15.01.2024

Учени откриха защо гласът на Фреди Меркюри е бил толкова невероятен. Фреди Меркюри - скромният бог на рокендрола Фреди Меркюри раздава гласове сред певците


  • Lanza (05.08.2008 14:53) цитат: цитат:
    В някои песни можете да чуете гласа му да достига C5, но в такива случаи се забелязва от тембъра и вибратото, че той сякаш крещи, като по този начин усилва гласа си.
    Точно това никога не съм харесвал в него.
    И на мен не ми харесва с него. Но явно той наистина искаше да поеме различни вокални висоти. И демонстрирайте публично своята виртуозност. Дори по този начин.

    цитат: цитат:По време на разговора Фреди Меркюри поддържа гласа си между B2 и G3... Основната нота, на която Фреди Меркюри говори, е E3.
    Страхотно. Това е нещо ново.
    Може би някой друг може да напише разговорния език в бележки?))))
    Ще прочетете нещо различно от феновете на Mercury. Може да се предположи, че тази „нотка“ е получена, знаейки, че за да оценят градацията на гласа (бас, баритон, тенор), експертите често обръщат внимание на това как певецът говори: ниско, високо ... Не е факт че той използва основния си тон, когато говори, но някакъв косвен индикатор.

    За да продължа дискусията, ще хвърля още малко дърва.
    Източник на цитат: М. В. Ахундова „Историята на Фреди Меркюри“. http://www.intellectualonly-mercury.ru/m_ahundova/chapter4_Freddie_Cruger1.htm
    цитат:Трудно е да се намери аналог на гласа му. Фреди го издигна до невероятни висоти, понякога надделявайки върху хора и оркестъра. Той изтръгваше от гърлото си неземни, фантастични звуци. Той можеше да демонстрира до сто гласови вариации по време на един концерт. С пеенето си той предаваше най-фините човешки емоции. Не без основание казват, че гласът му бил тесен в рамките на рок музиката. Дума от Павел Сурков: "Основното му предимство (и всъщност феномен) е, че Фреди е единственият вокалист в световния рок (и остава, за съжаление, до ден днешен), който пее технически правилно. Ако вземем предвид вокалната техника на пеене на Меркюри , тогава той пееше много по-правилно от Монсерат Кабайе. Как да определим това? Първо, забравете уверенията на много музиканти, че „имат шест октави в гласовете си". Това е невъзможно. Човешкото гърло е устроено по такъв начин, че може да покрие пространство, надвишаващо две и половина (максимум!) октави, без да превключи на фалцет е невъзможно.Нека си спомним „резкия скок“ на гласа на Фреди Меркюри в началото на „Труден живот“, когато той на практика преминава във фалцет , Може би това е една от малкото технически грешки на Mercury. Повярвайте ми, останалите имат рок "Има стотици пъти повече вокалисти. Нашето тяло е устроено по такъв начин, че когато пеем, ние неволно се напрягаме. Не е просто относно гласните струни: пеещ човек (пеещ неправилно!) напряга един или друг мускул и то такъв, който не отговаря за пеенето. Може да са врата, раменете, ръцете, гърба, лицевите мускули - няма значение. В същото време човек, който пее правилно, отпуска ВСИЧКИ мускули, започвайки от раменете и просто позволява на звука да излезе, докато издишва, и той го контролира само чрез регулиране на въздушната струя, която вибрира на връзките. Това е трудно постижимо: опитайте се да се отпуснете напълно и да издадете МЕЛОДИЧЕН звук "а"...

    Фреди Меркюри можеше да пее спокойно - затова успя да тича, скача, свири, танцува повече от два часа по време на концерта: не напрягаше мускулите си и можеше да ги управлява свободно. Не се напрягаше, а просто дишаше - въздухът вибрираше на връзките и резултатът беше чист, правилен, открит звук.

    В същото време Меркюри също можеше да пее технически правилно във фалцет: нека вземем за пример сложната вокална част от „Somebody To Love“ - лесно е да влезете във фалцет: последното „някой“ - Меркюри просто насочва въздушния поток, а не в отворената уста, но в гърлото на задната стена, където тя, опирайки се в себе си, издава фалцет (това се прави много лесно, мускулите дори не се напрягат, това е просто „вътрешен дъх“, сякаш „издишва в себе си”) - но следващото „до” той вече пее с отворен ясен звук (и това е много по-трудно, защото има само едно издишване), мигновено, на същия дъх, променяйки посоката на движение на въздуха поток - следователно неговата последна „любов“ излиза изтеглена и с преливания - поради отпуснатите мускули на един дъх (и съответно издишване) продължава дълго време, енергията не се губи от тялото и Меркурий може спокойно да свири ноти с гласа си на този дъх.

    Що се отнася до Кабайе, да припомним, че тя е оперна певица. И всички оперни певци страдат от един недостатък: в оперите няма микрофони. А те, горките, трябва да крещят над оркестър от десетки инструменти, за да чуят далечните редици на смълчаната хилядна зала... Представяте ли си колко мускулно напрежение им коства това? Неизбежно ще си спомните, че в Италия операта е създадена като камерно изкуство, салонно изкуство, което не е предназначено за крещене на ОГРОМНИ зали. Затова Кабайе се напряга и пее, а Меркюри просто пее. Усещате ли разликата?" Отговорете

    Моля Изчакай...

  • Lanza (05.08.2008 15:35) И аз ще добавя малко информация. Намерих го в един от форумите, така че няма да давам линк за лоялност. Желаещите ще намерят първоизточника чрез търсене.

    Там, по време на дискусията, имаше дискусия за вокалите на Градски, Меркурий и „Песняри“ (ерата на Мулявин, а не сегашните). По отношение на „Песняри“ и Меркюри същият участник изрази, според мен, интересни преценки. Представям тук и двете му оценки, тъй като това дава някаква представа за самия експерт.

    Първо на "Песняри".
    цитат:Що се отнася до авторите на песни, те не пеят в „училище“, а главно сред „природата“. За щастие, гласовете им са естествено ярки, индивидуално оцветени (избягвам думата „характерен“, защото когато се прилага за вокали, означава нещо съвсем различно). Стилът им на пеене е „синтетичен”: нещо класическо, нещо народно, нещо поп. И този синтез даде уникалния характер на техния звук. От класиката са „покрили” пеенето на опора с вибрато и резонанс на главата. (Не забравяйте, че други групи пееха с директни, открити гласове и дори „на гърлото“, в резултат на което спечелиха от по-старото поколение оценката „като парцаливи котки“) В същото време самият Мулявин призна, че не е получавал систематично вокално обучение, но по естеството на звукопроизводството той „спонтанно“ гравитира към академичното пеене. Той пее по „покрит“ начин, с подчертан резонанс на главата, въпреки че не го прави толкова гладко, колкото добре обучените (от думата „училище“) певци. Освен това, като тенор, той имаше затруднения, на ръба на пробиването на фалцет, да удари „G sharp“ - въпреки че това е „стандартна“ нота за лиричен баритон. Но това са дреболии... Гласът му е особен, веднага се разпознава, защото не беше толкова затворен в „училищните рамки“, както на академичните певци. Борткевич има естествено необичаен глас, лиричен тенор, но не лиричен в оперния смисъл, той няма да пее Ленски, но по-интимен, с някои фолклорни нотки. Ама Кашепаров пееше в почти народен стил! Въпреки че за един популист това има много силен резонанс в главата, много оперни певци биха мечтали за това! Много летящ звук! Дайнеко е по-близо до поп-джаз стила на пеене, въпреки че има известна непоследователност, поради което много стари фенове дълго време не го разпознаваха като глас на „Песняров“. И най-важното, как Мулявин успя да обедини толкова различни гласове в един ансамбъл?! Това е чудото! Всеки „нормален“ хормайстор би се побъркал да се нагажда един към друг – но той го направи, и как иначе! Това е загадка за изследователите...

    Сега след "загрявката" - оценка на вокалите на Меркюри.
    цитат:При Меркюри веднага се забелязва (в ушите, по-точно) много голяма разлика в звука на гласа му на студийни записи и на концерти. Сигурен знак за голям брой лечения и всякакви студийни „химии“. Като цяло другарят беше много възпитан, както в живота (поради редица добре известни черти), така и в музиката. Вокалистите имат такова понятие - „изпят глас“. Спомням си, че чух един млад певец, който много близко имитираше стила на Магомаев, но в същото време не притежаваше дори една десета от вокалната техника на Магомаев, който, както знаете, се обучаваше в Ла Скала. Тези. той можеше да пее „Ти си моята мелодия“ като Магомаев, но каватината на Фигаро - съжалявам... Меркюри има „изпят глас“ - има определен стил, маниер, но в същото време внимателно избягваше всичко трудно и технически неудобно места. Тези. когато пееше това, което му беше удобно, което му вършеше работа - там всичко беше наред. Но когато излезе до Кабайе да пее, стана ясно кой е професионалист и кой е самоук. Гласът на Кабайе, според италианската школа, се ражда сякаш сам от нищото, не можете да чуете никаква „работа“ - но с него можете да чуете всичко: дрънкането на връзките, начина, по който си поема въздух и гърлото... Т.е. Тя има такъв „неземен“ глас, а неговият е земен, не много звучен. Няма това, което се нарича „чорапелив“ глас. И като не може да го резонира правилно, го насилва много, „разкъсва връзките“. Ако пееше по-„рок“ нямаше да се усеща така, там всичко е възможно. Но той гравитира към класическите вокали и тук веднага трябва да бъде оценен в различна скала, а не в негова полза. Но по природа гласът му не е лош и с обучение ще се окаже добър тенор.
    Но аз преценявам това от гледна точка на „правилните вокали“ - оказва се, че строго, само недостатъци. Всъщност, в сравнение с рок певците, тогава, разбира се, той е кралят! Всичко опира до отправната точка. Но във всеки случай той ПЕЕ - и не вика, не хрипти, не съска, не мърмори и т.н. Което само по себе си е рядкост в рока. И ако ме попитат кого ценя най-много в рок вокалите, тогава по старчески консервативен начин ще кажа - Том Джоунс! Ето един човек, който пее съвсем неакадемично - и в същото време не мога да му намеря технически недостатъци! Още повече, че човекът може всичко! отговор

    Моля Изчакай...

  • Звукорежисьор на клуба (05.08.2008 18:24) И в този случай не е съвсем ясно какво обсъждаме... Ако вокалите на Меркюри (Фаррух Булсара), тогава това е едно, но ако оригиналността на неговия личност и в тази светлина, като вокалист, тогава е съвсем различно.
    Фактът, че той беше необикновен човек и знаеше как да използва добре гласа си, е доказан факт, но от друга страна, всички вокалисти от онова време имаха невероятни способности. Робърт Плант, Рони Джеймс Дио, Иън Гилън и други рок вокалисти....
    Е, ние ще запомним Фреди повече за създаването на мегахитове (между другото, почти всички в групата писаха, но главните автори бяха Farrukh и Brian) и за възможното използване на неговия диапазон в тези хитове. По отношение на гласа ми хареса използването на фалцет... Слушайки бутлеги или импровизации, можете да чуете колко лесно Булсара играе с вокалите си.
    Е, разбира се, опитът да пее опера, за поп-рок вокалист, не бих го нарекъл неуспешен... Въпреки това, изтощена от болест, пеенето с Кабайе е трудна задача. Е, да напишеш „91 Inyuendo с такъв обхват и да служиш, докато умираш, всъщност е чудо.

    Отделна история с техниката на запис. Да се ​​нарекат тези възможности лесни са глупости. Сега с навлизането на компютрите стана лесно. И тогава, добре, опитайте да запишете 80 гласови части на ADAT магнетофон... Без движение с мишката или отмяна на текущия запис на живо. Но Фреди не напуска студиото 2 седмици, докато не запише Bohemian Rhapsody. Сега, ако ситуацията е добра, това може да стане за един ден.

    Освен това има възможност да импровизирате и да работите в различни стилове... Стилът на Queen далеч надхвърля рока, по-скоро е арт рок и прогресив, ако съберете и поставите Night at the Opera, Hot Space и Inuendo на едно и също страница. Освен това никоя група през 20-ти век не е създала толкова колоритен албум, като Inyuendo например, където можете да погледнете всяка песен и да заобичате Bijou...
    Следователно, артистичността и харизмата на вокалиста, изключителните мелодии, хитове, певческият състав (Роджър, между другото, има глас не по-слаб от Фреди на места) и навременността на появата му на сцената - това е феноменът на Фреди Меркюри означава. отговор

    Моля Изчакай...

  • Защо толкова много хора се вълнуват, когато чуят Фреди Меркюри да пее? Какво е това в неговия глас, което изглежда толкова съблазнително за човешкото ухо? Изследователският екип реши да подходи към този въпрос от научна гледна точка. Ето какво откриха.

    Научен анализ

    Анализът на гласовия диапазон на великия певец показа, че той успява бързо да модулира гласа си. Това означава, че той е успял да звучи едновременно меко и грубо. Това, между другото, се отнася не само за пеене, но и за обикновен разговор - например интервю. Резултатите от изследването са публикувани в списанието Logopedics Phoniatrics Vocology.

    Удивителна способност

    Ефектът най-вероятно се постига чрез бърза смяна на височината. Това умение е извън възможностите на повечето класически обучени вокалисти. Освен това, Фреди може да е успял да контролира това, което се нарича вентрикуларни гънки на неговия ларинкс (малките "крила" в неговите гласни струни).

    Всичко това доведе до факта, че Меркурий успя да произведе „субхармония“ - комбинация от звуци, които по-голямата част от хората не могат да възпроизведат. Те могат само да се наслаждават на този звук от устата на гений. Екипът от изследователи го сравнява със звукова система, която се претоварва, наричайки певеца „на пътя към хаоса“. Изследователите заключават, че тези черти, съчетани с бързо и неравномерно вибрато, може да са помогнали за създаването на ексцентричната и пищна сценична персона на Фреди Меркюри.

    Носеха се слухове, че гласовият диапазон на певицата от Queen обхваща четири октави, но международен екип от изследователи не намери доказателства за това. Но абсолютният факт остава, че удивително талантливият Фреди Меркюри имаше невероятен глас, а науката само за пореден път потвърди колко наистина уникален е бил той.


    Многократно съм срещал изрази като „имам диапазон от 4 октави” или „певецът от тази група има диапазон от 8 октави!! 11”. За да разберете дали това е глупост, достатъчно е да знаете какво е октава.

    От физическа гледна точка октава-- това е удвояване на честотата на звуковите вибрации. Например 440 Hz е A от първата октава (стандартен камертон), 880 Hz е A от втората октава. Интервалът между тях е октава. (Тази музикална система е основна за европейците в продължение на 2 века).

    Целият диапазон на гласовите честоти при хората от двата пола е приблизително между 80 Hz и 1100 Hz. От D голяма октава (73 Hz) до C# трета октава (1108 Hz).
    Ако преобразуваме в октави, получаваме:
    80 * 2^x = 1100;
    2^x = 1100/80;
    x = ln(110/8)/ln(2) = 3,78 октави;

    Закръглете до 4 октави. Това е цялата (ЦЯЛА) гама от нормални човешки гласове от бас до сопран. Човек (без значение от какъв пол), който може пеяв диапазона от 4 октави, има изключителни вокални способности (и най-вероятно години на обучение). Малко са такива хора. Тези четири октави могат да се изместват над или под основната лента, но засега говоря общо за диапазона на диапазона. В Книгата на рекордите на Гинес рекордът за мъже е 6 октави, за жени - 8 октави. В цялото човечество има само няколко такива мутанти.

    Вокалните диапазони (бас-тенор-алт-сопрано) обикновено се разделят на 2 октави. Да кажем, че вземем предвид не само нормалния регистър на гласа, но и фалцета - това е около 1 октава нагоре за мъжете. За женските гласове фалцетът дава леко увеличение на обхвата. Има общо 3 октави: тази добре обученипевчески глас, включително фалцет. Уверен глас без фалцет от 2 до 3 октави вече е добра информация + много добро обучение.

    Например, Фреди Меркюри може да пее от Фа в голямата октава до Фа във втората октава (и Ми в третата октава във фалцет). Това са три октави чист глас и почти една октава фалцет. Ерик Адамс пее в 4 октави на записи.

    Също така си струва да се има предвид, че действителният диапазон и музикалният диапазон са различни неща. Вокалната гама обикновено се разбира като набор музикално полезензвуци, които са достъпни за певеца. Под полезни разбираме онези звуци, на които певецът може да придаде необходимата продължителност, сила и колорит. Например, мога да скърцам на фалцет в третата октава и да бълбукам на бас в голямата - но музикално тези звуци са безполезни, защото не мога да контролирам продължителността им, да ги направя силни или да повлияя на изразителността им. И самото им размножаване предизвиква такова напрежение, че не производителностняма реч.

    Стандартната клавиатура на пиано има 88 клавиша. Това е 7 нечетни октави. Два пъти повече, отколкото е достъпно за много добре развит глас.

    Легендата, че Меркюри може да удря чинии с гласа си на високи нотки, е започната от басиста на Queen Джон Дийкън.
    През пролетта на тази година се случиха две на пръв поглед несвързани събития: според резултатите от проучване сред слушателите на Радио Люксембург (смята се, че тази музикална радиостанция най-точно отразява вкусовете на „средния европеец“), той беше признат като най-добрия певец на 20-ти век Фреди Меркюри, повече от 30 процента от анкетираните са гласували за него. Завършилият на второ място Елвис Пресли получи малко под 15 процента от гласовете. А на онлайн търга eBay беше продаден много странен запис на касета. Тоест, на пръв поглед нямаше нищо особено: на лентата звучи леко скърцаща инструментална пиеса от някакъв джаз оркестър. И някъде на втората минута от записа ясно се чува мъжки глас: „По дяволите, колко пъти да ти звъня! Време е да се залавяме за работа!"
    Както се оказа, това е запис, направен от собственика на звукозаписното студио Trident Норман Шефилд през 1972 г. Той записваше винилова плоча на оркестъра на Каунт Бейси, когато беше повикан да работи в студиото. И човекът, който лаеше толкова силно, че звуковите вибрации на гласа му се предаваха на рамото на плейъра и се записваха на магнитна лента - Фреди.
    След това, през 1972 г., Queen записват първия си диск в Trident в Лондон и собственикът на студиото решава да използва почивката от работа за този презапис. Но само си представете (или още по-добре, опитайте сами) колко мощен трябва да е гласът, за да повлияе механично на работата на „грамофона“!
    Легендата, че Меркюри може да удря чинии с гласа си на високи ноти, е започната от басиста на Queen Джон Дийкън: в първите си интервюта, а след това и в статията си за списание Record Collector, Дийкън твърди, че поне два пъти „Фреди издаде писък на такава сила и толкова силен, че кристалните чаши се пръснаха на масата.
    И въпреки че никой освен него не потвърждава тези факти, феновете на Queen и Freddie не се съмняват в тях. Диапазонът на гласа на Фреди Меркюри беше четири октави, което е два пъти по-широко от гласа на обикновения човек, а с три октави вече може да се мисли за кариера на певец. Според Книгата на рекордите на Гинес, американският певец Тим Стормс държи палмата при мъжете - шест октави, женският рекорд от осем октави принадлежи на бразилката Джорджия Браун. Но както казва известната вокална треньорка Джанет Едуардс (нейни клиенти са Леона Луис, Марая Кери и Мел Си), „С обучение диапазонът се довежда до три октави, можете да се родите само с четири. Относително казано, от две октави до три е една стъпка, от три до четири – разстоянието е като от Земята до Луната.”
    В случая с Фреди Меркюри основното нещо, според Едуардс, не е диапазонът на гласа му или дори неговата сила, а постановката или по-скоро пълното му отсъствие!
    „За разлика от повечето рок певци, г-н Меркюри пееше в така наречения дълъг коремен дъх“, обяснява Едуардс, „това е школата на оперните вокали.
    Но Фреди научи тази техника сам и тъй като никога не е имал свой собствен учител, маниерът му далеч не е идеален, но именно в този, така да се каже, недостатък се крие неговият чар и уникалност.
    В рок музиката певците пеят с гърди и пеят с кратки фрази, а Меркюри демонстрира така нареченото непрекъснато издишване, чуваме това в „Барселона“ и „Бохемска рапсодия“. С какво той се различава от, да речем, г-н Иън Гилън? Певецът на Deep Purple в младостта си също знаеше как да удря високи ноти, но те бяха само ноти в горния регистър, а Фреди Меркюри пееше текста и артикулираните фрази на тези непосилни височини.“ Единственият рок певец, за когото Едуардс вярва, че се е опитал да работи в стила на Фреди, е Роб Халфорд от Judas Priest, „но той е разочарован от тихия си глас в сравнение с Фреди“.
    Интересно е, че самият Фреди Меркюри не смяташе гласа си за уникален и със сигурност не се хвалеше с него. Както си спомня Брайън Мей, „през 1986 г. репетирахме „A Kind Of Magic“ за концерт в „Уембли“ и Фреди изведнъж настоя: „Свириш твърде високо, не мога да го направя!“ Ние казваме, че свирим в обичайната тоналност, че той сто пъти е изпял това, а той: „Ами да те вземе по дяволите, изпей си!“ Роджър и аз пеехме, а след това той се подиграваше на блеенето ни цяла година.
    Колко уникален беше Фреди стана ясно, когато Queen поканиха Пол Роджърс да пее: глас от три и половина октави изглеждаше достоен наследник, но... Дишане и пак дишане! Роджърс пее песните на Queen така, както всеки професионален рокаджия би ги изпял - с чувство, с отличен доизгаряне и дори използва така наречените незатварящи връзки (сложна техника на гърлено пеене), но ефектът на „Няма непрекъснато издишване !
    Както каза Роби Уилямс, който по едно време също се яви на прослушване за мястото на Фред, „в сравнение с него всички сме обикновени скърбящи за рока, можем да правим много неща, дори усещаме присъствието му зад нас. Но никой не може да пее като него, по-добре е да не опитвате.
    Великият Лучано Павароти веднъж каза: „Бях изкушен да изпея „Another One Bites The Dustu“ и дори започнах да репетирам това нещо и изведнъж открих, че във втория куплет постоянно ме влече фалцет! Слушах оригинала и се убедих, че Фреди Меркюри изобщо не е изпял този фрагмент на фалцет - високо, но не на фалцет. Много е трудно, почти невъзможно, познавам само двама-трима тенора, които биха могли да го повторят.“
    Това също е доста странно заключение - дори само защото Фреди се смята не за тенор, а за баритон, но кой нормален би спорил с Павароти!
    Но най-изненадващото може би е на кого Меркюри е гледал в началото на певческата си кариера - Джон Ленън!
    Според Фреди вокалната партия на Ленън в „Twist And Shout“ е „върховната мечта на рок певец, стандартът за изразителност и изразяване, или пейте така, или не пейте изобщо!“

    ИНТЕРЕСНИ ФАКТИ

    ★ Смята се, че човекът с най-широк диапазон от гласове е американският изпълнител на водевил Чарлз Келог (1868-1949): съдейки по записите, останали след него, диапазонът на гласа му е 12,5 октави, той може да имитира птича песен и да влезе в ултразвук (14 хиляди херца).
    ★ Според някои експерти гласът на Фреди е имал качества, „присъщи на гласовете на великите италиански певци-кастрати от 17-18 век: широк диапазон, еднаква сила в горния и долния регистър, способността да се променя оцветяването на тембъра.“
    ★ Според Брайън Мей, Фреди лесно е изпял частта от Всенощното бдение на Сергей Рахманинов, която използва най-ниската нота в цялото световно хорово пеене.
    ★ Фреди Меркюри беше един от малкото висши рок певци, които никога не са използвали услугите на вокален консултант/учител.

    Ксения ПОЛИНА

    На 5 септември 2018 г. легендарният певец Фреди Меркюри щеше да навърши 72 години. Трябва да се отбележи, че самият музикант беше уверен, че няма да доживее до тези години.

    И ако всички хора по правило мечтаят да живеят възможно най-дълго и дори търсят начини да удължат младостта, ето какво каза Меркурий:

    „Нямам абсолютно никакво желание да живея до 70 години. Мисля, че това е много скучна работа."

    Някои смятат, че с такова смело изявление той сам е предсказал съдбата си. Но си струва да се отбележи, че почти всички легендарни хора са починали много рано.

    Изследванията, свързани с живота и творчеството на Фреди Меркюри, все още продължават, а неговият изключителен талант е научно доказан. През 2016 г. група учени от Чехия провеждат изследвания, свързани с вокалния диапазон на певицата. Резултатите му са впечатляващи!

    Например учените са установили, че Меркюри е бил баритон, но е станал известен като тенор. Гласовият му диапазон беше повече от 3, но по-малко от 4 октави. Докато оперните баритони обикновено имат гласове в рамките на 2 октави.

    Оперната певица Монсерат Кабайе, която изпълни дует с него, беше изненадана да научи, че Фреди е неин дългогодишен фен и колекционира нейни дискове. Още по-голямо откритие беше, че той не беше просто талантлив музикант, но и човек, който сериозно се занимаваше с музика.

    Когато Монсерат попита Меркюри защо не пее с красивия си баритон на участията си, певецът се пошегува, че в този случай феновете му няма да дойдат на концертите му.

    Невероятната популярност на Фреди Меркюри се обяснява не само с уникалните му вокали. Имаше силна, луда енергия. На сцената Фреди създаде ярък, запомнящ се образ, който, съчетан с таланта му, доставяше на феновете голямо удоволствие от всеки концерт.

    Ето какво разказа музикантът за живота и смъртта си:

    „Ако трябваше да умра утре, нямаше да съжалявам. Направих всичко, което можах в този живот."

    И наистина, той направи всичко възможно и дори повече, напълно се посвети на сцената. Минаха много години от смъртта му, но споменът за него винаги ще бъде жив!

    Видео 5417 гледания

    Прощалната песен на Фреди Меркюри - "Mother's Love"

    Самотен баща всеки ден прави разкошни прически на дъщеря си. Само вижте тези плитки!

    Когнитивна 4968 гледания


    2024 г
    seagun.ru - Направете таван. Осветление. Електрически инсталации. Корниз