo, pod celou touto „apoteózou abstrakcionizmu“ bol položený teoretický základ. Napríklad v US Navy existovala regulovaná, aj keď značne preťažená klasifikácia všetkých kamuflážnych schém. Povaha farby (plná alebo kamuflážna) bola určená základným typom (mierou), ktorému bolo pridelené vlastné číslo - 1, 5, 11, 12 atď. Ďalej nasledovalo číslo dizajnu, ktoré štandardizovalo maskovací vzor. Posledné písmeno v označení zodpovedalo triede lode, patrila k nej schéma maľby (napríklad pre lietadlové lode to bolo písmeno A, pre bojové lode - B). Teda kamuflážne sfarbenie povedzme lietadlovej lode CV-12 Hornet dostalo označenie Measure 33 design 3A. To však nie je všetko. Každý použitý odtieň bol tiež štandardizovaný, mal svoj názov a číslo – napríklad „ocean grey“ (ocean grey) 5-0, „foggy grey“ (hale grey) 5-H, „navy blue“ (námorná modrá) 5 -N... Zakladajúci umelci kubizmu si ani nevedeli predstaviť, že sa budú zaoberať vývojom kresieb a farieb abstraktných malieb. vedeckých ústavov, a štúdie ich vnímania ľudským okom budú tvoriť základ uzavretých dizertačných prác!
Ako už bolo spomenuté, kamufláž a skresľujúce (oslňujúce) náterové schémy boli pôvodne ich protiklady. Ale pre jednotlivé divadlá vojenských operácií bolo možné vymyslieť maskovacie návrhy, ktoré za určitých podmienok plnili obe funkcie naraz. Taliani teda na maľovanie svojich lodí často používali šedo-zelenú farebnú schému: na otvorenom mori takáto kamufláž skresľovala a na pozadí pobrežia Stredozemného mora to bola kamufláž. Význam kombinovania týchto funkcií bol silne ovplyvnený rozvojom letectva. Počas druhej svetovej vojny boli paluby lodí často pokryté náhodne usporiadanými líniami a geometrickými tvarmi. Počas pobytu v základni takéto sfarbenie sťažovalo identifikáciu lode a zároveň ju maskovalo ako prístavné zariadenia. Na otvorenom mori nemala „protilietadlová“ kamufláž osobitný význam, pretože loď bola z lietadla detekovaná predovšetkým brázdou.
Jeden z obľúbených "čipov" námornej kamufláže - obrázok falošných bielych lámačov na korme a korme trupu - čím sa vytvára ilúzia, že loď sa pohybovala oveľa vyššou rýchlosťou, než v skutočnosti bola. Konce trupu boli často natreté farbami, ktoré kontrastovali so stredovou časťou - takto bola skrytá dĺžka lode a bolo ťažké určiť uhol kurzu. Niekedy boli na boky aplikované kontrastné siluety jednej alebo dvoch malých lodí, zvyčajne idúcich opačným smerom - za určitých svetelných podmienok mohol takýto vzor zmiasť ponorkára sledujúceho cez periskop.
Počas Veľkej Vlastenecká vojna maskovacie sfarbenie bolo v našej flotile široko používané. Farebné schémy boli väčšinou podobné tým, ktoré používali spojenci, ale existovali určité rozdiely. Takže v Čiernomorskej flotile sa spolu s konvenčnými olejovými farbami použilo „striebro“ - farba na báze hliníkového prášku. Je schopný odrážať farbu vody a oblasti ním pokryté menia farbu v závislosti od počasia, vďaka čomu je maskovanie všestrannejšie. Okrem toho niekoľko Čiernomorské lode dostal pomerne zložitý maskovací vzor s "tienením" - plynulý prechod z tmavého tónu na svetlý. Podobné náterové schémy sa používali aj v zahraničí (napríklad v roku 1943 na francúzskej bojovej lodi Richelieu), ale veľmi zriedkavo.
Ničiteľ Čiernomorská flotila"Smart" - jeden z mála majiteľov "gradientného" sfarbenia, v ktorom sa tmavé tóny hladko zmenili na svetlé.
Ako efektívne bolo skresľujúce „body art“ lodí? Na túto otázku, žiaľ, nikto nedokázal jednoznačne odpovedať. V literatúre sa niekedy uvádzajú jednotlivé prípady ako benefit z maskovania – napríklad pokus nemeckej ponorky potopiť čiernomorské hliadkové plavidlo Storm, keď napriek ideálnym podmienkam útoku minuli všetky torpéda. "Storm" mal zložitú kamufláž s hladkými prechodmi medzi farbami a predpokladá sa, že práve to spôsobilo chybu pri určovaní uhla kurzu Nemcov. Dôvody neúspechu pri streľbe torpéd však môžu byť úplne iné ...
Počas druhej svetovej vojny už spojenci vo veľkom využívali farebný film. Na snímke kanadský torpédoborec „Restigouche“ v celej jeho „skresľujúcej“ kráse...
"Lined" francúzsky krížnik "Gloire" - majiteľ veľmi nezvyčajnej maskovacej farby
Tak či onak, no s rozvojom radaru vizuálna detekcia cieľa zďaleka nie je tou hlavnou a zároveň stráca na aktuálnosti aj skresľujúca kamufláž. Po 2. svetovej vojne vojnové lode všade sú rovnaké šedé, len mierne odlišné odtiene. Až v posledných jeden a pol až dvoch desaťročiach sa v mnohých krajinách (Fínsko, Švédsko, Čile a niektoré ďalšie) opäť objavujú člny a lode v bodkovaných farbách, ale to je skôr daň za módu, dôsledok popularity vojenský štýl a maskovacie uniformy. Skresľujúce sfarbenie v moderných flotilách sa už nepoužíva z taktických dôvodov, ale výlučne „pre krásu“.
Príkladom modernej námornej kamufláže je maľba vznášacej raketovej lode Samum (hore) a fínskeho raketového člna Hanko
Kubizmus na brnení
„Rytierska éra“ vojny na mori, keď sa pestrofarebné plachetnice zbiehali na vzdialenosť výstrelu z pištole a rozbíjali sa navzájom z kanónov, upadla do zabudnutia spolu s príchodom bojových lodí a kontaktných rozbušiek. Pokrok opäť zničil romantiku, ak sa o nej v súvislosti s vojnou dá vôbec hovoriť. Zväčšenie bojového dosahu z niekoľkých desiatok či stoviek metrov na míle a desiatky míľ okamžite odhalilo problém vizuálnej detekcie nepriateľskej lode počas mierenia. „Cieľ“ zase musel čo najviac splynúť s neustále sa meniacou hladinou mora.
Na konci éry pásovcov (prvé roky 20. storočia) sa s touto úlohou úplne vyrovnalo jednotné sférické sfarbenie. Keď nad oceánskymi plochami duneli ťažké delá bojových lodí a pod vodou lietali korzári novej doby – ponorky – úloha sa mnohonásobne skomplikovala. Na vyriešenie nového problému námorníkom prišli na pomoc optici, umelci a...zoológovia. Priekopníkom v tejto veci sa stal britský námorný dôstojník (a zároveň dobrý maliar) Norman Wilkinson, ktorý v spolupráci so zoológom Johnom Grahamom Kerrom vytvoril prvú námornú kamufláž „drviaceho“ typu. Teraz sa boky lodí začali maľovať vzormi zlomených pruhov. Pre nezasvätených vyzerali smiešne, ale pre periskop ponorky a zameriavacie zariadenia námorného delostrelectva sa nový vojnový náter ukázal ako „tvrdý oriešok“ - cieľ sa doslova „rozdelil na kúsky“, čo sťažovalo nielen zacieliť, ale jednoducho určiť smer jeho pohybu.
"Mnohé dobre známe typy kamufláže môžu ľahko spôsobiť, že jeden dobre viditeľný objekt bude vyzerať ako dva, dva objekty ako tri atď." — Roy Behrens, autor knihy Ship Shape o histórii experimentovania s kamuflážou Dazzle
IN pokračovanie témyCAMOUFLAGE TECHNOLÓGIEPozývam vás, aby ste sa naučili históriu stvorenia a princíp fungovania zaujímavej kamufláže Razzle Dazzle.
Vzor s názvom Dazzle, ktorý možno právom označiť za priekopníka medzi maskovacími vzormi, bol navrhnutý tak, aby nezamaskoval samotný objekt, na ktorý bude aplikovaný, ale aby nepriateľ nemohol určiť veľkosť, tvar, smer a rýchlosť pohybu. vozidlá od oka. Najčastejšie sa „šumivé maskovanie“, ako sa niekedy nazýva, aplikovalo na lode a lietadlá, pričom sa používali navzájom prepletené kontrastné farby. Jeho ďalší názov - Razzle Dazzle - je preložený z angličtiny ako "turmoil" a celkom jasne popisuje efekt, ktorý vytvára.
1. Reklamný plagát pre lodnú spoločnosť Cunard Line, 1918. 2. Americká bojová loď USS California, 1944. 3. Koncepcia dizajnu bojovej lode. 4. Obraz „Dazzle-ships in Drydock at Liverpool“ od anglického umelca Edwarda Wadswortha, 1919
Oslnenie ako typ maskovacieho vzoru malo zmysel len v tých časoch, keď armáda ešte nemala výkonné radary, ktoré uľahčovali určenie veľkosti, rýchlosti a vzdialenosti k skúmanému objektu. Toto špeciálne sfarbenie, ktoré spôsobilo len zmätok, mohlo bdelého strelca zmiasť. Takúto taktiku môžete porovnať s falošnými očami niektorých druhov rýb alebo motýľov – s takýmto vzorom, a dokonca aj na diaľku, určiť, kde je prova lode a kde je jedlo, nebolo pre ľudí také ľahké. nepriateľa.
Vynálezcom tejto kamufláže (ako aj jej názvu) je anglický umelec a ilustrátor Norman Wilkinson, ktorý počas prvej svetovej vojny slúžil na jednej z ponoriek Royal Navy. Potom sa nemeckým ponorkám podarilo zničiť britské krížniky príliš ľahko - ukázalo sa, že hlavná bojová jednotka je proti ponorkám prakticky neozbrojená. Dospelo to do bodu, že Nemci mohli za jeden deň potopiť až osem britských lodí. Pri premýšľaní o tom, ako skryť obrovskú loď pred pohľadom periskopu, prišiel Wilkinson na myšlienku, že nie je potrebné skrývať samotný objekt, keď nepriateľa pripravujúceho sa na útok môžete jednoducho zmiasť.
Stojí za zmienku, že práve v tom období prvej svetovej vojny sa maskovanie začalo masívne obracať a začali ho používať jednotky všetkých strán zapojených do vojny. Nemci teda natreli oceľové prilby svojej pechoty škvrnami a ruské jednotky zdobili obrnené vozidlá viacfarebnými amébami.
Oplatí sa vedieť aj o spojení tohto vzoru s avantgardným umením – verí sa, že keď Norman Wilkinson prišiel s kamuflážou Dazzle, inšpiroval sa okrem iného ranými dielami kubistických umelcov, ktorí používali sekané kontrastné geometrické tvary, ktoré dávajú plátnu objem. Podobné techniky možno nájsť na obrazoch mnohých z nich, napríklad Pabla Picassa (na obrázku nižšie - jeho obraz „Harlekýn“ v roku 1909).
Mimochodom, maskovací vzor zebry funguje na rovnakom princípe ako oslnenie – zmätie dravca maskovaním smeru pohybu. Niekoľko z týchto zvierat, zhromaždených v skupine, spôsobuje efekt nepravidelného pohybu, aj keď sú prakticky nehybné.
Výsledkom vývoja Wilkinsona a jeho tímu umelcov bol zaoceánsky parník HMS Alsatian, ktorý bol v auguste 1917 premaľovaný v Dazzle po testovaní tohto typu kamufláže na maketách. Experiment bol úspešný a britské jednotky začali zavádzať toto sfarbenie takmer všade, aby maskovali veľké zaoceánske lode. Wilkinson zasa začal spolupracovať s americkou armádou a po skončení 1. svetovej vojny sa stal prezidentom Kráľovského inštitútu maliarov vo vodových farbách.
V druhej svetovej vojne bol Dazzle čoraz viac používaný americkými a nemecké vojská, no zároveň sa tento moment považuje za čas smrti „šumivého prestrojenia“. V tom čase už boli populárne špeciálne ďalekohľady, radary a ďalšie zariadenia, ktoré umožňovali ľahko určiť vzdialenosť k objektu, jeho veľkosť a trajektóriu pohybu. V britskej armáde bol v roku 1942 prijatý Admiralty Intermediate Disruptive Pattern, čo bol Dazzle upravený umelcom Petrom Scottom – mal zaoblenejšie tvary prvkov a obsahoval viac farieb, napríklad odtiene modrej.
Jednomiestna americká stíhačka P-51 Mustang, lakovaná v prestrojení Dazzle. Používané počas 2. svetovej vojny
Dnes sa Dazzle prakticky nepoužíva a najčastejším príkladom jeho využitia sú rakúske dopravné kamery, ktoré zaznamenávajú rýchlosť áut: takto namaľovanú kameru si vo vysokej rýchlosti žiadny bezohľadný vodič nevšimne. Okrem toho sa táto kresba objavila na obale štvrtého štúdiového albumu Orchestral Maneuvers in the Dark, „Dazzle Ships“.
Rozvoj technológií ukončil tento typ maskovania. Alebo skôr na jeho vojenské využitie: takto už nebolo možné oklamať optické prístroje. Na druhej strane, Razzle Dazzle okamžite prevzala povojnová generácia - tento typ kamufláže je stále aktuálny a často sa používa pri vytváraní línií oblečenia pre mládež.
A tu je jeden z obrazov samotného Normana Wilkinsona. Ako môžete vidieť, umelec nebol vôbec kubista, radšej pracoval v tradičnejších štýloch. Tento obraz, vytvorený v roku 1915, sa volá „Pláž na Dardanelách s vojakmi vykladajúcimi lieky“.
Na vývoj dizajnu boli povolaní najlepší umelci svojej doby. Každá loď mala svoj vlastný individuálny obraz, na ktorom pracovali Abbot Thayer, Maximilian Toch, Edward Wadsworth, Everett Warner a mnohí ďalší. V skutočnosti by väčšina lodí, ktoré prežili, mohla byť bezpečne odoslaná do Múzea moderného umenia.
"Mnohé dobre známe typy kamufláže môžu ľahko spôsobiť, že jeden dobre viditeľný objekt bude vyzerať ako dva, dva objekty ako tri atď."
Fotografia 8.
Rozvoj technológií ukončil tento typ maskovania. Alebo skôr na jeho vojenské využitie: takto už nebolo možné oklamať optické prístroje. Na druhej strane, Razzle Dazzle okamžite prevzala povojnová generácia - tento typ kamufláže je stále aktuálny a často sa používa pri vytváraní línií oblečenia pre mládež.
A tu je jeden z obrazov samotného Normana Wilkinsona. Ako môžete vidieť, umelec nebol vôbec kubista, radšej pracoval v tradičnejších štýloch. Tento obraz, vytvorený v roku 1915, sa volá „Pláž na Dardanelách s vojakmi vykladajúcimi lieky“.
Fotografia 9.
Na vývoj dizajnu boli povolaní najlepší umelci svojej doby. Každá loď mala svoj vlastný individuálny obraz, na ktorom pracovali Abbot Thayer, Maximilian Toch, Edward Wadsworth, Everett Warner a mnohí ďalší. V skutočnosti by väčšina lodí, ktoré prežili, mohla byť bezpečne odoslaná do Múzea moderného umenia.
Fotografia 10.
Fotografia 11.
Krížnik "Gloire" (Gloire), ktorý sa stal súčasťou francúzskeho námorníctva v roku 1937.
Závratné, však? Tento spôsob maľovania lode sa môže zdať zvláštny, ak nie smrteľný pre loď a posádku. Ale to je len na prvý pohľad.
Svojho času stará dobrá kamufláž Dazzle doslova pobláznila nemeckých veliteľov ponoriek. Pokúste sa v rozľahlosti oceánu, s dobrou vzdialenosťou, cez nedokonalú optiku tých čias identifikovať cieľ, smer a rýchlosť jeho pohybu, ponor a ďalšie údaje potrebné pre úspešný torpédový útok. Tu nastal problém.
Výsledok útoku závisí priamo od posúdenia situácie, ale ak veliteľ niekedy nevedel určiť, ktorým smerom sa pohybuje a kde má provu a kormu, efektivita takéhoto útoku bola prakticky nulová.
Vynálezcom tohto typu kamufláže bol britský umelec a ilustrátor Norman Wilkinson, ktorý slúžil počas prvej svetovej vojny v r. podmorská flotila. Jeho nápadom nebolo skryť obrovskú loď pred pohľadom cez optiku, ale zmiasť nepriateľa pripravujúceho torpédový útok.
Hlavným účelom tejto kamufláže nebolo ani tak úplne skryť objekt pred nepriateľom - inštalácie kotlov a turbín sa dali ľahko demaskovať dymom z komínov, ale skomplikovať zásah.
Keďže diaľkomery boli optické, všetko sa odvíjalo od počiatočných údajov (dĺžka, šírka lode, ktoré sú viac-menej známe) a uhlov (tisíciny vzdialenosti). Táto kamufláž bola navrhnutá tak, aby skresľovala tieto údaje.
Nápad prišiel z avantgardnej odnože kubizmu, vorticizmu, ktorý bol vtedy módny.
Adept vorticizmu - Wyndham Lewis a jeho dielo "Workshop".
Priekopníkom bol v roku 1917 parník HMS Alsatian, na ktorom bol po opakovaných testoch na maketách odskúšaný nový typ kamufláže a následne bol prijatý nielen v Británii, ale aj v USA, Francúzsku a Rusku.
Torpédoborec "Happy". Ruské impérium, WWI, Čierne more.
Kamufláž sa používala na obchodných aj vojnových lodiach.
A nielen čiernobiele: farebné možnosti siahajú od zelenej po oranžovú. Jeden z novinárov, ktorý bol svedkom pohybu konvoja, to nazval „kŕdeľ veľkonočných vajíčok opúšťajúcich more“.
Doplnili farbu falošnej provovej vlny pod stonkou, ktorá vytvára efekt zvýšenia rýchlosti lode, presné údaje, ktoré sú potrebné pri výpočte pohybu torpéda. Pod kormou bola aplikovaná falošná hlavová vlna, čo spôsobilo, že velitelia člnov mali optický klam odstraňovania plavidla, ktoré sa v skutočnosti blíži.
Mimochodom, sfarbenie zebier funguje na rovnakom princípe a ich skupina spôsobuje efekt nepravidelného pohybu, aj keď sú prakticky nehybné. Námorní veteráni tradične zaobchádzali s týmto sfarbením s pohŕdaním a porovnávali ho so vzhľadom prístavných dám, ale námorníci rýchlo ocenili jeho výhody - napokon útoky nemeckých ponoriek boli čoraz márne.
S vypuknutím druhej svetovej vojny našiel uplatnenie aj v letectve.
Stíhačka P-51 "Mustang".
Je pravda, že so začiatkom aktívneho používania radarových prostriedkov na zisťovanie cieľov začal postupne strácať relevantnosť a lode boli namaľované v obvyklej hmlistej sivej farbe gule. Ale aj dnes si Dazzle opäť nájde využitie. Je perfektne kombinovaný s high-tech systémami "stealth lodí".
Okrem toho sa na kamerách na rakúskych cestách, ktoré zaznamenávajú rýchlosť áut, používa kamufláž: takto natretá kamera je úplne neviditeľná.
Áno, a krížnik prežil vojnu, na rozdiel od ostatných sesterských lodí.
Náhoda? Kto vie?
