கடைசி காதல் (டியுட்சேவ்). டியுட்சேவின் தாமதமான காதல். ஃபியோடர் தியுட்சேவின் கவிதையின் பகுப்பாய்வு “கடைசி காதல். இடியுடன் கூடிய மழை - மாற்றத்தின் உருவகம் விடைபெறும் ஒளியைப் பிரகாசிக்கவும்

திட்டத்தின் படி கவிதையின் கடைசி காதல் Tyutchev பகுப்பாய்வு

1. படைப்பு வரலாறு."தி லாஸ்ட் லவ்" (1851-1854) என்பது டியுட்சேவின் சுயசரிதை கவிதை, இது என்று அழைக்கப்படுவதில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. "டெனிசெவ்ஸ்கி சுழற்சி". இது கவிஞரின் கடைசி காதலரான ஈ. டெனிசியேவாவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. காதல் விவகாரம் தொடங்கிய நேரத்தில், கவிஞருக்கு ஏற்கனவே 47 வயது, டெனிசேவாவுக்கு 24 வயது.

2. கவிதையின் வகை- காதல் வரிகள்.

3. முக்கிய தீம்வேலை - தாமதமான காதல். இந்த நேரத்தில், டியுட்சேவ் இரண்டாவது முறையாக திருமணம் செய்து கொண்டார் மற்றும் ஆறு முறையான குழந்தைகளைப் பெற்றார். 1850 ஆம் ஆண்டில், அவர் ஸ்மோல்னி இன்ஸ்டிடியூட்டில் இளம் பட்டதாரி டெனிசியேவாவை முதன்முதலில் பார்த்தார், மேலும் வெறித்தனமாக காதலித்தார். டியுட்சேவ் தனது மனைவியை விவாகரத்து செய்யும் எண்ணம் இல்லை, ஆனால் அவரால் அவரது ஆர்வத்தை சமாளிக்க முடியவில்லை. இரட்டை வாழ்க்கை வாழ ஆரம்பித்தார். வயதான கவிஞர் அத்தகைய இருப்பின் இயற்கைக்கு மாறான தன்மையை உணர்ந்தார், ஆனால் தனக்கு உதவ முடியவில்லை. கவிஞர் தனது வீழ்ச்சியடைந்த ஆண்டுகளில் இந்த எதிர்பாராத பரிசுக்கு விதிக்கு நன்றி கூறுகிறார். இந்த காதல் கண்டிப்பாக தன் வாழ்வில் கடைசியாக இருக்கும் என்பதில் உறுதியாக இருக்கிறார். டியுட்சேவ் டெனிசியேவா மீதான தனது அன்பை "மாலையின் விடியலின் விடைபெறும் ஒளியுடன்" ஒப்பிடுகிறார். இந்த மாலை முடிந்தவரை நீடிக்கும் என்று அவர் கனவு காண்கிறார். ஆசிரியர் அவரது உடல் நிலையை இலட்சியப்படுத்தவில்லை ("அவரது நரம்புகளில் இரத்தம் குறைகிறது"), ஆனால் அவரது கடைசி காதல் மீண்டும் இளமையாக உணர அவருக்கு வாய்ப்பளித்தது ("அவரது இதயத்தில் மென்மை குறைவதில்லை").

டியுட்சேவ் உடனான விவகாரம் டெனிசேவாவுக்கு ஆபத்தானது. அவர்களின் உறவு முழு உயர் சமூகத்திற்கும் தெரிந்தது. இளம் பெண் கடுமையாக கண்டனம் செய்யப்பட்டார், மேலும் பல முன்னாள் நண்பர்கள் அவளிடமிருந்து விலகினர். தியுட்சேவ் பல கவிதைகளை வைத்திருக்கிறார், அதில் அவர் மனந்திரும்பி தனது குற்றத்தை ஒப்புக்கொள்கிறார். இருப்பினும், "கடைசி காதல்" என்ற படைப்பில், கவிஞர் சோகத்தை இறுதியில் மட்டுமே சுட்டிக்காட்டுகிறார். அவர் தனது நாவலை ஒரே நேரத்தில் "ஆனந்தமான" மற்றும் "நம்பிக்கையற்ற" என்று அழைக்கிறார். உண்மையில் ஒன்றாக வாழ்வதில் நம்பிக்கை இல்லை. டெனிசீவா கவிஞருக்கு மூன்று குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்தார், அவர் தனது கடைசி பெயரைப் பெற்றார். இருப்பினும், அவள் சமூகத்தில் தோன்ற முடியாமல் தனிமையில் வாழ்ந்தாள். அத்தகைய வாழ்க்கை முன்பு மகிழ்ச்சியான மற்றும் கவலையற்ற பெண் மீது எதிர்மறையான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. டெனிசியேவா மேலும் மேலும் தனக்குள்ளேயே திரும்பினார், பதட்டமாகவும் சந்தேகமாகவும் மாறினார். அது அநேகமாக ஆனது முக்கிய காரணம்நிலையற்ற நுகர்வு ஆரம்பம். டெனிசியேவா 38 வயதில் இறந்தார். அவரது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை, டியுட்சேவ் தனது காதலியின் இந்த ஆரம்ப மரணத்திற்கு குற்ற உணர்ச்சியை உணர்ந்தார்.

4. கவிதை அமைப்புசீரான.

5. வேலை அளவு- கலப்பு (iamb மற்றும் amphibrach), ரிதம் தொந்தரவுடன். ரைம் குறுக்கு.

6. வெளிப்படுத்தும் பொருள் . கவிதையில் உள்ள அடைமொழிகள் அன்பின் தாமதமான தன்மையை வலியுறுத்துகின்றன: "பிரியாவிடை", "கடைசி", "மாலை". "ஆனந்தத்தை" நீடிப்பதற்கான பாடல் வரி ஹீரோவின் உணர்ச்சிவசப்பட்ட விருப்பம் மீண்டும் மீண்டும் குறிப்பிடப்படுகிறது: "பிரகாசம், பிரகாசம்," "நீட்டி, நீட்டு."

7. முக்கிய யோசனைவேலை செய்கிறது. ஒருவருக்கு எந்த வயதிலும் காதல் வரலாம். ஆனால் இது எவ்வளவு தாமதமாக நடக்கிறதோ, அவ்வளவு கடினமாக மகிழ்ச்சிக்கும் ஏமாற்றத்திற்கும் உள்ள வித்தியாசம் உணரப்படும்.

ஒவ்வொரு ரஷ்ய நபரும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த கவிஞரின் படைப்புகளை நன்கு அறிந்திருக்கிறார்கள் - ஃபியோடர் இவனோவிச் டியுட்சேவ். இந்த ஆசிரியரின் பல கவிதைகள் ஆய்வு செய்யப்பட்டுள்ளன பள்ளி பாடத்திட்டம். அவரது அற்புதமான திறமைக்கு நன்றி, ரஷ்ய வார்த்தையின் இந்த அற்புதமான மாஸ்டரின் அனைத்து உள்ளார்ந்த எண்ணங்களையும் வாசகர்கள் கற்றுக்கொள்ள முடியும், ஆழ்ந்த அர்த்தத்துடன் ஒரு தனித்துவமான மையக்கருத்தை உருவாக்கும் மெல்லிசை ரைம்களை திறமையாகத் தேர்ந்தெடுக்கிறார்கள்.

பிரபல ரஷ்ய கவிஞரின் வாழ்க்கை முதல் பார்வையில் தோன்றும் அளவுக்கு எளிமையானது அல்ல. டியுட்சேவ் தனது வாழ்நாளில் கிட்டத்தட்ட இருபது வருடங்களை தனது தாயகத்திலிருந்து தொலைவில் கழித்தார் என்பது பல வாசகர்களுக்குத் தெரியாது. அவர் ஜெர்மனியில் பணிபுரிந்தார், அங்கு அவர் நம் காலத்தின் சிறந்த கவிஞராக உருவெடுத்தார். அவரது பெரும்பாலான கவிதைகள் அவரது தாயகத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை என்ற போதிலும், ஆசிரியர் அவற்றை ரஷ்யாவிலிருந்து வெகு தொலைவில் உருவாக்கினார். ரஷ்ய இயற்கையின் அழகிய வண்ணங்களை அவர் திறமையாக வெளிப்படுத்தினார், குறிப்பாக மாறிவரும் பருவங்களில் கவனம் செலுத்துகிறார், ஒவ்வொரு பருவத்தையும் மனித வாழ்க்கையின் சுழற்சியுடன் ஒப்பிடுகிறார்.

ஃபியோடர் தியுட்சேவின் பாடல் வரிகள் எந்த வாசகரையும் அலட்சியமாக விடவில்லை. பல கவிதை படைப்புகள் காதல் கருப்பொருளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை, இது பிரபல ரஷ்ய கவிஞருக்கு நிறைய தெரியும். இருப்பு இல்லாமல் அன்பு செலுத்துவது எப்படி என்று அவருக்குத் தெரியும், உணர்வுகளில் மிகவும் ஆழமாக கரைந்து போனது.

அவரது காதல் இயல்பு இருந்தபோதிலும், கவிஞர் "தேசத்துரோகம்" என்ற வார்த்தையை உணரவில்லை, ஒரே நேரத்தில் பல பெண்களை நேசிப்பதை அவர் வருந்தவில்லை. சுவாரஸ்யமான உண்மைடியுட்சேவின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையைப் பற்றி - அவர் இரண்டு குடும்பங்களில் வாழ்ந்தார், மேலும் ஒவ்வொரு காதலிக்கும் அவர் தனது மென்மையான உணர்வுகளையும் வெளிப்படையான தன்மையையும் கொடுத்தார்.

அவரது வாழ்க்கையில் மிகவும் கணிக்க முடியாத நிகழ்வுகள் நடந்தன; ஒவ்வொரு சந்திப்பும் கவிஞரின் நினைவகத்தில் சில எண்ணங்களை விட்டுச் சென்றது, அதை அவர் தனது அற்புதமான வேலையில் திறமையாக வெளிப்படுத்தினார். பல வாசகர்களுக்குத் தெரிந்த "நான் உன்னைச் சந்தித்தேன், கடந்த காலம் முழுவதும் ..." என்ற வசனம், ஒரு பெண்ணுடனான சந்திப்பிற்குப் பிறகு எழுதப்பட்டது, அவர் பின்னர் அவரது காதலியாக மாறினார்.

டியுட்சேவின் முதல் காதல்

1822 ஆம் ஆண்டில், ஃபியோடர் இவனோவிச் டியுட்சேவ் வெளியுறவுக் கல்லூரியின் சேவையில் நுழைந்தார். இந்த நேரத்தில், இளம் கவிஞர் ஏற்கனவே மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தில் பட்டம் பெற்றார். அவரது பணியின் ஒரு பகுதியாக, அவர் ஒரு ரஷ்ய அதிகாரி-இராஜதந்திரியாக முனிச்சிற்கு ஒரு அரசு பணியை மேற்கொள்ள அனுப்பப்பட்டார். இங்குதான் இளம் டியுட்சேவ் தனது முதல் காதலை சந்தித்தார்.

அவர் தேர்ந்தெடுத்தவர் பிரஷ்ய மன்னரான அமாலியா வான் லெர்சென்ஃபெல்டின் முறைகேடான மகள். இளம் மற்றும் போதுமானது அழகான பெண்பத்தொன்பது வயதான ஃபியோடரின் தகுதியான உணர்வுகளால் வெற்றி பெற்றாள், எனவே அவள் உடனடியாக பைத்தியக்காரத்தனமான காதலுக்கு தன்னைக் கொடுத்தாள். கவிஞர் அவளுக்கு முன்மொழிந்தார், ஆனால் அமலியாவின் உறவினர்கள் இந்த உறவுக்கு எதிராக திட்டவட்டமாக இருந்தனர், எனவே தியுட்சேவ் வருந்தத்தக்க மறுப்பை எதிர்கொண்டார். அழகின் பெற்றோரின் கூற்றுப்படி, ஃபெடோர் போதுமான பணக்காரர் அல்ல.

விரைவில், இளம் இராஜதந்திரி சிறிது காலம் நாட்டை விட்டு வெளியேற வேண்டியிருந்தது, அந்த நேரத்தில் அமாலியாவின் திருமணம் ஃபியோடர் இவனோவிச்சின் சக ஊழியராக இருந்த பரோன் க்ருண்டருடன் நடந்தது. முனிச்சிற்குத் திரும்பிய அவர் இந்த நிகழ்வைப் பற்றி அறிந்தார். இந்த செய்தி டியுட்சேவை பெரிதும் வருத்தப்படுத்தியது, ஆனால் அவரது எதிரியுடன் சண்டையிடுவதற்கான அவரது வெளிப்படையான எண்ணம் கூட தற்போதைய சூழ்நிலையை மாற்ற முடியவில்லை. பிரியமான அமலியா வேறொரு ஆணின் மனைவியாக பரோனஸ் க்ருண்டராக இருந்தார்.

அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், கவிஞரும் அவரது முதல் காதலரும் நட்புறவைப் பேணினர். அவர் இந்த பெண்ணுக்கு பல கவிதைகளை அர்ப்பணித்தார். மிகவும் தொடுகின்ற பாடல் வரிகள் "நான் பொன்னான நேரத்தை நினைவில் கொள்கிறேன்."

டியுட்சேவின் முதல் மனைவி

அமாலியா வோன் லெர்சென்ஃபெல்டுடனான தோல்வியுற்ற உறவு இளம் தூதர்களை துன்புறுத்தியது, ஆனால் நீண்ட காலம் அல்ல. விரைவில், டியுட்சேவ் கவுண்டஸ் எலினோர் பீட்டர்சனை சந்தித்தார், அவர் ஃபியோடர் இவனோவிச்சின் முதல் மனைவியானார்.

அவள் இளம் கவிஞரை உணர்ச்சிவசப்பட்டு வெறித்தனமாக காதலித்தாள், அவளுடைய மிக வெளிப்படையான மற்றும் தூய நோக்கங்கள் அனைத்தையும் காதலனிடம் தெரிவித்தாள். எலினோர் தனது கணவரை நம்பமுடியாத அக்கறையுடனும் நேர்மையான அரவணைப்புடனும் சூழ்ந்தார். கவிஞர் அவளுடன் நன்றாக உணர்ந்தார், அவள் நம்பகமான ஆதரவாகவும் அற்புதமான வாழ்க்கைத் துணையாகவும் ஆனாள். இளம் மனைவி அன்றாடம் மற்றும் நிதிப் பிரச்சனைகள் அனைத்தையும் தானே தீர்த்துக் கொண்டார். குடும்ப வரவு செலவுத் திட்டத்தில் கடுமையான நிதி சிக்கல்கள் எழுந்தபோதும், டியூட்சேவ்ஸின் வீடு எப்போதும் சூடாகவும் வசதியாகவும் இருந்தது. எலினோர் ஒரு பக்தியுள்ள மனைவி மற்றும் விருந்தோம்பும் தொகுப்பாளினி. கவிஞர் மகிழ்ச்சியாக இருந்தார், இருப்பினும், எதிர்பாராத சூழ்நிலையால் இந்த திருமணம் விரைவில் அழிக்கப்பட்டது.

எலினரும் அவரது குழந்தைகளும் தனது கணவரிடம் ஒரு பயணத்திலிருந்து திரும்பிக் கொண்டிருந்தனர். இந்த பயணத்தின் போது, ​​​​கப்பல் விபத்து ஏற்பட்டது. அவள் தப்பிக்க முடிந்தது, ஆனால் கடுமையான தாழ்வெப்பநிலை காரணமாக, டியுட்சேவின் மனைவியின் உடல்நிலை கணிசமாக மோசமடைந்தது, இது விரைவில் பெண்ணின் மரணத்திற்கு வழிவகுத்தது. அப்போது எலினோர் பீட்டர்சனுக்கு 37 வயதுதான்...

அவரது அன்பு மனைவியின் இழப்பு கவிஞரின் நிலையை கடுமையாக பாதித்தது. தியுட்சேவ் இந்த பயங்கரமான நிகழ்வை மிகவும் வேதனையுடன் அனுபவித்தார். பின்னர், அவர் இந்த அழகான பெண்ணுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பல உணர்ச்சிகரமான கவிதைகளை எழுதுவார்.

டியுட்சேவின் எஜமானி மற்றும் புதிய மனைவி

அவரது மனைவி எலினோர் மீது அவருக்கு உண்மையான அன்பு இருந்தபோதிலும், அவரது வாழ்நாளில் கூட, டியூட்சேவ் மற்றொரு பெண்ணின் மீது ஆர்வம் காட்டினார், அவர் கவிஞரின் ரகசிய காதலரானார். அவர் எர்னஸ்டினா டெர்ன்பெர்க், ஒரு இளம் பெண், அதில் ஃபியோடர் இவனோவிச் ஒரு அன்பான ஆவியைக் கண்டார். “உன் கண்களை நான் நேசிக்கிறேன் நண்பரே...” என்ற அழகான கவிதையை அவளுக்கு அர்ப்பணித்தார்.

சிறந்த ரஷ்ய கவிஞர் தனது விவகாரத்தை எவ்வளவு மறைக்க முயன்றாலும், எலினோர் தனது கணவரின் துரோகத்தைப் பற்றி கண்டுபிடித்து தற்கொலைக்கு கூட முயன்றார். அதிர்ஷ்டவசமாக, இந்த பயங்கரமான நிகழ்வு நடக்கவில்லை, இருப்பினும் இது சட்டபூர்வமான மனைவியின் உயிரைக் காப்பாற்றவில்லை, அவர் தனது அன்புக்குரியவரின் விரும்பத்தகாத துரோகத்தை அனுபவித்தார்.

அவரது மனைவியின் தற்கொலை முயற்சி டியுட்சேவின் எதிர்காலத் திட்டங்களை மாற்றியது. எலினருடனான தனது திருமணத்தை காப்பாற்றுவதற்காக எர்னஸ்டினாவுடனான உறவை அவர் தீர்க்கமாக முறித்துக் கொண்டார். ஆனால் அவரது அன்பு மனைவி இறந்து இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஃபியோடர் தியுட்சேவ் தனது முன்னாள் எஜமானிக்கு முன்மொழிந்தார், அவர் தயக்கமின்றி, கவிஞரை திருமணம் செய்து கொள்ள ஒப்புக்கொண்டார்.

அவர்களின் வாழ்க்கை சாதாரணமானது - குழந்தைகள், வீடு, வேலை. இந்த காலகட்டத்தில், டியூட்சேவ் சற்று மனச்சோர்வடைந்தார், அவர் வேலை மற்றும் குடும்பத்திற்கு சிறிது நேரம் ஒதுக்கத் தொடங்கினார். 1850 ஆம் ஆண்டில், டியுட்சேவின் புதிய மனைவி தனது கணவரின் நிலையில் உள்ள சிறப்பியல்பு மாற்றங்களைக் கவனித்தார். இன்னும் சில மாதங்கள் கடந்துவிட்டன, ஃபியோடர் இவனோவிச் ஒரு தனி குடியிருப்பை வாடகைக்கு எடுத்து எர்னஸ்டினாவிலிருந்து நகர்ந்தார் ...

சிறிது நேரத்திற்குப் பிறகு, டியுட்சேவின் இரண்டாவது மனைவி கண்டுபிடித்தார் உண்மையான காரணம்இந்த மாற்றங்கள் மற்றும் அவரது கணவரின் திடீர் விலகல். அவர் கவிஞரின் புதிய காதலரானார் - எலெனா டெனிசியேவா, நோபல் மெய்டன்களுக்கான ஸ்மோல்னி இன்ஸ்டிடியூட் மாணவி.

ஃபியோடர் இவனோவிச் மற்றும் எலெனா டெனிசேவாவின் முதல் சந்திப்பு ஜூலை 1850 இல் நடந்தது. இந்த நேரத்தில், திறமையான கவிஞருக்கு ஏற்கனவே 47 வயது, மற்றும் இளம் அன்பே 24 வயதுதான். அவர்கள் தற்செயலாக சந்தித்தனர்; அந்த பெண் தியுட்சேவின் மூத்த மகள்களுடன் நண்பர்களாக இருந்தார். இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் நோபல் மெய்டன்ஸின் பட்டதாரி தனது நண்பர்களைப் பார்க்க வந்தபோது, ​​​​கவிஞரின் வீட்டில் வருங்கால காதலர்களின் அறிமுகம் நடந்தது. ஏற்கனவே முதிர்ந்த எழுத்தாளர் எலெனாவை முதல் நிமிடத்தில் விரும்பினார்;

ஏற்கனவே பிரபலமான கவிஞருடன் பரஸ்பர அன்பிற்காக, பெண் சமூகத்தில் தனது நிலையை விட்டுவிட வேண்டியிருந்தது. அவள் தன்னிடம் இருந்த அனைத்தையும் தியாகம் செய்தாள், ஆனால் ஃபியோடர் இவனோவிச்சின் அன்பை நிராகரிக்கவில்லை, எலெனாவின் உறவினர்கள் மற்றும் நண்பர்கள் அனைவரும் இந்த "நியாயமற்ற" ஆனால் உண்மையிலேயே உணர்ச்சிவசப்பட்ட காதல் உறவுக்கு எதிராக திட்டவட்டமாக பேசியபோதும் கூட.

அவரது மனைவி எர்னஸ்டினாவுடன் டியுட்சேவ் இன்னும் சட்டப்பூர்வ உறவில் இருந்த காலத்தில் அவர்களின் காதல் வளர்ந்தது. சமூகம் கவிஞரின் எஜமானியைக் கண்டித்தது மற்றும் உன்னதமானவர்களின் வட்டங்களில் அவளைப் பார்க்க விரும்பவில்லை. சிறுமி மிகவும் அவதிப்பட்டாள், ஃபியோடர் இவனோவிச் சோகமாக இருந்தார், ஆனால் விதியை மாற்றுவது ஏற்கனவே சாத்தியமற்றது ...

அவர்களின் உறவு 14 ஆண்டுகள் நீடித்தது, இந்த காலகட்டத்தில் எலெனா டெனிசியேவா டியுட்சேவுக்கு மூன்று முறைகேடான குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்தார். சிறந்த கவிஞரால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட ஒருவரின் மரணம் வரை காதல் முக்கோணம் இருந்தது. எர்னஸ்டினா இந்த உறவைப் பற்றி அறிந்திருந்தார்; அவர் தனது கணவரின் கடைசிப் பெயரில் குழந்தைகளைப் பதிவு செய்ய தனது போட்டியாளரை அனுமதித்தார்.

தியுட்சேவுக்கும் டெனிசியேவாவுக்கும் இடையிலான நாவலில் நிறைய கண்ணீரும் துன்பமும் இருந்தன. இந்த ஜோடி அடிக்கடி வாதிட்டு உறவை முறித்துக் கொள்ள முயன்றது, ஆனால் காதலர்களிடையே உணர்வுகள் மிகவும் வலுவாக இருந்தன: அவனால் எலெனாவை விட்டுக்கொடுக்க முடியவில்லை, வேறொருவரின் ஆணால் அவள் வாழ்க்கையில் எழுந்த அனைத்து சிரமங்களையும் மீறி அவளால் ஒருபோதும் முடியவில்லை. Tyutchev உடனான உறவை முறித்துக் கொள்ளுங்கள்.

உணர்ச்சி மற்றும் பரஸ்பர அன்புகவிஞர் தனது படைப்பில் அற்புதமாக வெளிப்படுத்தினார். அவர் இந்த பெண்ணுக்கு பல கவிதைகளை அர்ப்பணித்தார். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட இளம் நபரின் நினைவாக எழுதப்பட்ட மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க பாடல் வரிகள் பிரபலமான கவிதைத் தொகுப்பான "டெனிசெவ்ஸ்கி சைக்கிள்" இல் வெளியிடப்பட்டன.

"கடைசி காதல்" கவிதையின் பகுப்பாய்வு

"கடைசி காதல்" கவிதை 1850 இன் ஆரம்பத்தில் எழுதப்பட்டது. இந்த காலகட்டத்தில், இளம் எலெனா டெனிசேவாவுடன் கவிஞரின் அதிர்ஷ்டமான அறிமுகம் நடந்தது. அந்த நேரத்தில், ஏற்கனவே முதிர்ந்த தியுட்சேவ் தனது புதிய காதலனின் கைகளில் என்ன வலுவான உணர்வுகளை அனுபவிப்பார் என்று கற்பனை செய்து கூட பார்க்க முடியவில்லை.

ஃபியோடர் இவனோவிச் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருந்தார், இந்த உறவு அவரது ஆன்மாவை ஊக்கப்படுத்தியது மற்றும் அவர் நேசித்த பெண்ணுடன் ஒரு பிரகாசமான எதிர்காலத்திற்கான நம்பிக்கையை அவருக்கு அளித்தது. நிச்சயமாக, எதிர்காலத்தில், இந்த ஜோடியின் தலைவிதி முற்றிலும் இருண்டதாக இருக்கும் ... ஆனால் எல்லா சோகமான விஷயங்களும் பின்னர் நடக்கும், ஆனால் இப்போதைக்கு, காதலில் உள்ள கவிஞர் தனது சிறந்த பாடல் வரிகளை புதிய உறவுக்கு அர்ப்பணிக்கிறார். "கடைசி காதல்" என்ற கவிதையைப் படிப்பதன் மூலம் டியுட்சேவ் தனது வாழ்க்கையின் இந்த காலகட்டத்தில் உணர்ந்ததை நீங்கள் உணரலாம்.

ஓ, எங்கள் வீழ்ச்சியடைந்த ஆண்டுகளில் எப்படி
நாங்கள் மிகவும் மென்மையாகவும் மூடநம்பிக்கையுடனும் நேசிக்கிறோம் ...
பிரகாசம், பிரகாசம், விடைபெறும் ஒளி
கடைசி காதல், மாலை விடியல்!
பாதி வானம் நிழலால் மூடப்பட்டிருந்தது,
அங்கே மட்டுமே, மேற்கில், பிரகாசம் அலைந்து திரிகிறது, -
மெதுவாக, மெதுவாக, மாலை நாள்,
கடைசி, கடைசி, வசீகரம்.
உங்கள் நரம்புகளில் இரத்தம் குறையட்டும்,
ஆனால் இதயத்தில் மென்மைக்கு பஞ்சமில்லை...
ஓ, கடைசி காதல்!
நீங்கள் பேரின்பம் மற்றும் நம்பிக்கையற்றவர்கள்.

ஃபியோடர் இவனோவிச் தனது சொந்த உணர்வுகளையும் உணர்வுகளையும் விரைவாகப் புரிந்துகொள்ள முயன்றார், மேலும் அவர் இந்த பாடல் வரிகளில் இந்த உணர்ச்சிகளை வேண்டுமென்றே வெளிப்படுத்தினார். இளமைப் பருவத்தில் மட்டுமே அவர் மிக முக்கியமான உண்மையைப் புரிந்துகொண்டார் - அவரது வீழ்ச்சியடைந்த ஆண்டுகளில், காதல் இன்னும் வெளிப்படையான மற்றும் மென்மையான உணர்வுகளைப் பெறுகிறது, அது வலிமையையும் வாழ, உருவாக்க, நேசிக்க விருப்பத்தையும் அளிக்கிறது.

தியுட்சேவ் தன்னுள் புதிய குணாதிசயங்களைக் கண்டறிய முடிந்தது, இது இவ்வளவு வாழ்க்கை அனுபவம் இருந்தபோதிலும், இந்த நேரத்தில் கண்ணுக்கு தெரியாததாக இருந்தது. ஆசிரியர் தனது கடைசி மற்றும் அன்பான எலெனா மீதான மிகப்பெரிய அன்பை மாலை விடியலுடன் ஒப்பிடுகிறார். அவள் விளக்கேற்றுகிறாள் வாழ்க்கை பாதைஅதன் மங்கலான பிரகாசத்துடன், வாழ்க்கையின் இருப்புக்கு ஒரு புதிய அர்த்தத்தை அளிக்கிறது.

தியுட்சேவின் கடைசி காதல் உலகக் கண்ணோட்டத்தையும் சிறந்த கவிஞரின் வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தையும் தீவிரமாக மாற்றியது. அவர் தன்னைச் சுற்றியுள்ள உலகில் அழகை மட்டுமே பார்க்கத் தொடங்கினார். இந்த மாற்றங்கள் அனைத்தும் ஆசிரியரையே ஆச்சரியப்படுத்தியது. கவிஞர் மகிழ்ச்சியாக இருந்தார், ஆனால் அதே நேரத்தில் அவர் காலத்தின் மாறுதலைப் பற்றி அடிக்கடி நினைத்தார். Tyutchev நிலைமையின் நம்பிக்கையற்ற தன்மையைப் புரிந்துகொண்டு, அவர்களின் வழியில் எழுந்த அனைத்து சிரமங்களையும் தீர்க்க முயன்றார், ஆனால் நேரம் தவிர்க்க முடியாதது.

அவர்களின் காதல் எலெனா டெனிசேவாவின் மரணம் வரை நீடித்தது. அவளுடைய சோகமான புறப்பாடு ஒடுக்கப்பட்ட கவிஞரின் உள்ளத்தில் ஆறாத காயத்தை ஏற்படுத்தியது. அவர் வரை இருக்கிறார் இறுதி நாட்கள்எல்லையில்லா மகிழ்ச்சியையும் பைத்தியக்கார அன்பையும் கொடுத்த இந்த அழகான பெண்ணை நினைவு கூர்ந்தார். விதியின் அனைத்து மாற்றங்களும் இருந்தபோதிலும், அத்தகைய விலைமதிப்பற்ற பரிசுக்கு தியுட்சேவ் விதிக்கு நன்றி தெரிவித்தார், ஏனென்றால் அவர் ஒரு இளம் அழகு, எலெனா டெனிசேவாவுடன் ஒரு அற்புதமான மற்றும் உணர்ச்சிமிக்க காதல் முக்கிய கதாபாத்திரமாக மாறுவதற்கு அவர் உண்மையிலேயே அதிர்ஷ்டசாலி.

"நீங்கள் பேரின்பம் மற்றும் நம்பிக்கையற்றவர்கள்..."(I. Bunin இன் கதை "சன்ஸ்டிரோக்" பற்றிய விமர்சனம்) "காதலில் விழுந்து, நாங்கள் இறந்துவிடுகிறோம்...". K. Balmont இன் இந்த வார்த்தைகள் I. Bunin இன் அன்பின் அணுகுமுறையை சிறந்த முறையில் வெளிப்படுத்துவதாகத் தெரிகிறது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் பெரும்பாலான இலக்கிய ஹீரோக்கள்: ஒன்ஜின், பெச்சோரின், துர்கனேவின் ஹீரோக்கள் - "அன்பின் சோதனையில்" தேர்ச்சி பெற்றனர். ஆனால், புனினுக்கு "பாரம்பரிய" தலைப்புக்கு தனது சொந்த, சிறப்பு அணுகுமுறை இருப்பதாக எனக்குத் தோன்றுகிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பல எழுத்தாளர்கள் கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்க முயன்றனர்: காதல் அழிவுகரமானதா அல்லது சேமிப்பதா?

உங்கள் வாழ்நாள் முழுவதும் அதை எடுத்துச் செல்ல முடியுமா? புனினின் படைப்புகளில் இந்தத் தீம் எவ்வாறு வெளிப்படுகிறது? அவருக்கு வெறுமனே "சேமிப்பு" காதல் இல்லை - ஒரு கதையில் கூட அவர் தனது ஹீரோக்களுக்கு "அரவணைப்பிலும் ஆறுதலிலும், மோசமானவராக மாற, அன்பையும் அன்றாட வாழ்க்கையையும் கலக்க வாய்ப்பளிக்க மாட்டார். இது எதனுடன் தொடர்புடையது? வெளிப்படையாக, புனினின் உலகக் கண்ணோட்டத்துடன். எழுத்தாளர் உலகத்தையும் அதில் உள்ள மக்களையும் எவ்வாறு உணர்கிறார்? ஏற்கனவே புனினின் ஆரம்பகால படைப்புகளில் மனச்சோர்வு, தனிமை மற்றும் அமைதியின்மை ஆகியவை உள்ளன.

இடிந்து விழும் ரஷ்ய கிராமத்தின் படங்களை அவர் அதிகளவில் வரைகிறார். முதல் உலகப் போருக்குப் பிறகு, பெரிய அக்டோபர் புரட்சியின் சோகமான நிகழ்வுகளுக்குப் பிறகு, 20 இல் அவர் வெளிநாட்டிற்குச் சென்ற பிறகு, எழுத்தாளர் பொதுவாக மனித வாழ்க்கையின் பேரழிவு தன்மையைப் பற்றி மேலும் மேலும் பேசுகிறார். எனவே புனினின் கதைகளில் காதல் சிறப்பு சித்தரிப்பு. அவர் அவளைப் பற்றி நிறைய எழுதினார்: “இருண்ட சந்துகள்” என்ற தொடரில், “தி கிராமர் ஆஃப் லவ்” கதையில், “மித்யாவின் காதல்” கதையில் புனினின் காதல் கருத்து “சன் ஸ்ட்ரோக்” கதையிலும் வெளிப்படுகிறது 1925 இல் கடல்சார் ஆல்ப்ஸ். இந்த வேலை, என் கருத்துப்படி, புனினின் பொதுவானது.

முதலாவதாக, இது பல கதைகளைப் போலவே கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் இது ஒரு ஹீரோவின் அனுபவங்களை சித்தரிக்கிறது. “டார்க் ஆலீஸ்” தொடரின் பல எழுத்தாளரின் படைப்புகளில் இதுவே இருக்கும்: “ருஸ்யா”, “நடாலி”, “கல்யா கன்ஸ்கயா”... இரண்டாவதாக, புனின் ஹீரோ மீது அதிக ஆர்வம் காட்டுகிறார், அது அவரது கண்களால் தான். நாம் உலகத்தைப் பார்க்கிறோம், ஆனால் எவ்வளவு விசித்திரமாக இருந்தாலும், "செயல்பாட்டின் கேரியர்" கதாநாயகியாக இருப்பார். அவளுடைய தோற்றம் ஹீரோவை அவனது வழக்கமான "உலகிலிருந்து" வெளியேற்றுகிறது, மேலும் அவன் அதற்குத் திரும்பினாலும், அவனது வாழ்க்கை இன்னும் வித்தியாசமாக இருக்கும். எனவே, கதை ஒரு கப்பலில் இரண்டு நபர்களின் சந்திப்பில் தொடங்குகிறது: ஒரு ஆணும் ஒரு பெண்ணும்.

அவர்களுக்கிடையே பரஸ்பர ஈர்ப்பு எழுகிறது, மேலும் அவர்கள் ஒரு உடனடி காதல் உறவைப் பெற முடிவு செய்கிறார்கள். காலையில் எழுந்ததும், அவர்கள் எதுவும் நடக்காதது போல் செயல்படுகிறார்கள், விரைவில் "அவள்" வெளியேறி, "அவனை" தனியாக விட்டுவிடுகிறார்கள். அவர்கள் ஒருவரையொருவர் மீண்டும் பார்க்க மாட்டார்கள் என்று அவர்களுக்குத் தெரியும், அவர்கள் சந்திப்பிற்கு எந்த முக்கியத்துவத்தையும் இணைக்கவில்லை, ஆனால் ... ஹீரோவுக்கு விசித்திரமான ஒன்று நடக்கத் தொடங்குகிறது ...

இறுதிப் போட்டியில், லெப்டினன்ட் மீண்டும் அதே சூழ்நிலையில் தன்னைக் காண்கிறார்: அவர் மீண்டும் ஒரு கப்பலில் பயணம் செய்கிறார், ஆனால் "பத்து வயது அதிகமாக உணர்கிறார்." உணர்ச்சி ரீதியாக, கதை வாசகருக்கு ஒரு தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது.

ஆனால் நாம் ஹீரோவின் மீது அனுதாபப்படுவதால் அல்ல, ஆனால் ஹீரோ இருப்பதன் அர்த்தத்தைப் பற்றி சிந்திக்க வைத்ததால். ஹீரோக்கள் ஏன் மகிழ்ச்சியற்றவர்களாக இருக்கிறார்கள்? புனின் அவர்களுக்கு மகிழ்ச்சியைக் காணும் உரிமையை ஏன் கொடுக்கவில்லை? ஏன், இப்படிப்பட்ட அற்புதமான தருணங்களை அனுபவித்த பிறகு, அவர்கள் பிரிகிறார்கள்?

இக்கதைக்கு "சன்ஸ்ட்ரோக்" என்று பெயர். இந்த பெயரின் அர்த்தம் என்ன? ஒருவர் உடனடியாக ஏதோ ஒரு உணர்வைப் பெறுகிறார், திடீரென்று தாக்குகிறார், மேலும் ஆன்மாவின் பேரழிவு, துன்பம் மற்றும் துரதிர்ஷ்டத்திற்கு இட்டுச் செல்கிறார். குறிப்பாக கதையின் தொடக்கத்தையும் முடிவையும் ஒப்பிட்டுப் பார்த்தால் இது தெளிவாக உணரப்படும்.

இதோ ஆரம்பம்: "இரவு உணவிற்குப் பிறகு, நாங்கள் பிரகாசமாகவும் சூடாகவும் ஒளிரும் சாப்பாட்டு அறையிலிருந்து டெக்கிற்குச் சென்று தண்டவாளத்தில் நின்றோம். அவள் கண்களை மூடிக்கொண்டு, கன்னத்தில் கையை வைத்து, வெளியே பார்த்தபடி சிரித்தாள், அழகான சிரிப்பு." இங்கே முடிவு: "லெப்டினன்ட் டெக்கின் மேல் விதானத்தின் கீழ் அமர்ந்தார், பத்து வயது மூத்தவராக உணர்கிறார்." கதையின் ஆரம்பத்திலேயே, மௌனத்தின் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி, எழுத்தாளர் பெயர்களைக் குறிப்பிடவில்லை. அவர் யார்"? புனின் அவரை ஒரு லெப்டினன்ட் என்று அழைக்கிறார், வெளிப்படையாக அவர் ஒரு சாதாரண நபர், பிரகாசமான தனிப்பட்ட குணாதிசயங்கள் இல்லாதவர் என்று வாசகருக்குக் காட்ட முயற்சிக்கிறார். மேலும் அவள் யார்"?

"அழகான சிரிப்புடன்" "சிறிய பெண்" புனின் அவர்கள் யார் என்பதைப் பொருட்படுத்தவில்லை: அவர்கள் எதிர்பாராத விதமாக சந்தித்த ஒரு ஆணும் பெண்ணும் மட்டுமே. ஆசிரியர் விவரங்களில் ஆர்வம் காட்டுவதை நிறுத்துவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கதையின் மையத்தில் "அவர்" மற்றும் "அவள்" ஹீரோக்களின் காதல் கதை இரண்டு நிலப்பரப்புகளால் தனித்துவமாக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.

"முன்னே இருளும் விளக்குகளும் இருந்தன, இருளில் இருந்து ஒரு வலுவான, மென்மையான காற்று முகத்தைத் தாக்கியது, விளக்குகள் எங்காவது பக்கமாக விரைந்தன ..." இங்கே இயற்கையானது ஹீரோக்களை ஒருவரையொருவர் நோக்கித் தள்ளும் ஒன்றாக மாறுகிறது, அவர்களில் காதல் உணர்வுகள் தோன்றுவதற்கு பங்களிக்கிறது, அழகான ஒன்றை உறுதியளிக்கிறது. அதே நேரத்தில், ஒருவேளை, அதன் விளக்கம் நம்பிக்கையற்ற நோக்கத்தைக் கொண்டுள்ளது, ஏனென்றால் இறுதிப் போட்டியை முன்னறிவிக்கும் ஏதோ ஒன்று இங்கே உள்ளது, அங்கு “இருண்ட கோடை விடியல் வெகு தொலைவில் அணைக்கப்பட்டது, இருண்ட, தூக்கம் மற்றும் வண்ணமயமான ஆற்றில் பிரதிபலித்தது, அது இன்னும் இருந்தது. இந்த விடியலின் கீழ் தூரத்தில் நடுங்கும் சிற்றலைகளுடன் அங்கும் இங்கும் ஒளிர்கிறது, மேலும் விளக்குகள் மிதந்து திரும்பி மிதந்து, சுற்றி இருளில் சிதறிக்கிடந்தன. "இருட்டில்" இருந்து வெளிவரும் ஹீரோக்கள் மீண்டும் அதில் கரைந்து விடுகிறார்கள் என்ற எண்ணம் ஒருவருக்கு வருகிறது. எழுத்தாளர் அவர்களின் விதிகளில் ஒரு கணத்தை மட்டுமே முன்னிலைப்படுத்துகிறார். இந்த நிலப்பரப்புகளில் விளக்குகளின் "இடஞ்சார்ந்த" இயக்கமும் மிகவும் முக்கியமானது.

அவர்கள் ஹீரோக்களின் காதல் கதையை வடிவமைப்பதாகத் தெரிகிறது: முதல் நிலப்பரப்பில் அவர்கள் முன்னால் இருந்தனர், மகிழ்ச்சியை உறுதிப்படுத்தினர், இரண்டாவது - பின்னால். இப்போது எல்லாமே முழு வட்டத்திற்கு வந்துவிட்டது, மேலும் "கப்பலோட்டம் மற்றும் கப்பலோட்டப்பட்டது" என்பதை மீண்டும் மீண்டும் சொல்வது "அவள்" இல்லாத லெப்டினன்ட்டின் வாழ்க்கையின் ஏகபோகத்தின் குறிப்பைக் குறிக்கிறது.

லெப்டினன்ட்டின் "ஆன்மாவின் நிலப்பரப்பில்" கதை முடிகிறது. ஹீரோவுக்கு என்ன ஆனது? அவரது வாழ்க்கை ஏன் முடிந்துவிட்டது என்று தோன்றுகிறது. ஒலிகள் மற்றும் வாசனைகளில் கவனம் செலுத்தும் புனின் ஒரு லெப்டினன்ட்டின் கண்களால் அந்நியரை விவரிக்கிறார்.

அவளுடைய உருவப்படத்தில் விவரங்கள், புனினின் புரிதலில், ஆசையால் வெல்லப்பட்ட ஒரு நபரின் பார்வையின் சிறப்பியல்பு: “... அவள் கை, சிறிய மற்றும் வலுவான, பழுப்பு வாசனை,” “அவள் இந்த ஒளியின் கீழ் வலுவாகவும் இருட்டாகவும் இருந்தாள். ஒரு மாதம் முழுவதும் தெற்கு சூரியனுக்குக் கீழே படுத்திருந்த கேன்வாஸ் உடை."

இந்த இயற்கையான விவரங்களில் உணர்வின் உணர்வின் தன்னிச்சையான தன்மையை ஒருவர் உணர முடியும். மேலும் "பைத்தியம்" என்பது புனின் வர்ணிக்கும் அன்பின் "பண்பு" ஆகும்.

இங்கு இன்னும் ஆன்மீகம் இல்லை. மேலும் நடவடிக்கைகள் ஹீரோக்களை சார்ந்து இருப்பதாக தெரியவில்லை.

"அவன்" மற்றும் "அவள்" மாம்சத்தின் அழைப்புக்கு கீழ்ப்படிகிறார்கள். “விரைந்தது”, “கடந்தது”, “வெளியே சென்றது”, “எழுந்தது”, “இடது” - வினைச்சொற்களின் மிகுதியைப் பாருங்கள். இந்த விரைவான செயல்களின் மாற்றம், இயக்கத்தின் வினைச்சொற்களின் முடிவில்லாத மறுபரிசீலனை மூலம், ஆசிரியர் ஹீரோக்களின் செயல்களில் ஒருவித "வெப்பம்" தோன்றுவதில் வாசகரின் கவனத்தை செலுத்த முற்படுகிறார், அவர்களின் உணர்வை ஒரு நோயாக சித்தரிக்கிறார். எதிர்க்க முடியாது. ஆனால் ஒரு கட்டத்தில் "அவன்" மற்றும் "அவள்" இன்னும் ஒருவரையொருவர் உண்மையாக நேசித்தார்கள் என்பதை நாம் புரிந்து கொள்ள ஆரம்பிக்கிறோம். ஹீரோக்களின் எதிர்காலத்தைப் பற்றி புனின் முதன்முதலில் பார்க்கும்போது இதைப் புரிந்துகொள்வது நமக்குத் தெரியும்: “லெப்டினன்ட் அவளிடம் மிகவும் மனக்கிளர்ச்சியுடன் விரைந்தார், இருவரும் வெறித்தனமாக ஒரு முத்தத்தில் மூச்சுத் திணறினர், பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர்கள் இந்த தருணத்தை நினைவில் வைத்திருக்கிறார்கள்: ஒன்று அல்லது மற்றொன்று எப்போதும் இல்லை. அவர்களின் முழு வாழ்க்கையிலும் இதுபோன்ற எதையும் அனுபவித்திருக்கிறார்கள்.

காலையை விவரிப்பதில், ஆசிரியர் தனது பண்பு நுட்பமான "சரம்" எபிடெட்ஸ் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தும் மற்றும் உணர்வுகளுக்கு உறுதியான விவரங்களைப் பயன்படுத்துகிறார்: "காலை பத்து மணிக்கு, வெயில், சூடான, மகிழ்ச்சியுடன், சதுக்கத்தில் ஒரு சந்தையுடன் தேவாலயங்கள் ஒலிக்கின்றன, ”நாயகி வெளியேறுகிறார். அவரது உருவம் மீண்டும் ஹீரோவின் கண்களால் வழங்கப்படுகிறது: ".. புதியது, பதினேழு வயதில், எளிமையானது, மகிழ்ச்சியானது மற்றும் - ஏற்கனவே நியாயமானது." இந்த சந்திப்பு தனக்கு ஒன்றுமில்லை என்பது போல் அவள் நடந்து கொள்கிறாள். இவர்களது காதலை "சன் ஸ்ட்ரோக்" என்று அழைப்பது கதாநாயகி. ஆனால் "அவள்" இந்த "சன் ஸ்ட்ரோக்கை" நீடிக்க விரும்பவில்லை, ஏனென்றால் இது போன்ற ஒன்றை நீடிக்க முடியாது. பின்னர் புனின், தனது சிறப்பியல்பு திறமையுடன், பிரிந்த தருணத்தில் லெப்டினன்ட்டின் நடத்தையை விவரிக்கிறார், "எளிதானது" என்ற வார்த்தையை மூன்று முறை மீண்டும் கூறுகிறார்: "...

எப்படியோ எளிதாக ஒப்புக்கொண்டார்," "இலகுவாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும்," "எளிதாக." இந்த விவரம் ஹீரோ "அவள்" விட்டுவிட்ட உறவைத் தொடரத் தயாராக இல்லை என்பதற்கான சான்று முன்னாள் ஆன்மா "இறந்தது", ஆனால் புதியவர் "பிறந்தார்" - இருப்பினும், அவர் ஆன்மீக ரீதியில் மீண்டும் பிறந்தார் என்று சொல்ல முடியாது, ஏனென்றால் புனினின் ஹீரோ ஒரு பலவீனமான மனிதர்.

செக்கோவின் குரோவ் தனது தலைவிதியை தானே தீர்மானிக்கும் இடத்தில், லெப்டினன்ட் எல்லாவற்றையும் அப்படியே விட்டுவிடுவார். ஏன்? ஏனெனில் செக்கோவின் கதைகளில் எதிர்காலத்தை மையமாகக் கொண்டது.

காதல் ஒரு கணிக்க முடியாத உணர்வு. இது திடீரென்று ஒரு நபருக்கு வரலாம். ரஷ்ய இலக்கியத்தின் முன்னணி மரபுகளில் ஒன்று காதலை ஒரு அடி, ஒரு ஃபிளாஷ், எடுத்துக்காட்டாக, இவான் அலெக்ஸீவிச் புனினின் கதைகளில் ஒப்பிடுவது காரணம் இல்லாமல் இல்லை. கவிதையில் நிலைமை சற்று வித்தியாசமானது. பாடல் வரிகள் உணர்வுகளின் பகுதியைப் பற்றியது என்பதால், கவிஞர் வாசகரிடமிருந்து ஒரு உணர்ச்சிபூர்வமான பதிலை எதிர்பார்க்கிறார், கவிதையைப் படிக்கும் ஒவ்வொருவரும் கூச்சலிட முடியும் என்று நம்புகிறார்: "ஆம், நான் அதை உணர்ந்தேன்!"

பிரபலமான "டெனிசியேவ் சுழற்சியின்" ஒரு பகுதியான ஃபியோடர் இவனோவிச் டியுட்சேவின் கவிதை "தி லாஸ்ட் லவ்", உண்மையில் அவரது கடைசி காதலுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது - 24 வயதான எலெனா டெனிசியேவா. நிச்சயமாக, இது சுயசரிதை, ஏனென்றால் அவர்களின் உறவின் சோகமான கதை நன்கு அறியப்பட்டதாகும்: 47 வயதான கவிஞர் ஸ்மோல்னி நிறுவனத்தின் இளம் மாணவரைக் காதலித்தார், ஆனால் அவரது குடும்பத்தை விட்டு வெளியேற முடியவில்லை. அத்தகைய "இரட்டை" இருப்பு மூலம் சோர்வடைந்த, இளம் பெண் தற்காலிக நுகர்வு இறந்தார், மற்றும் Tyutchev அவரது மரணம் வரை குற்ற உணர்வுடன் வாழ்ந்தார்.

இக்கவிதை காதல் கவிதையின் முத்து என்று சரியாகக் கருதப்படுகிறது. இது ஒரு உணர்ச்சிமிக்க இளமை ஒப்புதல் வாக்குமூலம் அல்ல, இது கடந்த கால காதலைப் பற்றிய கசப்பான வருத்தம் அல்ல - இது உண்மையிலேயே ஒரு விளக்கம், ஒரு ஆணுக்கும் பெண்ணுக்கும் இடையிலான அன்பின் மிக நெருக்கமான தருணங்களைப் பாராட்டக் கற்றுக்கொண்ட ஒரு புத்திசாலி மனிதனின் விளக்கம். இது போன்ற தருணங்கள்தான் நீங்கள் ஜின்க்சிங்கிற்கு பயப்படுகிறீர்கள், அதனால்தான் ஆசிரியர் எழுதுகிறார்: "ஓ, எங்கள் வீழ்ச்சியடைந்த ஆண்டுகளில் நாம் எப்படி மிகவும் மென்மையாகவும் மூடநம்பிக்கையாகவும் நேசிக்கிறோம் ..."ஒருவேளை ஹீரோ உண்மையில் மூடநம்பிக்கையாக மாறுகிறார், ஏனென்றால் அவர் தனது வாழ்க்கையில் விலைமதிப்பற்ற ஒன்றை இழக்க நேரிடும், அதை மீண்டும் கண்டுபிடிக்க முடியாது.

பொதுவாக, டியுட்சேவின் கவிதையில் உள்ள நபர் - அது "அண்டம்" அல்லது காதலாக இருந்தாலும் - அதே நேரத்தில் பலவீனமாகவும் கம்பீரமாகவும் இருக்கிறார் என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். இயற்கையின் முகத்தில் ஒரு நாணல் போல உடையக்கூடிய, அவர் ஒருவித உள், விவரிக்க முடியாத வலிமையுடன் சிறந்தவர். இந்த கவிதையில் இதேபோன்ற இருமை உணரப்படுகிறது, இங்கே மட்டுமே இந்த இருமை இணையானதன் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது (இயற்கை நிகழ்வுகளை மனித வாழ்க்கையுடன் ஒப்பிடுதல்), நாட்டுப்புற கவிதையின் சிறப்பியல்பு. இந்த வேலையில், ஹீரோவின் கடைசி காதல் மாலை விடியலுடன் தொடர்புடையது:

பிரகாசம், பிரகாசம், விடைபெறும் ஒளி
கடைசி காதல், மாலை விடியல்!

உண்மையில், இதை இப்படிப் புரிந்து கொள்ள வேண்டும்: மாலை விடியல் அதன் கடைசி பிரகாசத்தால் சுற்றியுள்ள அனைத்தையும் ஒளிரச் செய்வது போல, கடைசி அன்பின் விடைபெறும் ஒளி ஒரு நபரின் வாழ்க்கையை ஒளிரச் செய்கிறது, அது முடிவை நெருங்குகிறது, ஏனென்றால் “பாதி வானம் நிழலில் மூடப்பட்டிருக்கும், ” அதாவது வாழ்க்கையின் பாதி ஏற்கனவே வாழ்ந்து விட்டது. டான்டேவின்: "... என் பூமிக்குரிய வாழ்க்கையில் பாதியை முடித்துவிட்டு, நான் ஒரு இருண்ட காட்டில் என்னைக் கண்டேன்" என்பதை ஒருவர் எப்படி நினைவுபடுத்த முடியாது? ஆனால் தியுட்சேவின் ஹீரோ பயமோ வருத்தமோ உணரவில்லை, அவர் ஒரு தாழ்மையான பிரார்த்தனையுடன் மட்டுமே கேட்கிறார்:

மெதுவாக, மெதுவாக, மாலை நாள்,
கடைசி, கடைசி, வசீகரம்.

ஆம், ஹீரோ இப்போது இளமையாக இல்லை, அதனால் "என் நரம்புகளில் இரத்தம் குறைகிறது", ஆனால் இப்போது அவரது அன்பு அதிக இரக்கம், கவனிப்பு, அதாவது. மென்மை, இது "இதயம் ஒருபோதும் தோல்வியடையாது". கடைசி வரிகளில் ஒரு சோகம் மறைந்திருந்தாலும், ஹீரோ தனது கடைசி காதலை "நம்பிக்கையின்மை" என்று அழைக்கிறார். மீண்டும் தியுட்சேவின் பாணியின் ஒரு ஆக்ஸிமோரன் பண்பு எழுகிறது: "நம்பிக்கையின்மை" ஹீரோவில் "ஆனந்தத்தை" ஏற்படுத்துகிறது என்று மாறிவிடும்! அற்புத.

கவிதையின் தாள அமைப்பைப் பற்றி பேசுகையில், இந்த படைப்பின் சிறப்பு ஒலியைக் குறிப்பிடாமல் இருக்க முடியாது. முதலில் அந்தக் கவிதை ஒரு ஆம்பிராச்சியத்தால் எழுதப்பட்டதாகத் தெரிகிறது. ஆனால் கடைசி வார்த்தை பொது தாளத்திலிருந்து வெளியேறி இணக்கமான ஒலியை சீர்குலைக்கிறது. கவிதையில், இது பொதுவாக ரிதம் குறுக்கீடு என்று அழைக்கப்படுகிறது. வெளிப்படையாக, ஆசிரியர் தனது காதல் ஒப்புதல் வாக்குமூலத்தின் தன்மையை வலியுறுத்துவதற்காக மிகவும் ரகசியமான உள்ளுணர்வை உருவாக்க இந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார். திரும்பத் திரும்பச் செய்வதும் தாளத்தை மெதுவாக்குகிறது: "பிரகாசம், பிரகாசம், விடைபெறும் ஒளி...", "மெதுவாக, மெதுவாக, மாலை நாள்...", "கடைசி, கடைசி, வசீகரம் ..."

இந்த மற்ற கட்டுரைகளைப் பார்க்க மறக்காதீர்கள்:

• கவிதையின் பகுப்பாய்வு F.I. டியுட்சேவ் "சைலன்டியம்!"
• "இலையுதிர் மாலை", டியுட்சேவின் கவிதையின் பகுப்பாய்வு
• "வசந்த புயல்", டியுட்சேவின் கவிதையின் பகுப்பாய்வு

டியுட்சேவ் வயது வந்தவராகவும், பல படைப்புகளின் புகழ்பெற்ற எழுத்தாளராகவும் இருந்தபோது, ​​அவர் உன்னத கன்னிப் பெண்களுக்கான உறைவிடத்தின் மாணவராக இருந்த ஒரு பெண்ணைக் காதலித்தார். ஒருவரை இவ்வளவு காலம் காதலிக்கும் திறன் கொண்டவன் என்று கவிஞன் நினைக்கவில்லை. எலெனா கவிஞரின் உணர்வுகளை மறுபரிசீலனை செய்தார், மேலும் அவர்களின் காதல் மிகவும் புயலாக நீடித்தது. உயர் சமூகத்தில் ஏராளமான பல்வேறு வதந்திகள் மற்றும் சர்ச்சைகள் எழுந்தன, ஆனால் டியுட்சேவ் மகிழ்ச்சியாக இருந்தார், அவருடைய "கடைசி காதல்" வேலை இதைப் பற்றி நமக்குச் சொல்கிறது.

இது, இசையமைப்பாளரின் தனிப்பட்ட கருத்துப்படி, உண்மையான "சுழற்சியின் நாயகி". இரண்டு விதிவிலக்குகளுடன், அனைத்து நாடகங்களும் கிளாசிக்கல் ரஷ்ய அழகிய பாடல் வரிகள். எலிஜி முழு சுழற்சியிலும் ஒரு நூல் போல் செயல்படுகிறது. பதினொரு "டிகிரிகளில்" பல்வேறு வடிவங்கள் உள்ளன: காதல், ஆயர் மற்றும் தத்துவ எலிஜி. அவை "ஹவுஸ் ஆஃப் சாங்" இன் வெவ்வேறு படிகளில் காணப்படுகின்றன, அமெச்சூர் "அந்நியன் கவிதை" முதல் ரஷ்ய கவிதையின் கிரீம் வரை, புஷ்கின் மேலே குறிப்பிட்ட கவிதை போன்றவை. ஒரு கவிதையிலிருந்து அடுத்த கவிதை வரை நாம் வழக்கமான நேர்த்தியான கருப்பொருள்களால் நிரப்பப்படுகிறோம்: ஆன்மா, மென்மை, காதல், மறதி, தன்னலமற்ற தன்மை, பைத்தியம், பிரியாவிடை, துன்பம், அழிவு, சாபம், இருள், அந்தி, இரவு, தூக்கம், கனவுகள், மாயை, அமைதி, அவை இல்லை கிளிஷேக்களை வரைவதில்லை, ஆனால் அவை ஒரே மாதிரியான முழுமையின் பகுதிகளாகும்.

டியுட்சேவ் தனது சொந்த உணர்வுகளையும் உணர்ச்சிகளையும் புரிந்து கொள்ள முயற்சிக்கிறார், பின்னர் "எங்கள் வீழ்ச்சியடைந்த ஆண்டுகளில் நாங்கள் மிகவும் மென்மையாகவும் மூடநம்பிக்கையாகவும் நேசிக்கிறோம்" என்று குறிப்பிடுகிறார். அந்த நபர் இரண்டு முறை திருமணம் செய்து கொண்டார், ஆனால் எலெனாவுடனான உறவில் அவரது இதயத்தில் பிறந்த உணர்ச்சிகளையும் உணர்வுகளையும் ஒருபோதும் அனுபவித்ததில்லை. அவர் தனது பாதையை ஒளிரச் செய்த விடியலுடன் ஒப்பிடுகிறார். இந்த அன்பில், மனிதன் தனது சொந்த வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைப் பார்க்கிறான், அதற்கு நன்றி, உத்வேகம் அவனில் எழுந்தது, இது ஏற்கனவே கவிஞரை விட்டு வெளியேறியதாகத் தெரிகிறது.

சில்வெஸ்ட்ரோவின் கூற்றுப்படி, "இது ஒரு புனல் போல் செயல்படுகிறது, இதில் சுழற்சி முழுவதும் சிதறிய பல கருக்கள் அடங்கும்." சில்வெஸ்ட்ரோவின் சிறப்பியல்புகளான இசை வில் மற்றும் ரைம்களால் கவிதை ஒற்றுமை மேம்படுத்தப்படுகிறது. ஏற்கனவே தொடர்புடைய "இரவு நிலப்பரப்புகள்" "மை சோல்" மற்றும் "இன்டு எ ட்ரீம்" ஆகியவை அற்புதமான உருவங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன. த்ஸ்யுட்சேவா. மீண்டும் கவிதை "தன்னையே பாடுகிறது." உரையும் இசையும் "உயர்ந்த" மற்றும் "கீழ்" வசனங்களை வேறுபடுத்தாத ஒரு சீரான, நேர்த்தியான தொனியால் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன.

குரல் பகுதி ஒரு அதிர்வுறும் மற்றும் வெளிப்படையான தளம் நீடித்த பியானோ ஒலிகளில் மூழ்கி வெளிப்படுகிறது. தளத்தின் உள் வாழ்க்கையின் தீவிரம் படிப்படியாக வெளிப்படுகிறது. தனிப்பட்ட குரல்கள் நுட்பமான தாள முரண்பாடுகளுடன் ஒலிக்கின்றன. டோனல் இயக்கம் முற்றிலும் கணிக்க முடியாதது. அமைதியான மிகுதியின் தரம், தொனியிலும் வேதனையான நிறத்திலும், வெளிப்படையாக விவரிக்க முடியாதது. தற்போதைய கவிதையின் பாராயணம் நீண்ட காலமாக முடிந்தாலும், பெரும்பாலும் பியானோ கலைஞர் விரும்பவில்லை மற்றும் உடனடியாக அமைதியாக இருக்க முடியாது. அவர் எதிரொலியின் மூலம் தியானிக்கிறார், ஒவ்வொரு கவிதையையும் பின்தொடரும் கயிறு.

முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், அந்தப் பெண்ணைச் சந்தித்த பிறகு, கவிஞர் இயற்கையானது எவ்வளவு அழகாக இருக்கிறது என்பதை மீண்டும் கவனிக்கிறார் மற்றும் இயற்கை பாடல் வரிகளுக்கு திரும்புகிறார். ஜன்னலுக்கு வெளியே இந்த நேரத்தில் அவரது உணர்வுகளுக்கும் எண்ணங்களுக்கும் மிகவும் பொருத்தமானது. நாள் முடிவதை அவர் விரும்பவில்லை, அதே நேரத்தில் தனது சொந்த வாழ்க்கை தவிர்க்கமுடியாமல் முடிவடைவதை அவர் விரும்பவில்லை. ஆனால் ஆசிரியரின் கடைசி காதல் அவருக்குக் கொடுக்கும் அரவணைப்பு அவரது ஆன்மாவை வெப்பப்படுத்துகிறது மற்றும் பல்வேறு உணர்வுகளால் அவரை நிரப்புகிறது.

இந்த பாடல் எதிரொலிகளில் இருந்து சில்வெஸ்ட்ரோவ் கிட்டத்தட்ட தனித்துவமான மற்றும் தனிப்பட்ட வகை கருவி இசையை வடித்திருப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல; அவர் வயலின், செலோ மற்றும் பியானோவிற்காக "Postelnye", பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கு "Pole" மற்றும் சில்வெஸ்ட்ரோவின் சிம்பொனி # இன் தலைப்பைப் போலவே ஒரு முழு அளவிலான "வணக்கத்தை" உருவாக்கினார். கவிதையில் பொதிந்துள்ள இலட்சிய உலகத்திற்கு முடிவில்லாத பிரியாவிடையை சில்வெஸ்ரோவைச் சொல்ல ச்யுட்சேவ் ஊக்கமளித்தார், இது என்றென்றும் இழக்கப்படும் ஒரு உலகம். இந்த இலட்சிய உலகின் நித்திய முக்கியத்துவத்தை நமக்கு நினைவூட்டுவதே சுழற்சியின் இறுதி இலக்கு.

பியானோவிற்கான இரண்டு குரல் படைப்புகள், பாடல்களுடன் வலுவான ஸ்டைலிஸ்டிக் ஒற்றுமையைக் கொண்டுள்ளன, அவை மாஸ்டரையே குறிக்கின்றன. இது வாலண்டைன் சில்வெஸ்ட்ரோவின் இசைக்கு தங்கள் இதயங்களையும் மனதையும் திறக்க விரும்பும் மக்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு முன்னுரை. அர்ப்பணிப்பு 51 Alexander Blok, Larisa Bondarenko Elegy க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது 07 அநாமதேய, Svyatoslav Krulikov அர்ப்பணிக்கப்பட்ட என் ஆன்மா 35 Fyodor Sologub, Oleg Kiv அர்ப்பணிக்கப்பட்ட நீல சாம்பல் நிழல்கள் 08 Fyodor Tyutchev க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது, நீங்கள் என்ன நாட்கள் போரிஸ், Burished? 06 Evgeny Baratinsky, Ina Barsova Elegy க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது 14 Alexander Pushkin, Edison Denisov க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது ஓ, என் தீர்க்கதரிசன ஆத்மா 03 Fyodor Tyutchev, ஜே.

எஃப்.ஐ. டியூட்சேவின் "கடைசி காதல்" கவிதையின் பகுப்பாய்வு

திறமையான காதல் கவிஞர் ஃபியோடர் இவனோவிச் டியுட்சேவ், ஏற்கனவே இளமைப் பருவத்தில், இளம் எலெனா டெனிசியேவாவை காதலிக்கிறார், அவர் உன்னத கன்னிப் பெண்களுக்கான உறைவிடத்தின் மாணவர். மேலும், இந்த உணர்வு பரஸ்பரம் மற்றும் அவர்களுக்குள் ஒரு சூறாவளி காதல் உருவாகிறது. அவை பல கிசுகிசுக்களின் கவனத்தின் மையமாகின்றன. ஆசிரியரே தனது அதிர்ஷ்டத்தை நம்ப முடியவில்லை. இதை நிரூபிக்க, அவர் 1850 இல் "கடைசி காதல்" என்ற கவிதையை எழுதினார்.

Belyaeva சிறப்பு நன்றி: Rosamund Bartlett, Jim Mooney. ரஷ்யாவில் ஆரம்பகால இலக்கிய மரபுகளின் உருவாக்கம் முதல் நூற்றாண்டு வரை செல்கிறது. கிறிஸ்தவத்தை ஏற்றுக்கொண்டது போதனை, தத்துவம் மற்றும் இறையியல் இலக்கியங்களின் வளர்ச்சியை உயர்த்தியது. கிரேக்க மொழியில் இருந்து பழைய ஸ்லாவிக் தேவாலயத்தில் எழுதப்பட்ட அல்லது மொழிபெயர்க்கப்பட்ட தேவாலய இலக்கியங்கள் மற்றும் வரலாற்று நாளேடுகள் உட்பட.

பழைய ரஷ்ய இலக்கியம் பழைய ரஷ்ய மொழியில் எழுதப்பட்ட பல தலைசிறந்த படைப்புகளைக் கொண்டுள்ளது. ரஷ்ய இலக்கியத்தின் பிற நாளேடுகளில் "சாடோன்ஷினா", "உடலியல்", "சுருக்கம்" மற்றும் "சடோன்ஷ்சினா", "சடோன்ஷ்சினா" ஆகியவை அடங்கும். "மூன்று கடல்களுக்கு அப்பால் பயணம்." பைலினாஸ் - பிரபலமான வாய்வழி காவியங்கள் - கிறிஸ்தவ மரபுகள் மற்றும் மென்மையான பேகன்.

கவிதையில், வயது வந்தோருக்கான காதல் உணர்வு மிகவும் மென்மையானது மற்றும் மூடநம்பிக்கை என்று ஆசிரியர் கூறுகிறார். தனிப்பட்ட அனுபவத்திலிருந்து அவர் இதை அறிந்திருக்கிறார். ஃபியோடர் டியுட்சேவ் ஏற்கனவே இரண்டு முறை திருமணம் செய்து குழந்தைகளை வளர்த்தார். தனக்குத் தெரியாத புதிய குணாதிசயங்களை அவர் கண்டுபிடித்தார். அவர் தனது காதலை மாலையின் விடியல் என்று விவரிக்கிறார். அவள் அவனது வாழ்க்கை பாதையை ஒரு சிறப்பு பிரகாசத்துடன் ஒளிரச் செய்கிறாள். இந்த உணர்வு அவருக்கு ஊக்கமளிக்கும் பலத்தை அளிக்கிறது. எலெனாவைச் சந்தித்த பிறகுதான், டியூட்சேவ் மீண்டும் காதல் பாடல் வரிகளை மட்டுமல்ல, நிலப்பரப்புகளையும் உருவாக்கத் தொடங்கினார். அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகம் மீண்டும் அழகாக மாறும்.

இடைக்கால ரஷ்ய இலக்கியம் முக்கியமாக மத இயல்புடையது. இந்த காலகட்டத்தின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகள் பின்வருமாறு: "இவான் தி டெரிபில் இருந்து செய்திகள்" மற்றும் எபிஸ்கோபல் பாதிரியார் அவ்வாகமின் சுயசரிதை. அவர் தார்மீக நடத்தை விதிகளை நிறுவினார் மற்றும் வீட்டை நிர்வகிக்க அறிவுறுத்தினார்.

இந்த காலம் ரஷ்ய எழுத்துக்களின் சீர்திருத்தம் மற்றும் பொது இலக்கிய நோக்கங்களுக்காக பிரபலமான மொழியை பணியமர்த்துதல் மற்றும் மேற்கு ஐரோப்பிய மதிப்புகளின் செல்வாக்கு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்பட்டது. எழுத்தாளர்கள் தங்கள் சொந்த வழக்கத்திற்கு மாறான பாணியை வளர்த்துக் கொள்ளத் தொடங்கியதால் நவீன ரஷ்ய இலக்கியம் தோன்றியது.

கவிதைக்கு ஒரு சிறப்பு ஒலி உள்ளது. முதலில் இந்த வேலை ஆம்பிப்ராச்சியத்தில் எழுதப்பட்டதாகத் தோன்றலாம், ஆனால் கடைசி வார்த்தை இணக்கமான ஒலியை சீர்குலைக்கிறது. இது தாளத்தின் குறுக்கீடு என்று கருதப்படுகிறது, இது ரகசிய ஒலியை உருவாக்க ஆசிரியர் பயன்படுத்துகிறது. இந்த நுட்பம் கவிதைக்கு ஒரு காதல் ஒப்புதல் வாக்குமூலத்தை அளிக்கிறது.

இந்த காலகட்டத்தின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட எஜமானர்கள் அந்தியோக் கான்டெமிர், வாசிலி ட்ரெடியாகோவ்ஸ்கி மற்றும் மைக்கேல் லோமோனோசோவின் கவிஞர் கவ்ரிலா டெர்ஷாவின், நாடக ஆசிரியர்களான அலெக்சாண்டர் சுமரோகோவ் மற்றும் டெனிஸ் ஃபோன்விசின், உரைநடை எழுத்தாளர்கள் அலெக்சாண்டர் ராடிஷ்சேவ் மற்றும் நிகோலாய் கரம்சின்; பிந்தையது பெரும்பாலும் நவீன ரஷ்ய இலக்கிய மொழியை உருவாக்கிய பெருமைக்குரியது.

இந்த காலகட்டத்தில் அலெக்சாண்டர் புஷ்கின், மிகைல் லெர்மண்டோவ், நிகோலாய் கோகோல், இவான் துர்கனேவ், லியோ டால்ஸ்டாய் மற்றும் அன்டன் செக்கோவ் போன்ற மேதைகளை உருவாக்கினார். இந்த நூற்றாண்டு காதல் தோற்றத்துடன் தொடங்கியது, இது மிகவும் அனிமேஷன் கவிதை. அவரைத் தொடர்ந்து தொடர்ச்சியான காதல் கவிதைகள், ரஷ்யாவின் தெற்கில் அவர் தங்கியிருந்ததைப் பற்றிய பதிவுகள் மூலம் தூண்டப்பட்டது, இறுதியாக, புஷ்கின் தனது மேதை "யூஜின் ஒன்ஜின்" ஐ உருவாக்கினார். இந்த அற்புதமான படைப்பு ஒரு தனித்துவமான "வசனத்தில் நாவல்" மற்றும் நவீன ரஷ்ய வாழ்க்கையைப் பற்றிய ஒரு கதையை முன்வைக்கிறது. முக்கிய கதாபாத்திரங்களான எவ்ஜெனி மற்றும் டாட்டியானாவின் படங்கள் மற்றும் அவர்களின் பாழடைந்த காதல் கதை அனைத்து நவீன ரஷ்ய இலக்கியங்களிலும் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

இக்கவிதை காதல் கவிதையில் தனித்துவம் வாய்ந்ததாக பலரால் கருதப்படுகிறது, ஏனெனில் இது ஒரு உணர்ச்சிமிக்க இளமை ஒப்புதல் வாக்குமூலம் அல்லது கடந்தகால காதலைப் பற்றிய கசப்பான வருத்தத்தைக் குறிக்கவில்லை, ஆனால் ஒரு புத்திசாலி மற்றும் முதிர்ந்த மனிதனின் விளக்கமாகும். அவர் வாழ்க்கை மற்றும் அன்பின் மதிப்பை அறிந்திருக்கிறார், ஒவ்வொரு கணத்தையும் பாராட்டுகிறார், சகுனங்கள் மற்றும் அறிகுறிகளை நம்புகிறார். இவை அனைத்தும், அவர் இனி கனவு காணாத அந்த உணர்வை இழக்க பயப்படுகிறார், விலைமதிப்பற்ற மற்றும் முக்கியமான ஒன்றை. சுற்றியுள்ள மக்களின் கருத்துக்கள் மற்றும் வயது வித்தியாசங்களைப் பொருட்படுத்தாமல், ஆசிரியர் தனது கவிதை மூலம் அனைவருக்கும் பரஸ்பர மற்றும் தூய்மையான உணர்வுக்கான நம்பிக்கையைத் தருகிறார்.

அதில், அவர் தனது காலத்தின் ரஷ்ய மேல் முதலாளித்துவத்தின் வாழ்க்கையை முன்வைக்கிறார் மற்றும் ஒன்ஜினை ஒரு மிதமிஞ்சிய "மனிதன்" என்று அறிமுகப்படுத்துகிறார். அவற்றில் ஒன்று, நமது காலத்தின் ஹீரோ, முதல் ரஷ்ய உளவியல் நாவல். இரண்டாவது இடத்தில், மிகைல் லெர்மண்டோவ். அவர் "தி டெமான்" மற்றும் "தி நியூ கிட்" ஆகியவற்றையும் எழுதினார்.

புஷ்கின் பல சிறந்த கவிதைப் படைப்புகளை உருவாக்கினார், இதில் தனித்துவமான கவிதை "தி ப்ரான்ஸ் ஹார்ஸ்மேன்", உரைநடை எழுத்துக்களின் முழுத் தொடர் மற்றும் பல நூறு அற்புதமான கவிதைகள் கிளாசிக்கல் நுட்பமான எளிமை மற்றும் ஆழமான பாடல் உணர்வுக்காக. மைக்கேல் லெர்மொண்டோவ், எவ்ஜெனி பாரட்டின்ஸ்கி, கான்ஸ்டான்டின் பாட்யுஷ்கோவ், நிகோலாய் நெக்ராசோவ், அலெக்ஸி கான்ஸ்டான்டினோவிச் டால்ஸ்டாய், ஃபியோடர் டியுட்சேவ் மற்றும் அஃபனசி ஃபெட் உட்பட ஒரு புதிய தலைமுறை கவிஞர்கள் புஷ்கினின் பாதையைப் பின்பற்றினர்.

ஃபியோடர் இவனோவிச் அவர்களின் படைப்பு வாழ்க்கையில் பல படைப்புகளை எழுதாத கவிஞர்களின் வகையைச் சேர்ந்தவர். ஆனால் அவரது அனைத்து படைப்புகளும் மரியாதைக்குரியவை, வாசகரின் ஆன்மாவை ஊடுருவி, அங்கே ஒரு பதிலைக் காணலாம்.

Tyutchev ஒரு ஏழ்மையான உன்னத குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர், அவர் கவிதை எழுதினார் மற்றும் சிறு வயதிலிருந்தே பத்திரிகைகளில் கூட வெளியிட்டார், அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் ஒரு அதிகாரியாக பணியாற்றினார். இரண்டு தசாப்தங்களுக்கும் மேலாக வெளிநாட்டில் வாழ்ந்த ஒரு மனிதன் ரஷ்ய மக்களின் ஆன்மாவை மிகவும் நுட்பமாக உணர்ந்து இயற்கையை அழகாகவும் தெளிவாகவும் சித்தரிக்க முடிந்தது என்பது ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. ஃபியோடர் இவனோவிச்சில் உள்ளார்ந்த தத்துவம் உங்கள் சொந்த வாழ்க்கையைப் பற்றி உங்களைக் கவர்ந்து சிந்திக்க வைக்கிறது.

புனைகதையின் ஆசிரியர், கவிஞர் இவான் ஆண்ட்ரீவிச் கிரைலோவ் குறிப்பாக குறிப்பிடத்தக்கவர், அவரது நகைச்சுவையான கட்டுக்கதைகள் ஞானத்தின் படிப்பினைகளாகவும் மொழி புலமையின் எடுத்துக்காட்டுகளாகவும் பரவலாக பிரபலமடைந்தன. ஃபியோடர் தியுட்சேவின் பெயர் அவரது காலத்திற்கு முன்பே ஒரு "நவீன" கவிஞராக குறிப்பிடப்பட வேண்டும், இது ரஷ்ய குறியீட்டுப் பள்ளியின் முன்னறிவிப்பாகும்.

கடிதங்களில் முறையீடு படிப்படியாக உரைநடை எழுத்தாளர்களுக்கு வழிவகுத்தது, வாழ்க்கைக்கு மிகவும் யதார்த்தமான அணுகுமுறையுடன். நிகோலாய் வாசிலியேவிச் கோகோல் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் காதல் மற்றும் யதார்த்தமான காலங்களுக்கு இடையில் ஒரு குழப்பமான மற்றும் பெரும்பாலும் புரிந்துகொள்ள முடியாத நபர். அவரது உரைநடை அவரது சொந்த உக்ரைனின் காதல் விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகளிலிருந்து டெட் சோல்ஸின் தேடுதல், ஆக்கிரமிப்பு, கிண்டலான யதார்த்தவாதம் வரை முன்னேறியது.

"கடைசி காதல்" எழுத்தின் பின்னணி

ரஷ்ய கிளாசிக் தங்கள் படைப்புகளில் பெரும் எண்ணிக்கையை அன்பின் கருப்பொருளுக்கு அர்ப்பணித்தது, டியுட்சேவ் ஒதுங்கி நிற்கவில்லை. இந்த பிரகாசமான உணர்வை கவிஞர் மிகவும் துல்லியமாகவும் உணர்வுபூர்வமாகவும் வெளிப்படுத்தியிருப்பதை கவிதையின் பகுப்பாய்வு காட்டுகிறது. ஃபியோடர் இவனோவிச் அத்தகைய அழகான மற்றும் தொடும் படைப்பை எழுத முடிந்தது, ஏனெனில் அது சுயசரிதை. "கடைசி காதல்" 24 வயதான எலெனா டெனிசேவாவுடனான அவரது உறவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது.

ரஷ்ய நாடகத்தின் இரண்டு தூண்கள் வரை இது தொடர்ந்தது: அலெக்சாண்டர் கிரிபோடோவ் மற்றும் அலெக்சாண்டர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஆகியோர் முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தனர். ஆனால் நூற்றாண்டின் இறுதிக்குள், பல காலமற்ற விளையாட்டுகள் ஆண்டன் செக்கோவ் எழுதியது, உதாரணமாக "தி சீகல்". ரஷ்ய அறிவியல் புனைகதையின் இரண்டு முக்கிய பிரதிநிதிகளின் படைப்புகளில் ரஷ்ய உரைநடையின் பொற்காலம் அதன் உச்சத்தை எட்டியது. அவர்கள் ஃபியோடர் தஸ்தாயெவ்ஸ்கி மற்றும் லியோ டால்ஸ்டாய். ஃபியோடர் தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் நாவல்கள் அரசியல் மற்றும் சமூகப் பிரச்சினைகளையும், ரஷ்ய சமுதாயத்தின் தத்துவ மற்றும் தார்மீகப் பிரச்சினைகளையும் கையாள்கின்றன. அவரது குற்றமும் தண்டனையும் எல்லா காலத்திலும் சிறந்த நாவல்களில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது.

கவிதை "டெனிசீவ் சுழற்சியின்" ஒரு பகுதியாகும். டியுட்சேவ் ஏற்கனவே ஒரு குடும்பத்துடன் சுமையாக இருந்தபோது, ​​​​57 வயதில் ஒரு இளம் பெண்ணைக் காதலித்தார். காதலர்கள் தங்கள் உணர்வுகளை வெளிப்படையாக அறிவிக்க முடியவில்லை, இது டியுட்சேவின் கவிதை "தி லாஸ்ட் லவ்" பகுப்பாய்வாலும் காட்டப்படுகிறது. கவிஞர் தனது குடும்பத்தை ஏமாற்றினார், மற்றும் பெண் ஒரு எஜமானியின் பாத்திரத்தில் சோர்வாக இருந்தார். விரைவில் எலெனா நிலையற்ற நுகர்வு நோயால் பாதிக்கப்பட்டு இறந்தார். ஃபியோடர் இவனோவிச் தனது மரணம் வரை சிறுமியின் மரணத்திற்கு தன்னைக் குற்றம் சாட்டினார்.

லியோ டால்ஸ்டாய், அவரது சமகாலத்தவரான தஸ்தாயெவ்ஸ்கியைப் போலவே, ஒரு சிறந்த நாவலாசிரியர் மட்டுமல்ல, ஒரு அரசியல் சிந்தனையாளர் மற்றும் தத்துவஞானி. அவரது நாவல் போர் மற்றும் அமைதி ஒரு குடும்பம் மற்றும் ஒரு வரலாற்று நாவல் மற்றும் உலக இலக்கியத்தின் சிறந்த இலக்கிய படைப்புகளில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது.

டால்ஸ்டாயின் கதைகள் உலகில் மிகப் பெரியவை. மற்றொரு பிரபலமான நாவல் அனா கரேனினா, உளவியல் பகுப்பாய்வு மற்றும் சமூக அவதானிப்பு ஆகியவற்றின் விரிவான படைப்பு. இந்த காலகட்டத்தில் மற்ற முக்கிய பிரமுகர்கள் இருந்தனர். அவர்களில் கவிஞர் நிகோலாய் நெக்ராசோவ், நாவலாசிரியர் மற்றும் சிறுகதை எழுத்தாளர் நிகோலாய் லெஸ்கோவ் ஆகியோர் அடங்குவர்.

தியுட்சேவின் கவிதை "கடைசி காதல்" பகுப்பாய்வு

ஒரு இளைஞனால் உணர்ச்சிவசப்பட்டு எழுதப்படவில்லை, மாறாக வாழ்க்கை அனுபவமுள்ள ஒரு மனிதனால் எழுதப்பட்ட படைப்பு தனித்துவமானது. "கடைசி காதல்" என்பது நீண்ட காலமாகப் போன நாட்களுக்கு வருத்தப்படுவதைப் பற்றியது அல்ல, ஆனால் உங்கள் அன்புக்குரியவருக்கு அடுத்ததாக செலவழித்த ஒவ்வொரு நிமிடத்தையும் பாராட்டுவதற்கான திறனைப் பற்றியது. ஹீரோ மிகவும் மூடநம்பிக்கை கொண்டவராகத் தோன்றுகிறார், ஏனென்றால் அவர் தனது வாழ்க்கையில் மீண்டும் நடக்காது என்பதால் விலைமதிப்பற்ற தருணங்களை இழக்க பயப்படுகிறார். அவரது படைப்புகளில், ஃபியோடர் இவனோவிச் ஒரு நபரை ஒரே நேரத்தில் கம்பீரமாகவும் பலவீனமாகவும் ஆக்குகிறார். இத்தகைய இருமையை இப்படைப்பில் காணலாம்.

உரைநடையின் பெரும் யுகத்திற்குப் பிறகு, கவிதைக்கு மறுமலர்ச்சி ஏற்பட்டது. இது வெள்ளி யுகம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. மேற்கு ஐரோப்பாவின் கலாச்சாரங்கள் ரஷ்ய கவிஞர்களின் புதிய இனத்தை ஊக்கப்படுத்தியது, அதே நேரத்தில் ரஷ்ய கலாச்சாரம் ஐரோப்பாவில் பிரபலமடைந்தது. வலேரியா பிரையுஸோவ் மற்றும் டிமிட்ரி மெரெஷ்கோவ்ஸ்கி ஆகியோர் குறியீட்டு உரைநடையில் மிகச் சிறந்தவர்கள்.

இருப்பினும், ஸ்டாலினின் மரணத்திற்குப் பிறகு பல தசாப்தங்களில் பல தடவைகள் இருந்தன. இலக்கியக் கட்டுப்பாடுகள் தளர்த்தப்பட்டுள்ளன. போரிஸ் பாஸ்டெர்னக் இறுதியாக தனது புகழ்பெற்ற நாவலான டாக்டர் ஷிவாகோவை சோவியத் யூனியனுக்கு வெளியே வெளியிட்டார். அவருக்கு விருது வழங்கப்பட்டது நோபல் பரிசுஇலக்கியத்தில், ஆனால் Sovuit இன் பதிப்புரிமையை கைவிட வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.

தனது கவிதையில், ஆசிரியர் தனது கவிதையில், கடைசி காதலை மாலை விடியலுடன் ஒப்பிட்டு, மாலை விடியல் கடந்த நாளை அதன் கடைசி பிரகாசத்தால் ஒளிரச் செய்வது போல, கடைசி காதல் மனித வாழ்க்கையை ஒளிரச் செய்கிறது, இது ஏற்கனவே அதன் நித்திய அடைக்கலத்தை நெருங்குகிறது. ஆனால் வேலையின் முக்கிய கதாபாத்திரம் எதற்கும் பயப்படுவதில்லை, எதற்கும் வருத்தப்படுவதில்லை. அவர் ஒன்று மட்டும் கேட்கிறார்"

உரை "கடைசி காதல்" F. Tyutchev

ஓ, எங்கள் வீழ்ச்சியடைந்த ஆண்டுகளில் எப்படி
நாங்கள் மிகவும் மென்மையாகவும் மூடநம்பிக்கையுடனும் நேசிக்கிறோம் ...
பிரகாசம், பிரகாசம், விடைபெறும் ஒளி

பாதி வானம் நிழலால் மூடப்பட்டிருந்தது,
அங்கே மட்டுமே, மேற்கில், பிரகாசம் அலைந்து திரிகிறது, -

உங்கள் நரம்புகளில் இரத்தம் குறையட்டும்,
ஆனால் இதயத்தில் மென்மைக்கு பஞ்சமில்லை...
ஓ, கடைசி காதல்!
நீங்கள் பேரின்பம் மற்றும் நம்பிக்கையற்றவர்கள்.

டியுட்சேவின் கவிதை "கடைசி காதல்" எண் 5 இன் பகுப்பாய்வு

ஏற்கனவே ஒரு முதிர்ந்த மனிதர், ஒரு திறமையான இராஜதந்திரி மற்றும் ஒரு பிரபலமான கவிஞர், ஃபியோடர் டியுட்சேவ் உன்னத கன்னிப் பெண்களுக்கான உறைவிடத்தின் இளம் மாணவரான எலெனா டெனிசியேவாவை காதலித்தார். அவரது வீழ்ச்சியடைந்த ஆண்டுகளில் அவர் அத்தகைய வலுவான உணர்வுகளை அனுபவிக்கும் திறன் கொண்டவர் என்று ஆசிரியர் கூட சந்தேகிக்கவில்லை. மேலும், தன் காதலுக்கு ஈடாக இருந்ததையும் கண்டு வியந்தார். Tyutchev மற்றும் Denisyeva இடையேயான காதல் வேகமாக வளர்ந்தது, உயர் சமூகத்தில் பல சர்ச்சைகள் மற்றும் வதந்திகளுக்கு உட்பட்டது. இருப்பினும், கவிஞரால் தனது சொந்த மகிழ்ச்சியை முழுமையாக நம்ப முடியவில்லை, 1850 களின் முதல் பாதியில் எழுதப்பட்ட "கடைசி காதல்" என்ற கவிதை சாட்சியமளித்தது.

அவரது உணர்வுகளைப் புரிந்து கொள்ள முயற்சிக்கையில், டியுட்சேவ் "எங்கள் வீழ்ச்சியடைந்த ஆண்டுகளில் நாங்கள் மிகவும் மென்மையாகவும் மூடநம்பிக்கையுடனும் நேசிக்கிறோம்" என்ற முடிவுக்கு வருகிறார். வாழ்க்கை அனுபவத்திலிருந்து புத்திசாலி, இரண்டு முறை திருமணம் செய்து குழந்தைகளை வளர்க்க முடிந்த இந்த மனிதர், அவர் சந்தேகிக்காத முற்றிலும் புதிய குணநலன்களைக் கண்டுபிடித்தார். கவிஞர் தனது எதிர்பாராத காதலை மாலை விடியலுடன் ஒப்பிடுகிறார், இது அவரது பாதையை ஒரு சிறப்பு பிரகாசத்துடன் ஒளிரச் செய்கிறது. இந்த அனைத்தையும் நுகரும் உணர்வில்தான் ஆசிரியர் தனது பூமிக்குரிய இருப்பின் அர்த்தத்தைப் பார்ப்பது மட்டுமல்லாமல், உத்வேகத்திற்கான வலிமையையும் பெறுகிறார், இது தியுட்சேவின் கூற்றுப்படி, நீண்ட காலமாக அவரை விட்டு வெளியேறியது.

எலெனா டெனிசேவாவை சந்தித்த பிறகு, கவிஞர் மீண்டும் காதலுக்கு மட்டுமல்ல, இயற்கை பாடல் வரிகளுக்கும் திரும்புகிறார் என்பது குறிப்பிடத்தக்கது, தன்னைச் சுற்றியுள்ள உலகம் உண்மையிலேயே அழகாக இருப்பதை அவர் கவனிக்கத் தொடங்குகிறார். “வானத்தின் பாதி நிழலால் மூடப்பட்டிருக்கிறது, அங்கே மட்டுமே, மேற்கில், பிரகாசம் அலைந்து கொண்டிருக்கிறது” என்று கவிஞர் தனது வாழ்க்கையில் ஒரு சாதாரண நாளை விவரிக்கிறார். ஜன்னலுக்கு வெளியே அவர் பார்ப்பது இந்த நேரத்தில் கவிஞர் அனுபவிக்கும் உணர்வுகளுடன் முழுமையாக ஒத்துப்போகிறது. நாள் மிகவும் தவிர்க்கமுடியாமல் முடிவதை அவர் விரும்பவில்லை, மேலும் அவரது வாழ்க்கை அதன் முடிவை நெருங்குகிறது என்று அவர் உள்நாட்டில் எதிர்க்கிறார். இருப்பினும், அவரது கடைசி காதல் தியுட்சேவுக்குக் கொடுக்கும் அரவணைப்பு கவிஞரின் ஆன்மாவை வெப்பப்படுத்துகிறது, அதை பலவிதமான உணர்வுகளால் நிரப்புகிறது. "நரம்புகளில் இரத்தம் பற்றாக்குறையாக இருக்கட்டும், ஆனால் இதயத்தில் மென்மை குறைவாக இருக்காது" என்று டியுட்சேவ் குறிப்பிடுகிறார். இந்த நேரத்தில் அவர் அனுபவிக்கும் விஷயங்களால் அவர் தொடப்படுகிறார், அதே நேரத்தில் அவருக்கு இது நடக்கிறது என்று ஆச்சரியப்படுவதை நிறுத்துவதில்லை - ஒரு கவர்ச்சிகரமான காதல் கதையின் ஹீரோவாக வருவார் என்று எதிர்பார்க்கப்பட்ட நபர். அதே நேரத்தில், கவிஞர் தனது நிலைமை நம்பிக்கையற்றது என்பதை புரிந்துகொள்கிறார், ஏனெனில் சமூகத்தில் அவரது நிலை மற்றும் நிலைப்பாடு அவரது சட்டப்பூர்வ மனைவியை விவாகரத்து செய்ய அனுமதிக்காது. ஆனால் கவிஞரால் எலெனா டெனிசியேவா மீதான தனது அன்பை கைவிட முடியவில்லை, அவர் சொர்க்கத்திலிருந்து தகுதியற்ற பரிசு பெற்றதாக நம்புகிறார்.

"கடைசி காதல்", டியுட்சேவின் கவிதை எண் 6 இன் பகுப்பாய்வு

காதல் ஒரு கணிக்க முடியாத உணர்வு. இது திடீரென்று ஒரு நபருக்கு வரலாம். ரஷ்ய இலக்கியத்தின் முன்னணி மரபுகளில் ஒன்று காதலை ஒரு அடி, ஒரு ஃபிளாஷ், எடுத்துக்காட்டாக, இவான் அலெக்ஸீவிச் புனினின் கதைகளில் ஒப்பிடுவது காரணம் இல்லாமல் இல்லை. கவிதையில் நிலைமை சற்று வித்தியாசமானது. பாடல் வரிகள் உணர்வுகளின் பகுதியைப் பற்றியது என்பதால், கவிஞர் வாசகரிடமிருந்து ஒரு உணர்ச்சிபூர்வமான பதிலை எதிர்பார்க்கிறார், கவிதையைப் படிக்கும் ஒவ்வொருவரும் கூச்சலிட முடியும் என்று நம்புகிறார்: "ஆம், நான் அதை உணர்ந்தேன்!"

பிரபலமான "டெனிசியேவ் சுழற்சியின்" ஒரு பகுதியான ஃபியோடர் இவனோவிச் டியுட்சேவின் கவிதை "தி லாஸ்ட் லவ்", உண்மையில் அவரது கடைசி காதலுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது - 24 வயதான எலெனா டெனிசியேவா. நிச்சயமாக, இது சுயசரிதை, ஏனென்றால் அவர்களின் உறவின் சோகமான கதை நன்கு அறியப்பட்டதாகும்: 47 வயதான கவிஞர் தனது இளம் மாணவரை காதலித்தார், ஆனால் அவரது குடும்பத்தை விட்டு வெளியேற முடியவில்லை. அத்தகைய "இரட்டை" இருப்பு மூலம் சோர்வடைந்த, இளம் பெண் தற்காலிக நுகர்வு இறந்தார், மற்றும் Tyutchev அவரது மரணம் வரை குற்ற உணர்வுடன் வாழ்ந்தார்.

இக்கவிதை காதல் கவிதையின் முத்து என்று சரியாகக் கருதப்படுகிறது. இது ஒரு உணர்ச்சிமிக்க இளமை ஒப்புதல் வாக்குமூலம் அல்ல, இது கடந்த கால காதலைப் பற்றிய கசப்பான வருத்தம் அல்ல - இது உண்மையிலேயே ஒரு விளக்கம், ஒரு ஆணுக்கும் பெண்ணுக்கும் இடையிலான அன்பின் மிக நெருக்கமான தருணங்களைப் பாராட்டக் கற்றுக்கொண்ட ஒரு புத்திசாலி மனிதனின் விளக்கம். இது போன்ற தருணங்கள்தான் நீங்கள் ஜின்க்சிங்கிற்கு பயப்படுகிறீர்கள், அதனால்தான் ஆசிரியர் எழுதுகிறார்: "ஓ, எங்கள் வீழ்ச்சியடைந்த ஆண்டுகளில் நாம் எப்படி மிகவும் மென்மையாகவும் மூடநம்பிக்கையுடனும் நேசிக்கிறோம்."ஒருவேளை ஹீரோ உண்மையில் மூடநம்பிக்கையாக மாறுகிறார், ஏனென்றால் அவர் தனது வாழ்க்கையில் விலைமதிப்பற்ற ஒன்றை இழக்க நேரிடும், அதை மீண்டும் கண்டுபிடிக்க முடியாது.

பொதுவாக, டியுட்சேவின் கவிதையில் உள்ள நபர் - அது "அண்டம்" அல்லது காதலாக இருந்தாலும் - அதே நேரத்தில் பலவீனமாகவும் கம்பீரமாகவும் இருக்கிறார் என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். இயற்கையின் முகத்தில் ஒரு நாணல் போல உடையக்கூடிய, அவர் ஒருவித உள், விவரிக்க முடியாத வலிமையுடன் சிறந்தவர். இந்த கவிதையில் இதேபோன்ற இருமை உணரப்படுகிறது, இங்கே மட்டுமே இந்த இருமை இணையானதன் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது (இயற்கை நிகழ்வுகளை மனித வாழ்க்கையுடன் ஒப்பிடுதல்), நாட்டுப்புற கவிதையின் சிறப்பியல்பு. இந்த வேலையில், ஹீரோவின் கடைசி காதல் மாலை விடியலுடன் தொடர்புடையது:

பிரகாசம், பிரகாசம், விடைபெறும் ஒளி
கடைசி காதல், மாலை விடியல்!

உண்மையில், இதை இவ்வாறு புரிந்து கொள்ள வேண்டும்: மாலை விடியல் அதன் கடைசி பிரகாசத்தால் சுற்றியுள்ள அனைத்தையும் ஒளிரச் செய்வது போல, கடைசி அன்பின் விடைபெறும் ஒளி ஒரு நபரின் வாழ்க்கையை ஒளிரச் செய்கிறது, அது முடிவை நெருங்குகிறது, ஏனென்றால் "பாதி வானம் நிழலில் மூடப்பட்டிருக்கும், ” அதாவது வாழ்க்கையின் பாதி ஏற்கனவே வாழ்ந்து விட்டது. டான்டேவை எப்படி நினைவுகூர முடியாது. "... என் பூமிக்குரிய வாழ்க்கையின் பாதியில், நான் ஒரு இருண்ட காட்டில் என்னைக் கண்டேன்"? ஆனால் தியுட்சேவின் ஹீரோ பயமோ வருத்தமோ உணரவில்லை, அவர் ஒரு தாழ்மையான பிரார்த்தனையுடன் மட்டுமே கேட்கிறார்:

மெதுவாக, மெதுவாக, மாலை நாள்,
கடைசி, கடைசி, வசீகரம்.

ஆம், ஹீரோ இப்போது இளமையாக இல்லை, அதனால் "என் நரம்புகளில் இரத்தம் குறைகிறது". ஆனால் இப்போது அவரது அன்பு அதிக இரக்கம், அக்கறை, அதாவது. மென்மை, இது "இதயம் ஒருபோதும் தோல்வியடையாது". கடைசி வரிகளில் ஒரு சோகம் மறைந்திருந்தாலும், ஹீரோ தனது கடைசி காதலை "நம்பிக்கையின்மை" என்று அழைக்கிறார். மீண்டும் தியுட்சேவின் பாணியின் ஒரு ஆக்ஸிமோரன் பண்பு எழுகிறது: "நம்பிக்கையின்மை" ஹீரோவில் "ஆனந்தத்தை" ஏற்படுத்துகிறது என்று மாறிவிடும்! அற்புத.

கவிதையின் தாள அமைப்பைப் பற்றி பேசுகையில், இந்த படைப்பின் சிறப்பு ஒலியைக் குறிப்பிடாமல் இருக்க முடியாது. முதலில் அந்தக் கவிதை ஒரு ஆம்பிராச்சியத்தால் எழுதப்பட்டதாகத் தெரிகிறது. ஆனால் கடைசி வார்த்தை பொது தாளத்திலிருந்து வெளியேறி இணக்கமான ஒலியை சீர்குலைக்கிறது. கவிதையில், இது பொதுவாக ரிதம் குறுக்கீடு என்று அழைக்கப்படுகிறது. வெளிப்படையாக, ஆசிரியர் தனது காதல் ஒப்புதல் வாக்குமூலத்தின் தன்மையை வலியுறுத்துவதற்காக மிகவும் ரகசியமான உள்ளுணர்வை உருவாக்க இந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார். திரும்பத் திரும்பச் செய்வதும் தாளத்தை மெதுவாக்குகிறது: "பிரகாசம், பிரகாசம், விடைபெறும் ஒளி.". "மெதுவாக, மெதுவாக, மாலை நாள்.". "நீண்ட காலம், நீண்ட காலம், வசீகரம்."

தியுட்சேவின் கடைசி காதல் கவிதையைக் கேளுங்கள்

தொடர்புடைய தலைப்புகள்

கடைசி காதல் படம்

Fyodor Tyutchev, அவரது வாழ்நாளில் மிகவும் பிரபலமான ரஷ்ய கவிஞர் மற்றும் இராஜதந்திரி, அழகான இருபத்தி நான்கு வயதான எலெனா டெனிசியேவாவை மிகவும் தீவிரமான வயதில் காதலித்தார்.

அவருக்கு மிகவும் ஆச்சரியமாக, இந்த காதல் பரஸ்பரமாக மாறியது. இந்த காதல் பத்து வருடங்களுக்கும் மேலாக தொடர்ந்தது. சமூகத்தில் அவரது சமூக நிலை காரணமாக, அவர் தனது மனைவியை விவாகரத்து செய்து மறுமணம் செய்ய முடியவில்லை.

இத்தனை வருடங்களில் அவர் தனது மனைவியின் புரிதலுக்கும் பொறுமைக்கும் நன்றியுடன் இருந்தார், ஆனால் அவரால் அவரது அன்பைப் பிரிக்க முடியவில்லை. கவிஞர் தனது இரு பெண்களையும் விட அதிகமாக வாழ்ந்தார். எலெனாவின் மரணத்தைப் பற்றி அவர் குறிப்பாக வலுவாக உணர்ந்தார், மேலும் அவரது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை அவர் தனது ஆரம்பகால மரணத்தின் குற்றவாளியாக தன்னை மட்டுமே கருதினார்.

பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் ஐம்பதுகளில், டியுட்சேவ் "கடைசி காதல்" என்ற கவிதையை எழுதினார், அதில் அவர் தனது உள் அனுபவங்களைப் புரிந்துகொள்ள முயற்சிக்கிறார். இந்த கவிதை ஒரு ஆணுக்கும் பெண்ணுக்கும் இடையிலான உறவு மற்றும் அவர்களை இணைக்கும் அற்புதமான உணர்வு - காதல் உணர்வு ஆகியவற்றிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பாடல் வரிகளின் மிகவும் பிரபலமான தொடரின் ஒரு பகுதியாகும். கவிஞர் இரண்டு முறை திருமணம் செய்துகொண்டு குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்தார், ஆனால் அவர் ஒருமுறை ஒரு நண்பருக்கு ஒரு கடிதத்தில் எழுதியது போல், "நான் இவ்வளவு வலுவான உணர்வுகளுக்கு திறன் கொண்டவன் என்று நான் கற்பனை கூட செய்யவில்லை."

அவர் தனது தாமதமான காதலை "மாலையின் விடியலுடன்" ஒப்பிட்டு, தனது வாழ்க்கைப் பாதையை ஒரு சிறப்பு பிரகாசத்துடன் ஒளிரச் செய்கிறார், மேலும் இந்த தவிர்க்கமுடியாத உணர்வு தனது இருப்பின் அர்த்தமாக மாறியுள்ளது என்றும், அதில் தான் அவர் இல்லாத வலிமையையும் உத்வேகத்தையும் காண்கிறார் என்றும் கூறுகிறார். நீண்ட காலமாக உணர்ந்து, அவர்கள் என்றென்றும் கைவிடப்பட்டிருப்பார்கள் என்று நினைத்தார்.

"கடைசி காதல்" கவிதை கவிஞரின் காதல் வரிகளின் உச்சமாக கருதப்படுகிறது. இந்த படைப்பின் ஒவ்வொரு வரியிலும், ஒரு நடுத்தர வயது மனிதனின் மனச்சோர்வையும் சோகத்தையும் நாம் கேட்கிறோம், அவர் எதிர்பாராத விதமாக தன்னைக் கழுவிய மகிழ்ச்சியை மறுக்க முடியாது, மேலும் ஒப்புதல் வாக்குமூலத்திலேயே இளமை ஆர்வத்தை அல்ல, ஆனால் கடந்த காலத்தைப் பற்றிய சோகமான வருத்தத்தின் குறிப்புகளைக் கேட்கிறோம். வாழ்க்கை, துரதிருஷ்டவசமாக, அவருக்கு வந்த காதல் பற்றி. ஆனால் அதே சமயம், வாழ்க்கை அனுபவத்தில் ஞானமுள்ள, அன்பின் மதிப்பை அறிந்த ஒருவரின் வார்த்தைகள் இவை.

"ஓ, எங்கள் வீழ்ச்சியடைந்த ஆண்டுகளில் நாம் எவ்வளவு மென்மையாகவும் மூடநம்பிக்கையுடனும் நேசிக்கிறோம்" என்று கவிஞர் கூறுகிறார். இந்த வார்த்தைகளால், வயதுக்கு ஏற்ப விதி உங்களுக்கு வழங்கியதை நீங்கள் பாராட்டத் தொடங்குகிறீர்கள் என்று அவர் எங்களிடம் கூறுகிறார். பல ஆண்டுகளாக, டியூட்சேவ் மிகவும் மூடநம்பிக்கை கொண்ட நபராக ஆனார், அவர் மிகவும் விலையுயர்ந்ததை இழக்க மிகவும் பயந்தார் - அவர் மீண்டும் கண்டுபிடிக்க முடியாதது - அன்பை.

தனது கவிதையில், ஆசிரியர் தனது கவிதையில், கடைசி காதலை மாலை விடியலுடன் ஒப்பிட்டு, மாலை விடியல் கடந்த நாளை அதன் கடைசி பிரகாசத்தால் ஒளிரச் செய்வது போல, கடைசி காதல் மனித வாழ்க்கையை ஒளிரச் செய்கிறது, இது ஏற்கனவே அதன் நித்திய அடைக்கலத்தை நெருங்குகிறது. ஆனாலும் முக்கிய கதாபாத்திரம்வேலை எதற்கும் பயப்படுவதில்லை மற்றும் எதற்கும் வருத்தப்படுவதில்லை. அவர் ஒரே ஒரு விஷயத்தைக் கேட்கிறார்: “மெதுவாக, மெதுவாக, மாலை பகலில்,

கடைசி, கடைசி, வசீகரம். ”

Tyutchev இன் ஹீரோ இனி ஒரு இளைஞன் அல்ல, மேலும் "அவரது நரம்புகளில் இரத்தம் அரிதாகி வருகிறது" என்று அவர் குறிப்பிடுகிறார், ஆனால் அதே நேரத்தில் அவர் தனது வயது மற்றும் இந்த "பற்றாக்குறை" இருந்தபோதிலும், அவரது அன்பு, இரக்கம், மென்மை, நேசிப்பவரைப் பற்றி அக்கறை காட்டுங்கள் "அவர்கள் அவருடைய இதயத்தில் குறைய மாட்டார்கள்."

ஆம், கடைசி வரிகள் சோகமும் மனச்சோர்வும் நிறைந்தவை, அவர் தனது கடைசி காதலை "நம்பிக்கையின்மை" என்று அழைக்கிறார், ஆனால் சில காரணங்களால் இந்த உணர்வு முக்கிய கதாபாத்திரத்தில் பேரின்ப உணர்வை ஏற்படுத்தியது.