Последна любов тютчев анализ на стихотворението по план
1. История на създаването.„Последна любов“ (1851-1854) – автобиографичната поема на Тютчев, включена в т.нар. "денисиевски цикъл". Посветена е на последната любима на поета - Е. Денисиева. По време на началото на любовната афера поетът вече беше на 47 години, Денисиева - на 24 години.
2. Жанр на стихотворението- любовна лирика.
3. Основна темаработи - късна любов. По това време Тютчев беше женен за втори път и имаше шест законни деца. През 1850 г. той за първи път вижда млада възпитаничка на института Смолни Денисиева и се влюбва без памет. Тютчев нямаше да се развежда със съпругата си, но и той не успя да преодолее страстта. Започна да води двойнствен живот. Застаряващият поет усети цялата неестественост на подобно съществуване, но не можа да се сдържи. Поетът и до днес благодари на съдбата за този неочакван дар в напреднала възраст. Той е сигурен, че тази любов определено ще бъде последната в живота му. Тютчев сравнява любовта си към Денисиева с "прощалната светлина ... на вечерната зора". Той мечтае тази вечер да продължи възможно най-дълго. Авторът не идеализира физическото му състояние („кръвта във вените му изтича”), но последната любов отново му дава възможност да се почувства млад („не изтича нежността в сърцето”).
Афера с Тютчев стана фатална за Денисиева. Тяхната връзка стана известна във висшето общество. Младото момиче беше силно осъдено, много бивши приятели се отвърнаха от нея. Тютчев притежава няколко стихотворения, в които се разкайва и се признава за виновен за това. Но в творбата „Последна любов” поетът загатва за трагедията едва в самия край. Той нарича романа си „блаженство“ и „безнадеждност“ едновременно. Наистина нямаше надежда за съвместен живот. Денисиева роди три деца на поета, който получи фамилното му име. Тя обаче не можеше да се появи в обществото и живееше в самота. Такъв живот имаше отрицателно въздействие върху предишното весело и безгрижно момиче. Денисиева все повече се затваряше в себе си, ставаше нервна и подозрителна. Вероятно стана главната причинатя започна краткотрайна консумация. Денисиева почина на 38 години. Тютчев до края на живота си се чувства виновен за тази ранна смърт на любимата си.
4. Композиция на стихотворениетопоследователен.
5. Размерът на произведението- смесени (ямб и амфибрах), с нарушение на ритъма. Кръстосана рима.
6. Изразителни средства. Епитетите в стихотворението подчертават закъснелия характер на любовта: „сбогом”, „последна”, „вечер”. Страстното желание на лирическия герой да удължи "блаженството" се обозначава с повторенията: "блясък, блясък", "продължи, продължи".
7. Основна идеявърши работа. Любовта може да дойде при човек на всяка възраст. Но колкото по-късно се случи това, толкова по-трудно ще бъде да се долови разликата между удоволствието и разочарованието.
Всеки руснак е запознат с творчеството на великия поет на XIX век - Фьодор Иванович Тютчев. Много стихотворения от този автор се изучават в училищна програма. Благодарение на фантастичния му талант читателите могат да се запознаят с всички съкровени мисли на този прекрасен майстор на руското слово, който умело подбира мелодични рими, които създават уникален мотив с най-дълбок смисъл.Животът на известния руски поет не беше толкова прост, колкото изглежда на пръв поглед. Малко читатели знаят, че Тютчев прекара почти двадесет години от живота си далеч от родината си. Работи в Германия, където се формира като голям поет на нашето време. Въпреки факта, че повечето от стиховете му са посветени на родината, авторът ги е създал далеч от Русия. Той умело предаде живописните цветове на руската природа, особено фокусирани върху смяната на сезоните, сравнявайки всеки сезон с цикъла на човешкия живот.
Лириката на Фьодор Тютчев не оставя нито един читател безразличен. Много поетични произведения са посветени на темата за любовта, за която известният руски поет знаеше много. Той знаеше как да обича без остатък, разтваряйки се в чувствата до самите дълбини.
Въпреки романтичната природа, поетът не възприе думата "предателство", той просто не смяташе за жалко да обича няколко жени едновременно. Интересен фактза личния живот на Тютчев - той живееше в две семейства и всеки любим даде всичките си нежни чувства и откровеност.
В живота му се случиха най-непредсказуемите събития, всяка среща остави определени мисли в паметта на поета, които той умело предаде в своята блестяща работа. Добре познатият стих за много читатели „Срещнах те и цялото минало ...“ е написан след среща с жена, която по-късно стана негов любовник.
Първата любов на Тютчев
През 1822 г. Фьодор Иванович Тютчев постъпва на служба в Колегията на външните работи. По това време младият поет вече е завършил Московския университет. По работа е изпратен в Мюнхен като руски чиновник-дипломат за изпълнение на държавна мисия. Именно тук младият Тютчев срещна първата си любов. Неговата избраница беше незаконната дъщеря на пруския крал - Амалия фон Лерхенфелд. млад и достатъчно красиво момичебеше покорена от достойните чувства на деветнадесетгодишния Федор, така че веднага се отдаде да срещне луда любов. Поетът й предложи, но роднините на Амалия бяха категорично против тази връзка, така че Тютчев беше чакан от жалък отказ. Според родителите на красавицата Федор не е бил достатъчно богат.
Скоро младият дипломат трябваше да напусне страната за известно време и по това време се състоя сватбата на Амалия с барон Крундер, който беше колега на Фьодор Иванович. Връщайки се в Мюнхен, той научи за това събитие. Тази новина много разстрои Тютчев, но дори откровеното му намерение да назначи дуел на противника си не можа да промени ситуацията. Любимата Амалия остана баронеса Крундер, съпруга на друг човек ...
През целия си живот поетът и първият му любовник поддържат приятелски отношения. Той посвети няколко стихотворения на тази жена. Най-трогателната лирическа творба е „Помня златното време“.
Първата съпруга на Тютчев
Неуспешната връзка с Амалия фон Лерхенфелд кара младия дипломат да страда, но не за дълго. Скоро Тютчев се срещна с графиня Елинор Петерсън, която стана първата съпруга на Фьодор Иванович. Тя се влюби в младия поет страстно и лудо, предавайки на любимия си всичките си най-откровени и чисти намерения. Елинор заобиколи съпруга си с невероятна грижа и искрена топлина. Поетът се чувстваше добре с нея, тя се превърна в надеждна опора и страхотен партньор в живота. Младата съпруга реши сама всички домашни и дори финансови проблеми. Къщата на семейство Тютчев винаги беше топла и удобна, дори когато се появиха сериозни финансови затруднения в семейния бюджет. Елинор беше предана съпруга и гостоприемна домакиня. Поетът беше щастлив, но този брак скоро беше разрушен от непредвидено обстоятелство.
Елинор, заедно с децата, се връщаше от пътуване при съпруга си. По време на това пътуване по водата се случи корабокрушение. Тя успя да избяга, но поради тежка хипотермия здравето на съпругата на Тютчев се влоши значително, което скоро доведе до смъртта на жена. Елинор Питърсън по това време беше едва на 37 години ...
Загубата на любимата му съпруга сериозно засегна състоянието на поета. Тютчев много болезнено преживя това ужасно събитие. По-късно той ще напише няколко трогателни стихотворения, посветени на тази красива жена.
Любовница и нова съпруга на Тютчев
Въпреки искрената любов към съпругата си Елеонора, дори приживе, Тютчев е увлечен от друга жена, която става тайна любовница на поета. Тя беше Ернестин Дернберг, млада жена, в която Фьодор Иванович видя сродна душа. Той й посвети красиво стихотворение „Обичам очите ти, приятелю..“. Тъй като великият руски поет не се опита да скрие романа си, Елинор разбра за предателството на съпруга си и дори се опита да се самоубие. За щастие това ужасно събитие не се случи, въпреки че не спаси живота на законната съпруга, която преживя неприятно предателство на любим човек.
Опитът на жена му да посегне на живота си променя плановете на Тютчев за бъдещето. Той решително прекъсва отношенията си с Ернестин, за да спаси брака си с Елинор. Но две години след смъртта на любимата си жена, Фьодор Тютчев все пак предложи на бившата си любовница, която без колебание се съгласи да се омъжи за поета.
Животът им беше обикновен - деца, дом, работа. За този период Тютчев стана малко разсеян, започна да отделя малко време на службата и семейството. И през 1850 г. новата съпруга на Тютчев забелязва характерни промени в състоянието на съпруга си. Минаха още няколко месеца, Федор Иванович нае отделен апартамент и се изнесе от Ернестина ...
И едва след известно време втората съпруга на Тютчев разбра истинска причинатези промени и внезапното напускане на нейния съпруг. Тя стана новата любовница на поета - Елена Денисиева, ученичка в Института за благородни девици в Смолни.
Първата среща между Фьодор Иванович и Елена Денисиева се състоя през юли 1850 г. В този момент талантливият поет вече беше на 47 години, а младият избраник беше само на 24 години. Те се срещнаха случайно, момичето беше приятел с по-големите дъщери на Тютчев. Запознанството на бъдещите любовници се състоя в къщата на поета, когато възпитаник на Института за благородни девойки дойде да посети приятелите си. Елена хареса вече зрелия автор от първата минута, тази среща коренно промени живота както на самия Тютчев, така и на Денисиева.
В името на взаимната любов с вече известен поет, момичето трябваше да се откаже от позицията си в обществото. Тя пожертва всичко, което имаше, но не отхвърли любовта на Федор Иванович, дори когато всички роднини и приятели на Елена се обявиха категорично против тези „неразумни“, но наистина страстни любовни отношения.
Техният роман се развива в периода на все още законни отношения между Тютчев и съпругата му Ернестина. Обществото осъди любовницата на поета и не искаше да я види в кръговете на благородни хора. Момичето страдаше много, самият Федор Иванович беше тъжен, но вече беше невъзможно да се промени съдбата ...
Връзката им продължи 14 години, през този период Елена Денисиева роди на Тютчев три извънбрачни деца. Любовният триъгълник съществува до смъртта на избраника на великия поет. Ернестина беше наясно с тези връзки, тя дори позволи на съперницата си да запише децата на фамилното име на съпруга си.
В романа на Тютчев и Денисиева имаше много сълзи и страдание. Двойката често се караше, опитваше се да прекъсне отношенията, но чувствата между влюбените бяха много по-силни: той не можеше да изостави Елена, а тя, въпреки всички трудности, които възникват в живота й заради непознат мъж, не можеше да прекъсне отношенията с Тютчев.
Страстен и взаимна любовпоетът го е изразил чудесно в творчеството си. Той посвети много стихове на тази жена. Най-ярките лирични творби, написани в чест на младия избраник, са публикувани в известната стихосбирка „Денисиев цикъл“.
Анализ на поемата "Последна любов"
Поемата "Последна любов" е написана в началото на 1850 г. През този период се случи съдбовното запознанство на поета с младата Елена Денисиева. По това време вече зрелият Тютчев дори не можеше да си представи какви силни чувства ще трябва да изпита в обятията на нов любовник.Федор Иванович беше изключително щастлив, тези отношения вдъхновиха душата му, дадоха надежда за по-светло бъдеще с любимата му жена. Разбира се, в бъдеще съдбата на тази двойка ще се окаже напълно мрачна ... Но всички най-тъжни неща ще се случат по-късно, но засега влюбеният поет посвещава отличните си лирични творби на нови отношения. Можете да почувствате какво е чувствал Тютчев през този период от живота си, като прочетете стихотворението "Последна любов".
О, как в нашите години на упадък
Обичаме по-нежно и по-суеверно...
Блясък, блясък, прощална светлина
Последна любов, вечерна зора!
Половината небе беше погълнато от сянка,
Само там, на запад, сияние броди, -
Забави, забави, вечер ден,
Последно, последно, чар.
Нека кръвта да тече във вените,
Но нежността не изчезва в сърцето ...
О, последна любов!
Вие сте едновременно блаженство и безнадеждност.
Федор Иванович бързо се опитваше да разбере собствените си чувства и усещания и целенасочено предаде тези емоции в това лирично произведение. Едва в зряла възраст той разбира една много важна истина - в годините на упадък любовта придобива по-откровени и нежни чувства, които дават сила и желание да живеят, творят, обичат ...
Тютчев дори успя да открие в себе си нови качества на характера, които, въпреки толкова голям житейски опит, бяха невидими през цялото това време. Своята последна и най-голяма любов към милата Елена авторът сравнява с вечерната зора. Тя светва житейски пътс избледнялото си излъчване, даващо нов смисъл на съществуването на живота.
Последната любов на Тютчев коренно промени мирогледа и смисъла на живота на великия поет. Той започна да вижда само красота в света около себе си. Всички тези промени изненадаха самия автор. Поетът беше щастлив, но в същото време често мислеше за преходността на времето. Тютчев разбра безнадеждността на ситуацията, опита се да разреши всички трудности, възникнали по пътя им, но времето беше неумолимо.
Тяхната любовна връзка продължи до смъртта на Елена Денисиева. Трагичното й заминаване оставя незараснала рана в душата на потиснатия поет. Той е станал последните днитой си спомни тази красива жена, която го дарява с безгранично щастие и луда любов. Въпреки всички превратности на съдбата, Тютчев благодари на съдбата за такъв безценен подарък, защото наистина имаше късмета да стане главният герой на великолепен и страстен роман с млада красавица - Елена Денисиева.
„Ти си едновременно и блаженство, и безнадеждност...“(Рецензия на разказа на И. Бунин "Слънчев удар") "Влюбени, ние умираме...". Като че ли тези думи на К. Балмонт по най-добрия начин разкриват отношението на И. Бунин към любовта.
Повечето от литературните герои на 19 век: Онегин, Печорин, героите на Тургенев - преминаха "теста на любовта". Но, струва ми се, Бунин има свой собствен, специален подход към "традиционната" тема. Много писатели от 19 век се опитват да отговорят на въпросите: разрушителна ли е любовта или спасителна?
Можете ли да го пренесете през целия си живот? И как се разкрива тази тема в произведенията на Бунин? Той просто няма "спасителна" любов - в нито един разказ той няма да даде възможност на героите си да "застоят в топлина и уют", да станат вулгарни, да смесят любовта и ежедневието. С какво е свързано? Очевидно с мирогледа на Бунин. Как писателят възприема света и човека в него? Още в ранното творчество на Бунин звучат мотиви за копнеж, самота и безпокойство.
Все по-често той рисува картини на разпадащо се руско село. И след Първата световна война, след трагичните събития на Великата октомврийска революция, след заминаването си в чужбина през 1920 г., писателят все повече говори за катастрофалния характер на човешкия живот изобщо. Оттук и специалното изобразяване на любовта в разказите на Бунин. Той пише много за нея: в цикъла "Тъмни алеи", в разказа "Граматика на любовта", в разказа "Любовта на Митя" Концепцията за любовта на Бунин се разкрива и от разказа "Слънчев удар", написан в Морския Алпите през 1925 г. Това произведение според мен е типично за Бунин.
Първо, тя е изградена по същия начин като много други истории и черпи преживяванията на героя, в чийто живот се е срещнало велико чувство. Така ще бъде в много произведения на писателя от цикъла "Тъмни алеи": "Рус", "Натали", "Галя Ганская" ... Второ, Бунин се интересува повече от героя, през неговите очи ние погледнете света, но, колкото и да е странно, "носителят на действието" ще бъде героинята. Появата й измъква героя от обичайния му "свят" и дори да се върне в него, животът му пак ще бъде различен. И така, историята започва със среща на кораба на двама души: мъж и жена.
Между тях има взаимно привличане и те се решават на моментална любовна афера. Когато се събудят сутрин, те се държат сякаш нищо не се е случило и скоро „тя“ си тръгва, оставяйки „той“ сам. Те знаят, че никога повече няма да се видят, не придават никакво значение на срещата, но ... нещо странно започва да се случва с героя ...
Във финала лейтенантът отново се озовава в същата ситуация: той отново плава на кораб, но „се чувства с десет години по-възрастен.” Емоционално разказът въздейства удивително на читателя.
Но не защото симпатизираме на героя, а защото героят ни накара да се замислим за смисъла на живота. Защо героите са нещастни? Защо Бунин не им дава правото да намерят щастие? Защо след като са преживели толкова прекрасни моменти, те се разделят?
Историята се казва "Слънчев удар". Какво може да означава това име? Има усещане за нещо мигновено, внезапно връхлетяло и ето - и повличащо опустошение на душата, страдание, нещастие. Това се усеща особено ясно, ако сравним началото и края на историята.
Ето началото: „След вечеря излязохме от ярко и горещо осветената трапезария на палубата и спряхме до парапета. Тя затвори очи, сложи ръка на бузата си с длан навън и се засмя с обикновен прекрасен смях. " И ето финала: „Лейтенантът седеше под навес на палубата, чувствайки се с десет години по-възрастен“. В самото начало на историята все още не знаем героите, авторът не назовава имена, използвайки техниката по подразбиране. Кой е той"? Бунин го нарича просто лейтенант, очевидно опитвайки се да покаже на читателя, че е обикновен човек, лишен от ярки индивидуални черти. И коя е тя"?
„Малка жена“ с „хубав смях“. Бунин не се интересува кои са: те са просто мъж и жена, които внезапно се срещнаха. Неслучайно авторът престава да се интересува от детайлите. Все пак в центъра на историята са „той” и „тя.” Любовната история на героите е рамкирана по особен начин от два пейзажа.
"Имаше тъмнина и светлини напред. Силен, мек вятър биеше в лицето от тъмнината и светлините се втурнаха някъде встрани ...". Изглежда, че природата тук се превръща в нещо, което тласка героите един към друг, допринася за възникването на любовни чувства в тях, обещавайки нещо красиво. И в същото време, може би, описанието му носи мотива за безнадеждност, защото тук има нещо, което предвещава финала, където „тъмната лятна зора гаснеше далеч напред, мрачна, сънна и многоцветна, отразяваща се в реката, все още някъде светещ с трептящи вълни в далечината под него, под тази зора, и светлините се носеха и се носеха обратно, разпръснати в мрака наоколо. Създава се впечатлението, че героите, появяващи се от "тъмнината", отново се разтварят в нея. Писателят откроява само един момент от техните съдби. Изключително важно е и "пространственото" движение на светлините в тези пейзажи.
Те сякаш рамкират любовната история на героите: в първия пейзаж те бяха отпред, обещавайки щастие, а във втория бяха отзад. Сега всичко е затворено и повторението на „плаваше и плуваше“ сякаш е намек за монотонността на живота на лейтенанта без „нея“.
Разказът завършва с „пейзажа на душата” на поручика. Какво стана с героя? Защо животът му сякаш е свършил?Да се върнем в началото на историята. Внимателен към звуците и миризмите, Бунин описва непознатия през очите на лейтенант.
И в нейния портрет се появяват детайли, които според разбирането на Бунин са характерни за визията на човек, обхванат от влечение: "... ръка, малка и силна, миришеше на тен", "тя е силна и мургава отдолу тази лека платнена рокля след цял месец лежане под южното слънце" .
В тези натуралистични детайли се усеща спонтанността на възприятието на чувството. А "лудостта" е "атрибут" на любовта, която рисува Бунин.
Тук все още няма духовност. По-нататъшните действия изглеждат независими от героите.
„Той“ и „тя“ се подчиняват на зова на плътта. „Втурна се“, „мина“, „наляво“, „роза“, „наляво“ - вижте изобилието от глаголи. Изглежда, че с тази бърза смяна на действията, с това безкрайно повторение на глаголи за движение, авторът се стреми да фокусира вниманието на читателя върху появата на някаква „треска“ в действията на героите, изобразявайки тяхното чувство като болест, която не може да се устои. Но в един момент започваме да разбираме, че "той" и "тя" все още са се обичали истински. Осъзнаването на това идва при нас, когато Бунин за първи път поглежда към бъдещето на героите: „Лейтенантът се втурна към нея толкова рязко и двамата неистово се задушиха в целувка, че много години по-късно си спомняха този момент: нито единият, нито другият никога не са били са преживели нещо подобно през целия си живот."
При описанието на утрото авторът използва характерния за него метод на „нанизване“ на епитети и детайли, които предават чувствата на героите, придават осезаемост на чувствата: „В десет часа сутринта, слънчево, горещо, весело, със звън на църкви, с пазар на площада“ героинята си тръгва. Нейният образ отново е предаден през погледа на героя: „..свеж, като на седемнайсет, прост, весел и – вече разумен”. Държи се така, сякаш тази среща не означава нищо за нея. Героинята нарича романса им "слънчев удар". Но "тя" не иска да удължава този "слънчев удар", защото такова нещо не може да се удължи. И тогава Бунин, с характерното си умение, описвайки поведението на лейтенанта по време на раздялата, повтаря думата „леко“ три пъти: „...
някак лесно се съгласи", "в лек и щастлив дух", "също толкова лесно". Тази подробност е доказателство, че героят също не е готов да продължи връзката. "Тя" си тръгна ... И изведнъж се оказва, че предишната душа на героя "умря", но се "роди" нова - напълно различна.Не може обаче да се каже, че той е духовно прероден, тъй като героят на Бунин е слаб човек.
Там, където Гуров на Чехов решава собствената си съдба, лейтенантът ще остави всичко както е. Защо? Защото в разказите на Чехов има устрем към бъдещето.
Любовта е непредсказуемо чувство. Може да дойде на човек внезапно. Нищо чудно, че една от водещите традиции на руската литература е сравнението на любовта с удар, светкавица, както например в разказите на Иван Алексеевич Бунин. В поезията нещата са малко по-различни. Тъй като лириката засяга сферата на чувствата, поетът очаква емоционален отговор от читателя, надява се всеки, прочел стихотворението, да може да възкликне: „Да, и аз го почувствах! И го преживях!“
Поемата на Фьодор Иванович Тютчев „Последна любов“, която е част от прочутия „Денисиевски цикъл“, наистина е посветена на последната му любов – 24-годишната Елена Денисиева. Разбира се, тя е автобиографична, защото трагичната история на връзката им е доста добре известна: 47-годишният поет се влюбва в млад ученик на института Смолни, но не може да напусне семейството си. Изтощена от такова „двойствено” съществуване, младата жена умира от преходна консумация, а Тютчев живее с чувство за вина до смъртта си.
Стихотворението с право се счита за перлата на любовната лирика. Това не е страстна младежка изповед, това не е горчиво съжаление за отминала любов - това е наистина обяснение, обяснение на един мъдър човек, който се е научил да цени най-интимните мигове в любовта между мъжа и жената. Точно в такива моменти те е страх да не го прокълнеш, затова авторът пише: „О, как в напреднала възраст обичаме по-нежно и по-суеверно...“Може би героят всъщност става суеверен, защото се страхува, че ще загуби нещо ценно в живота си и никога повече няма да го спечели.
Като цяло трябва да се отбележи, че човек в поезията на Тютчев - дори в "космически", дори в любов - е слаб и величествен в същото време. Крехък, като тръстика, пред природата, той е велик с някаква вътрешна, необяснима сила. Подобна двойственост се усеща и в това стихотворение, само че тук тази двойственост е изразена с помощта на паралелизма (сравняване на природните явления с човешкия живот), който е по-характерен за народната поезия. В тази работа последната любов на героя е свързана с вечерната зора:
Блясък, блясък, прощална светлина
Последна любов, вечерна зора!
Буквално това трябва да се разбира по следния начин: както вечерната зора с последния си блясък огрява всичко наоколо, така и прощалната светлина на последната любов огрява живота на човека, който е към края си, защото „сянката покри половината небе“ , което означава, че половината живот вече е изживян. Как да не си спомним тук Дантевото: „... преполовил земния си живот, попаднах в мрачна гора”? Но героят на Тютчев не изпитва нито страх, нито съжаление, той само пита със смирена молба:
Забави, забави, вечер ден,
Последно, последно, чар.
Да, героят вече не е млад, така че "кръвта тече ниско във вените", но сега любовта му изразява повече доброта, грижа, т.е. нежност, която "не тлее в сърцето". Въпреки че в последните редове има скрита тъга, защото героят нарича последната любов "безнадеждност". И отново възниква характерният за стила на Тютчев оксиморон: оказва се, че „безнадеждността” предизвиква „блаженство” у героя! чудесно
Говорейки за ритмичната организация на стихотворението, не е възможно да не се каже за специалното звучене на това произведение. Първоначално изглежда, че стихотворението е написано в амфибрах. Но последната дума сякаш излиза от общия ритъм и нарушава хармоничното звучене. В поезията това обикновено се нарича прекъсване на ритъма. Очевидно авторът използва този похват, за да създаде по-доверчива интонация, за да подчертае изповедния характер на своето любовно признание. Забавеността на ритъма също се причинява от повторения: „Сияй, сияй, прощална светлина...“, „По-полека, по-полека, вечерен ден...“, „Дълго, последно, чар...“
Не пропускайте да разгледате и други есета:
- Анализ на стихотворението от F.I. Тютчев "Silentium!"
- "Есенна вечер", анализ на стихотворението на Тютчев
- „Пролетна гръмотевична буря“, анализ на стихотворението на Тютчев
Когато Тютчев беше възрастен мъж и известен автор на много произведения, той се влюби в момиче, което беше възпитаничка на пансион за благородни девойки. Поетът не е мислил, че е в състояние да обича някого толкова дълго. Елена отвърна на поета и романсът им продължи много бързо. Във висшето общество възникнаха голям брой различни клюки и спорове, но Тютчев беше щастлив и работата му „Последна любов“ ни разказва за това.
Това, според личното мнение на композитора, е истинската „героиня на цикъла“. С две изключения всички произведения са класически руски елегични текстове. Елегията минава като нишка през целия цикъл. Сред единадесетте "степени" има различни форми на елегия: любовна, пасторална и философска елегия. Те се срещат в различни степи на „Дома на песента“ от „Чуждо стихотворение“ на дилетанта до каймака на руската поезия, като гореспоменатото стихотворение на Пушкин. От едно стихотворение до следващо, ние сме изпълнени с типични елегични теми: душа, нежност, любов, забрава, безкористност, лудост, сбогуване, страдание, унищожение, проклятие, мрак, здрач, нощ, сън, сънища, илюзия, спокойствие. не рисувайте клишета, а съставлявайте части от едно хомогенно цяло.
Тютчев се опитва да подреди собствените си чувства и емоции, а след това отбелязва, че "в нашите години ние обичаме по-нежно и по-суеверно". Мъжът е бил женен два пъти, но никога не е изпитвал онези емоции и чувства, които са се родили в сърцето му във връзка с Елена. Той го сравнява със зората, осветила пътя му. В тази любов човек вижда смисъла на собствения си живот и благодарение на него в него се събуди вдъхновение, което, изглежда, вече беше напуснало поета.
Според Силвестров "той действа като фуния, включваща множество мотиви, разпръснати из целия цикъл". Поетичното единство е подсилено от характерните за Силвестров музикални поклони и рими. Вече свързаните "нощни пейзажи" "Моята душа" и "В съня" са украсени с прекрасни фигури. Цюцев. За пореден път поезията „пее самата себе си“. Текстът и музиката са доминирани от единен елегичен тон, който не прави разлика между „висши“ и „ниски“ стихове.
Вокалната част се гмурка и изплува във вибриращ и прозрачен лабиринт от продължителни звуци на пиано. Постепенно се разкрива интензивността на вътрешния живот на лабиринта. Индивидуалните гласове треперят с фини ритмични несъответствия. Тоналното движение е напълно непредвидимо. Градацията на спокойното изобилие както в тона, така и в цвета на агонията изглежда неизчерпаема. Доста често пианистът не иска и не може веднага да се успокои, въпреки че рецитирането на истинско стихотворение отдавна е завършено. Той медитира чрез реверберацията, водещата роля, която следва всяко стихотворение.
Важното е, че след срещата с момичето поетът отново забелязва колко красива е природата и се обръща към пейзажната лирика. Извън прозореца - това, което е най-подходящо за неговите чувства и мисли в момента. Той не иска денят да свършва и в същото време не иска собственият му живот да свършва също толкова неумолимо. Но топлината, която последната любов дава на автора, стопля душата му и го изпълва с огромен брой различни чувства.
Не е съвпадение, че Силвестров дестилира почти уникален и изключително личен тип инструментална музика от тези песенни реверберации; той създава Bedtime за цигулка, виолончело и пиано, Polus за пиано и оркестър и дори пълноценна Reverence, точно както е заглавието на Симфония № на Силвестров. Цюцев вдъхнови Силвестров за безкрайно сбогуване с идеалния свят, въплътен в поезията, свят, който е завинаги изгубен. Крайната цел на цикъла е да ни напомни за вечната важност на този идеален свят.
Две вокални произведения за пиано, които имат силна стилова прилика с песните, представят самия майстор. Това е прелюдия, предназначена за онези хора, които искат да отворят сърцата и умовете си за музиката на Валентин Силвестров. Посвещение 51 Александър Блок, посветен на Лариса Бондаренко Елегия 07 Анонимен, посветен на Святослав Круликов Моята душа 35 Фьодор Сологуб, посветен на Олег Кив Синьо-сивите сенки се раздвижиха 08 Фьодор Тютчев, посветен на Борис Буевски Какви са дните ти? 06 Евгений Баратински, посветен на Ина Барсова Елегия 14 Александър Пушкин, посветен на Едисон Денисов О, моя пророческа душа 03 Федор Тютчев, посветен на Дж.
Анализ на поемата "Последна любов" от Тютчев F.I.
Талантливият романтичен поет Тютчев Федор Иванович, вече в зряла възраст, се влюбва в младата Елена Денисиева, тя е била ученичка в пансиона за благородни девойки. Освен това това чувство е взаимно и в тях се развива бурен романс. Те стават обект на много клюки. Самият автор не можеше да повярва на късмета си. Като доказателство за това той пише стихотворението „Последна любов” през 1850 г.
Беляева Специални благодарности на: Розамунд Бартлет, Джим Муни. Формирането на ранните литературни традиции в Русия датира от първи век. Приемането на християнството дава тласък на развитието на учението, философията и богословската литература. Включването на църковна литература и исторически хроники е написано или преведено от гръцки на старославянската църква.
Староруската литература се състои от няколко шедьовъра, написани на староруски език. Други хроники на руската литература включват "Задонщина", "Физиолог", "Синопсис" и "Задонщина", "Задонщина". „Пътуване през три морета“. Bylinas - популярни устни епоси - християнски традиции и свободно езически.
В стихотворението авторът казва, че чувството на любов в зряла възраст е много по-нежно и суеверно. Той знае това от личен опит. Федор Тютчев вече е женен два пъти, отглежда деца. Той открива нови черти на характера, за които дори не е подозирал. Той описва любовта си като вечерна зора. Тя озарява жизнения му път с особено излъчване. Това чувство му дава сили за вдъхновение. След срещата с Елена Тютчева той отново започва да създава не само романтични текстове, но и пейзажи. Заобикалящата го среда отново става красива.
Средновековната руска литература има предимно религиозен характер. Най-известните произведения от този период включват: "Послания на Иван Грозни" и автобиографията на йерархическия свещеник Аввакум. Той установява правилата на моралното поведение и дава нареждания за управление на домакинството.
Този период се характеризира с реформата на руската азбука и наемането на популярен език за общолитературни цели, както и с влиянието на западноевропейските ценности. Съвременната руска литература се появява, когато писателите все повече развиват свой собствен нетрадиционен стил.
Стихотворението има особено звучене. Първоначално може да изглежда, че произведението е написано на амфибрах, но последната дума нарушава хармоничното звучене. Това се счита за прекъсване на ритъма, което авторът използва, за да създаде поверителна интонация. Този похват придава на стихотворението изповеден характер на любовно признание.
Признатите майстори от този период са автори като Антиох Кантемир, Василий Тредиаковски и поетът Гаврила Державин от Михаил Ломоносов, драматурзи Александър Сумароков и Денис Фонвизин, прозаици Александър Радищев и Николай Карамзин; на последния често се приписва създаването на съвременния руски литературен език.
Този период дава гении като Александър Пушкин, Михаил Лермонтов, Николай Гогол, Иван Тургенев, Лев Толстой и Антон Чехов. Векът започва с възхода на романтиката, която е най-живата поезия. Той е последван от поредица от романтични стихотворения, пропити с впечатления от престоя му в южната част на Русия, и накрая Пушкин създава своя гениален "Евгений Онегин". Тази великолепна творба е уникален "роман в стихове" и представя разказ за съвременния руски живот. Образите на главните герои Евгений и Татяна и историята на тяхната разрушена любов оказаха голямо влияние върху цялата най-нова руска литература.
Това стихотворение се смята от мнозина за уникално в любовната поезия, тъй като не се отнася до страстна младежка изповед или горчиво съжаление за отминала любов, а е обяснение на мъдър и зрял човек. Той знае стойността на живота и любовта и цени всеки момент, вярва в знаци и знаци. Всичко това, защото се страхува да не загуби онова чувство, което вече не е мечтал да почувства, нещо ценно и важно. Със своето стихотворение авторът дава надежда на всички за взаимно и чисто чувство, независимо от мнението на другите хора и разликата във възрастта.
В него той представя живота на руската висша буржоазия от своето време и представя Онегин като допълнителен „човек“. Един от тях, „Герой на нашето време“, е първият руски психологически роман. на второ място Михаил Лермонтов. Той също така написа "The Demon" и "The Rookie".
Пушкин създава няколко велики поетични произведения, включително неподражаемата поема "Бронзовият конник", цяла поредица от прозаични произведения и няколкостотин прекрасни стихотворения за класическа фина простота на формата и дълбоко лирично усещане. Цяло ново поколение поети следва пътя на Пушкин, включително Михаил Лермонтов, Евгений Баратински, Константин Батюшков, Николай Некрасов, Алексей Константинович Толстой, Фьодор Тютчев и Афанасий Фет.
Федор Иванович принадлежи към категорията на поетите, които не са написали толкова много произведения по време на творческата си кариера. Но всички негови творби заслужават уважение, проникват в душата на читателя и намират отговор там.
Тютчев принадлежи към обедняло благородническо семейство, въпреки че пише стихове и дори публикува в списания от ранна възраст, той работи като чиновник през целия си живот. Удивително е, че човек, който е живял в чужбина повече от две десетилетия, е успял толкова фино да усети душата на руския народ, да изобрази красиво и ярко природата. Философията, присъща на Федор Иванович, очарова и ви кара да мислите за собствения си живот.
Особено забележителен е авторът на баснята, поетът Иван Андреевич Крилов, чиито остроумни басни бяха широко популярни като уроци по мъдрост и примери за езикови умения. Името на Фьодор Тютчев трябва да се спомене като "модерен" поет преди времето си, предчувствие на руската школа на символизма.
Обръщението в писмата постепенно отстъпва място на прозаичните писатели, с по-реалистичен подход към живота. Николай Василиевич Гогол е озадачаваща и често неразбираема фигура между романтичния и реалистичния период на руската литература. Неговата проза напредва от романтичните приказки и фолклора на родната му Украйна до търсещия, агресивен, саркастичен реализъм на „Мъртви души“.
Предистория на написването на „Последна любов“
Руските класици посветиха огромен брой от своите творби на темата за любовта и Тютчев не остана настрана. Анализът на стихотворението показва, че поетът е предал това светло чувство много точно и емоционално. Федор Иванович успя да напише такава красива и трогателна работа, защото е автобиографична. „Последна любов” е посветен на връзката му с 24-годишната Елена Денисиева.
Това продължи, докато двата стълба на руската драма: Александър Грибоедов и Александър Островски не излязоха в светлината на прожекторите. Но до края на века Антон Чехов е написал няколко вечни игри, например „Чайката“. Златният век на руската проза достига своя апогей в творчеството на двама от най-големите представители на руската научна фантастика. Те бяха Фьодор Достоевски и Лев Толстой. Романите на Фьодор Достоевски се занимават с политически и социални проблеми, както и с философски и морални проблеми на руското общество. Неговият „Престъпление и наказание“ се счита за един от най-добрите романи на всички времена.
Стихотворението е включено в "денисиевския цикъл". Тютчев се влюбва в младо момиче на 57 години, когато вече е обременен със семейство. Влюбените не можеха открито да заявят чувствата си, това се вижда и от анализа на стихотворението на Тютчев "Последна любов". Поетът измами семейството си и момичето беше уморено от ролята на любовница. Скоро Елена се разболя от преходна консумация и почина. Федор Иванович до смъртта си обвиняваше себе си за смъртта на момичето.
Лев Толстой, подобно на своя съвременник Достоевски, е не само брилянтен романист, но и политически мислител и философ. Романът му "Война и мир" е семеен и исторически роман в едно и се смята за едно от най-великите литературни произведения в световната литература.
Разказите на Толстой са сред най-големите в света. Друг забележителен роман е Ана Каренина, обширна работа на психологически анализ и социално наблюдение. През този период имаше и други важни фигури. Сред тях бяха поетът Николай Некрасов, Николай Лесков, белетрист и писател.
Анализ на стихотворението на Тютчев "Последна любов"
Творбата е уникална с това, че не е написана от млад мъж в изблик на страст, а от човек, мъдър от житейски опит. „Последна любов” не е съжаление за отдавна отминалите дни, а способността да оцениш всяка минута, прекарана до любимия човек. Героят изглежда твърде суеверен, защото се страхува да не загуби ценни моменти, защото те няма да се повторят в живота му. В своите произведения Федор Иванович прави човек величествен и слаб едновременно. Тази двойственост може да се види и в тази работа.
След великата епоха на прозата, имаше възраждане на поезията. Това се нарича Сребърен век. Културите на Западна Европа вдъхновиха нова порода руски поети, докато руската култура придоби популярност в Европа. Валерия Брюсов и Дмитрий Мережковски са най-забележителните представители на прозата на символизма.
Въпреки това, десетилетия след смъртта на Сталин имаше няколко размразявания. Ограниченията върху литературата бяха облекчени. Борис Пастернак най-накрая публикува легендарния си роман „Доктор Живаго“, макар и извън Съветския съюз. Той беше награден Нобелова наградав литературата, но е принуден да се откаже от авторските права на Совит.
В стихотворението си авторът сравнява последната любов с вечерната зора и твърди, че както вечерната зора озарява с последния си блясък изминалия ден, така последната любов озарява човешкия живот, който вече се приближава към своето вечно убежище. Но главният герой на произведението не се страхува от нищо и не съжалява за нищо. Той иска само едно нещо
Текст "Последна любов" Ф. Тютчев
О, как в нашите години на упадък
Обичаме по-нежно и по-суеверно...
Блясък, блясък, прощална светлина
Половината небе беше погълнато от сянка,
Само там, на запад, сияние броди, -
Нека кръвта да тече във вените,
Но нежността не изчезва в сърцето ...
О, последна любов!
Вие сте едновременно блаженство и безнадеждност.
Анализ на стихотворението на Тютчев "Последна любов" № 5
Като вече зрял мъж, опитен дипломат и известен поет, Фьодор Тютчев се влюбва в младата възпитаничка на пансиона за благородни девойки Елена Денисиева. Авторът дори не е подозирал, че в годините на упадък е успял да изпита толкова силни чувства. Нещо повече, той беше удивен, че любовта му е взаимна. Романтиката на Тютчев и Денисиева се развива бързо, ставайки обект на множество спорове и клюки във висшето общество. Поетът обаче не можеше напълно да повярва на собственото си щастие, както се вижда от стихотворението „Последна любов“, написано през първата половина на 1850-те години.
Опитвайки се да разгадае чувствата си, Тютчев стига до извода, че "в нашите години ние обичаме по-нежно и по-суеверно". Този мъдър мъж, женен два пъти и успял да отгледа деца, открива напълно нови черти на характера, за които дори не е подозирал. Неочакваната си любов поетът сравнява с вечерната зора, която огрява пътя му с особено сияние. Именно в това всепоглъщащо чувство авторът вижда не само смисъла на своето земно съществуване, но и черпи сили за вдъхновение, което според Тютчев отдавна го е напуснало.
Трябва да се отбележи, че след среща с Елена Денисиева, поетът отново се обръща не само към любовта, но и към пейзажната лирика, започва да забелязва, че светът около него е наистина красив. „Половината небе покри сянка, само там, на запад, броди сияние“, така поетът описва един обикновен ден от живота си. И това, което вижда извън прозореца, най-пълно съответства на чувствата, които поетът изпитва в този момент. Той не иска денят да свърши толкова неумолимо и вътрешно протестира срещу факта, че животът му е към своя край. Но топлината, която последната му любов дава на Тютчев, стопля душата на поета, изпълвайки я с най-различни чувства. „Нека кръвта тече във вените, но нежността не се разрежда в сърцето“, отбелязва Тютчев. Той е трогнат от това, което преживява в момента, и в същото време не престава да се учудва, че всичко това се случва с него - човекът, който най-малко е очаквал да стане герой на една завладяваща любовна история. В същото време поетът разбира, че положението му е безнадеждно, тъй като статусът и положението в обществото не му позволяват да се разведе със законната си съпруга. Но поетът не може да се откаже от любовта си към Елена Денисиева, вярвайки, че е получил незаслужен дар от небето.
"Последна любов", анализ на стихотворение № 6 на Тютчев
Любовта е непредсказуемо чувство. Може да дойде на човек внезапно. Нищо чудно, че една от водещите традиции на руската литература е сравнението на любовта с удар, светкавица, както например в разказите на Иван Алексеевич Бунин. В поезията нещата са малко по-различни. Тъй като лириката засяга сферата на чувствата, поетът очаква емоционален отговор от читателя, надява се всеки, прочел стихотворението, да може да възкликне: „Да, и аз го почувствах! И го преживях!“
Поемата на Фьодор Иванович Тютчев „Последна любов“, която е част от прочутия „Денисиевски цикъл“, наистина е посветена на последната му любов – 24-годишната Елена Денисиева. Разбира се, тя е автобиографична, защото трагичната история на връзката им е доста известна: 47-годишният поет се влюби в млада ученичка, но не можеше да напусне семейството си. Изтощена от такова „двойствено” съществуване, младата жена умира от преходна консумация, а Тютчев живее с чувство за вина до смъртта си.
Стихотворението с право се счита за перлата на любовната лирика. Това не е страстна младежка изповед, това не е горчиво съжаление за отминала любов - това е наистина обяснение, обяснение на един мъдър човек, който се е научил да цени най-интимните мигове в любовта между мъжа и жената. Точно в такива моменти те е страх да не го прокълнеш, затова авторът пише: „О, как в напреднала възраст ние обичаме по-нежно и по-суеверно.“Може би героят всъщност става суеверен, защото се страхува, че ще загуби нещо ценно в живота си и никога повече няма да го спечели.
Като цяло трябва да се отбележи, че човек в поезията на Тютчев - дори в "космически", дори в любов - е слаб и величествен в същото време. Крехък, като тръстика, пред природата, той е велик с някаква вътрешна, необяснима сила. Подобна двойственост се усеща и в това стихотворение, само че тук тази двойственост е изразена с помощта на паралелизма (сравняване на природните явления с човешкия живот), който е по-характерен за народната поезия. В тази работа последната любов на героя е свързана с вечерната зора:
Блясък, блясък, прощална светлина
Последна любов, вечерна зора!
Буквално това трябва да се разбира по следния начин: както вечерната зора с последния си блясък огрява всичко наоколо, така и прощалната светлина на последната любов огрява живота на човека, който е към края си, защото „сянката покри половината небе“ , което означава, че половината живот вече е изживян. Как да не си спомня за Данте тук. ". Преминавайки земния си живот наполовина, се озовах в мрачна гора"? Но героят на Тютчев не изпитва нито страх, нито съжаление, той само пита със смирена молба:
Забави, забави, вечер ден,
Последно, последно, чар.
Да, героят вече не е млад, така че "кръвта тече ниско във вените". но сега любовта му изразява повече доброта, грижа, т.е. нежност, която "не тлее в сърцето". Въпреки че в последните редове има скрита тъга, защото героят нарича последната любов "безнадеждност". И отново възниква характерният за стила на Тютчев оксиморон: оказва се, че „безнадеждността” предизвиква „блаженство” у героя! чудесно
Говорейки за ритмичната организация на стихотворението, не е възможно да не се каже за специалното звучене на това произведение. Първоначално изглежда, че стихотворението е написано в амфибрах. Но последната дума сякаш излиза от общия ритъм и нарушава хармоничното звучене. В поезията това обикновено се нарича прекъсване на ритъма. Очевидно авторът използва този похват, за да създаде по-доверчива интонация, за да подчертае изповедния характер на своето любовно признание. Забавеността на ритъма също се причинява от повторения: „Сияй, сияй, прощална светлина“.. „По-бавно, по-бавно, вечерен ден.“. "Дълго, последно, чар."
Чуйте стихотворението на Тютчев Последна любов
Свързани теми
Снимка на последната любов
Фьодор Тютчев, по време на живота си, доста известен руски поет и дипломат, на доста сериозна възраст се влюби в красивата двадесет и четири годишна Елена Денисиева.
За негова голяма изненада тази любов била взаимна. Този роман продължи повече от десет години. Поради социалното си положение в обществото той не можеше да се разведе със съпругата си и да се ожени повторно.
През всичките тези години той беше благодарен на жена си за разбирането и търпението, но не можеше да се раздели с любовта си. Поетът надживява и двете си жени. Той беше особено притеснен от смъртта на Елена и до края на живота си смяташе себе си за виновник за ранната й смърт.
През петдесетте години на деветнадесети век Тютчев написва поемата „Последна любов“, в която се опитва да разбере вътрешните си чувства. Това стихотворение е включено в доста известна поредица от лирически произведения, посветени на връзката между мъжа и жената и прекрасното чувство, което ги свързва - чувството на любов. Поетът е бил женен два пъти, имал е деца, но както самият той веднъж пише на свой приятел в писмо, „дори не съм си представял, че съм способен на толкова силни чувства“.
Той сравнява късната си любов с „вечерната зора”, която озарява жизнения му път с особено сияние и твърди, че това неустоимо чувство се е превърнало в смисъл на съществуването му и именно в него намира сили и вдъхновение, които не е имал. чувстваха дълго време и мислеха, че ще бъдат завинаги.те го напуснаха.
Стихотворението „Последна любов” се смята за връх в любовната лирика на поета. Във всеки ред на тази творба чуваме мъката и тъгата на вече мъж на средна възраст, който не може да откаже щастието, което така неочаквано го връхлетя, а в самото признание чуваме не младежка страст, а нотки на горчиво съжаление за миналия живот, за сполетялата го любов.За съжаление за него е твърде късно. Но в същото време това са думи на човек, който е мъдър с житейски опит и знае цената на любовта.
„О, как в напреднала възраст ние обичаме по-нежно и суеверно“, казва поетът. С тези думи той ни казва, че с годините започваш да цениш това, което съдбата ти е дала. С течение на годините Тютчев стана много суеверен човек, той много се страхуваше да не загуби най-ценното - това, което никога повече не можеше да намери - любовта.
В стихотворението си авторът сравнява последната любов с вечерната зора и твърди, че както вечерната зора озарява с последния си блясък изминалия ден, така последната любов озарява човешкия живот, който вече се приближава към своето вечно убежище. Но главен геройработата не се страхува от нищо и не съжалява за нищо. Той моли само за едно нещо: „По-бавно, по-полека, вечерен ден,
Последно, последно, чар.
Героят на Тютчев вече е мъж на средна възраст и както той сам отбелязва, че "кръвта му тече във вените", но в същото време твърди, че въпреки възрастта и тази "бедност", неговата любов, доброта, нежност , грижа за любим човек "не изнемогвайте в сърцето му."
Да, последните редове са изпълнени с тъга и копнеж, той нарича последната си любов „безнадеждност“, но по някаква причина това чувство кара главния герой да се чувства блажен.
